1. Ideea generală a romanului.
2. Imaginea lui Eugene Onegin
3. Imaginea Tatyanei Larina
4. Caracteristici comparative eroii.
5. Atitudinea autorului către înalta societate.
Romanul „Eugene Onegin” de A. S. Pușkin este prima operă poetică corespunzătoare unei orientări realiste. În ea, autorul lucrării, un poet strălucit și prozator de renume mondial, a prezentat o panoramă largă a vieții sociale a înaltei societăți din Moscova și Sankt Petersburg în primul sfert al secolului al XIX-lea. Criticul V. G. Belinsky nu a numit accidental romanul „enciclopedie a vieții rusești” - arată strălucit și viu viața societății, arată principalele tipuri umane din acea vreme și deduce natura relației dintre reprezentanții înaltei societăți. și oamenii de rând.
Un rol important în roman aparține reprezentării nobilimii provinciale ruse, care este foarte caracteristică epocii Pușkin. Adesea, în lucrările acestei epoci, autorul a prezentat conștient sau inconștient conflictul dintre două elemente - societatea europenizată, strălucit educată și bine crescută a St. În „Eugene Onegin” există și un conflict similar, reflectat în relația dintre protagonistă și Tatyana Larina. Primul capitol al romanului vorbește cititorului despre viața de zi cu zi a protagonistului. Ziua lui, obiceiurile alimentare și gusturile în haine, preferințele literare sunt descrise în detaliu. Autorul analizează educația primită de Onegin în copilărie și tipică pentru reprezentanții nobilimii de atunci: eroul nu a primit hrana potrivită pentru inimă.
... l-a certat pe Gamer, Teocrit...
si mintea
... toți am învățat puțin
ceva si cumva...
dar, pe de altă parte, a învățat cu brio regulile de comportament în societate:
Cât de devreme ar putea fi ipocrit,
Păstrează speranța, fii gelos
a nu crede, a face să creadă
A părea posomorât, a lâncezi,
Fii mândru și ascultător
Atenți sau indiferenti!
Cât de languit a tăcut,
Cât de elocvent
Cât de neglijent în scrisori sincere!
O respirație, una iubitoare,
Cum a putut să se uite de sine!
Autorul descrie foarte precis și în detaliu distracția tânărului greblă, viața și interesele eroului. Nu este de mirare că, cu o astfel de viață, tânărul a fost depășit de „splină” sau „eterna melancolie rusă”. Această boală a devenit o reacție naturală a unei persoane gânditoare la golul și lipsa de valoare a unei astfel de vieți.
La începutul lucrării, trebuie remarcat faptul că autorul are o atitudine pozitivă, simpatică față de eroul său, în plus, cititorul poate întâlni și o mărturisire deschisă: „Mi-au plăcut trăsăturile lui...” se notează trăsături de caracter care aduc poetul mai apropiat de erou, de exemplu, obiceiul frecvenței
„Poți fi o persoană inteligentă și te gândești la frumusețea unghiilor”,
dragoste pentru teatru și doamne.
Dar, în același timp, autorul nu se satură să-și deosebească vocea de vocea eroului, repetând diferențele dintre el și Eugene. Și principala diferență este atitudinea față de natură. Onegin la ea, ca și la orice altceva, a fost inițial atras de noutate: „... și sunt foarte bucuros că mi-am schimbat drumul de odinioară pentru ceva”. Dar în curând ea dispare:
Două zile i s-au părut noi
Câmpuri izolate...
Pe al treilea crâng, deal și câmp
Nu mai era interesat
Apoi m-au adormit...
lăsând loc melancoliei obişnuite.
Autorul a păstrat o atitudine pură față de natură ca principiu pozitiv, dând putere pentru inspirație. El vorbește despre sine ca „un simplu elev al naturii”, născut „Pentru o viață liniștită, pentru liniște rurală”. O atitudine respectuoasă similară față de natură se observă în eroina romanului, Tatyana Larina. În ea vede calmul și calea către o viață liniștită. Înainte de a se muta la Sankt Petersburg, se aud replicile:
Ea, ca la vechii prieteni,
Cu arborele lor, pajişti
Încă mă grăbesc să vorbesc.
Prin urmare, odată ajunsă în lumea superioară, în „zgomotul deșertăciunilor strălucitoare”, eroina tânjește cel mai mult după fosta ei viață, „de câmp”. Pușkin însuși credea că totul cu adevărat rusesc, popular, ar trebui să fie în armonie cu natura națională, să poată găsi frumusețe în ea și să o iubească. De aceea, Tatyana Larina, în ciuda „incapacității” ei de a vorbi limba maternă, este înfățișată cu un „suflet rus”.
Eroina „credea în legendele antichității oamenilor de rând și în vise și în cartea ghicirii și în predicțiile lunii”, era mult mai aproape de viata populara decât Eugene stricat de lumină. Ea a comunicat cu oamenii, cu iobagii ei. Dădaca ei este tot de la țărani. Ea a devenit a doua mamă și cea mai bună prietenă a Tatyanei, care a avut încredere în ea cu toate secretele inimii. Și eroina ghiceste conform vechiului obicei rusesc, împreună cu fetele ei iobag:
Slujitori din toată curtea
Se întrebau despre domnișoarele lor
Și au fost promise în fiecare an
Soții militari și de campanie.
Modul de viață rural fără grabă și măsurat, însă, nu mai multe posibilitati să realizeze decât înalta societate. Acest lucru este confirmat de Olga, fată frumoasă, întruchiparea imaginii de atunci („ochi ca cerul, albastru, zâmbet, bucle de in”), complet lipsită de conținut spiritual.
Ea nu aspira la creștere spirituală, la noi cunoștințe, avea suficient pentru o viață confortabilă „să împingă, să bârfească și să râdă de ceva” cu vecinii ei. Olga nu a plâns mult timp după moartea lui Lensky, a reușit să se consoleze rapid și să se căsătorească cu un lancier în trecere. Cititorul poate ghici că în viitor se va confrunta cu aceeași soartă de care a meritat mama ei. Pentru Tatyana, „romanele au înlocuit totul; ea s-a îndrăgostit atât de înșelăciunile lui Richardson, cât și ale lui Rousseau”. În același timp, eroina este străină de oamenii din jurul ei:
Părea o străină în propria ei familie...
Un copil singură, într-o mulțime de copii
Nu am vrut să mă joc și să sar...
M-am gândit, prietena ei
Din cele mai multe zile de cântece de leagăn
Curentul de agrement rural
A decorat-o cu vise...
Tatyana este, de asemenea, singură în mediul ei, la fel cum Onegin este singur și nu este acceptat de societate. Dar Tatyana este mai aproape de oamenii de rând, ea are o ieșire în care eroina poate fi fericită. Nu este o coincidență că are legătură cu imaginea acestei fete un numar mare de elemente de folclor din text. Visul ei, important pentru principalele evenimente ale romanului, seamănă cu un basm rusesc cu o succesiune de personaje ciudate. Cu o imagine tipică folclorului spirite rele: jumatate macara si jumatate pisica, pitic cu coada, moara vie.
Meritul lui Pușkin ca autor al romanului constă în crearea unei noi imagini a unei eroine cu adevărat ruse, nemaivăzută până acum în literatura rusă. Astfel, relația dintre societate și erou este înțeleasă prin compararea imaginilor lui Eugene și Tatyana. Dacă o fată se ferește în mod conștient de agitația înaltei societăți, atunci Onegin, obosit de societate, este forțat de societate însăși. În același timp, strălucirea lumii superioare este negată de Tatyana, ea este aproape de natură și de oameni, prin urmare, mai complet decât un erou care este departe de poporul ei natal.
- Nou!
Trei ani mai târziu, Tatyana l-a întâlnit din nou pe Onegin. În acest moment, ea era deja căsătorită, a devenit o doamnă laică, o prințesă, întâlnește respectul și admirația universală în înalta societate. Dar cum se raportează ea la luxul care o înconjoară, la succesul ei în...
Unul dintre personajele principale ale romanului din versurile lui A.S. Pușkin este Onegin. Nu întâmplător lucrarea poartă numele lui. Imaginea lui Onegin este complexă și contradictorie, conținând semne pozitive de progresivitate și ascuțit trăsături negative individualism pronunțat.
Personaj principal roman de A.S. Pușkin „Eugene Onegin” - un nobil, un aristocrat. Este direct legată de prezent, de circumstanțele reale ale realității ruse și de oamenii anilor 1820. Onegin este familiarizat cu Autorul și cu câțiva dintre prietenii săi....
Romanul „Eugene Onegin” a fost creat de Pușkin timp de 8 ani (din 1823 până în 1831). Dacă primele capitole ale romanului au fost scrise de un tânăr poet, aproape un tânăr, atunci ultimele capitole au fost deja scrise de un om cu considerabil experienta de viata. Această „creștere” a poetului se reflectă în...
În primele rânduri ale romanului, protagonistul, Eugene Onegin, este caracterizat ca o persoană egoistă, căreia îi pasă doar de propriul confort și bunăstare, deoarece este o povară pentru el să aibă grijă de unchiul său pe moarte, să se prefacă a fi atent și grijuliu: Dar,...
Acțiunea romanului „Eugene Onegin” se dezvoltă în 1819-1825. În această perioadă, plină de mari evenimente politice din istoria Rusiei și a Europei, s-a format un tip de persoană, asemănătoare eroului romanului de A. S. Pușkin \"Eugene Onegin \". Caracter...
Adevăratul creator al noii literaturi ruse și limbaj literar a fost marele Alexandru Sergheevici Pușkin. De asemenea, a devenit fondatorul realismului rus. A lui opere de artă sunt mândria poporului rus, aparțin capodoperelor literaturii mondiale. Aceste lucrări includ romanul său în versuri „Eugene Onegin”.
Acțiunea romanului are loc în timpul ascensiunii mișcării sociale împotriva iobăgiei. Pușkin a vorbit despre soarta tânărului, arătând o natură nemulțumită, nemulțumită, care este Eugen Onegin. Onegin este un reprezentant al inteligenței nobile avansate din epoca decembristă. De origine, el este un nobil, un aristocrat. A fost predat de tutori și guvernante străine. La început a fost crescut de „madame”; apoi „Monsieur a înlocuit-o”. Francezul, „ca copilul să nu fie epuizat, l-a învățat totul în glumă, nu s-a deranjat cu o morală strictă, l-a certat puțin pentru farse și în Gradina de vara am condus la o plimbare.” Învățătura lui era superficială, nesistematică. În cele din urmă, Onegin a învățat să vorbească franceză, să danseze mazurca, arcul și știa, de asemenea, puțină latină. Onegin era diferit de tineret societate laică cu mintea lui neobișnuită, putea „atinge totul ușor, fără constrângere într-o conversație, cu o privire învățată de cunoscător care să tacă într-o dispută importantă și să excite zâmbetul doamnelor cu focul epigramelor neașteptate”.
Eugen Onegin a fost critic cu realitatea, a fost un om cu principii. El și-a dat evaluarea fiecărei persoane din societatea seculară.
După Războiul PatrioticÎn 1812, în anul intensificării reacției, Onegin a fost cuprins de splină. După ce a părăsit societatea seculară, Eugene a vrut să facă lucruri utile:
Căscând, luând stiloul,
Am vrut să scriu - dar muncă grea
Era bolnav: nimic
Nu a ieșit din condeiul lui.
Acest lucru s-a întâmplat pentru că încă din copilărie, profesorii de franceză nu i-au insuflat dragostea pentru muncă, pentru oameni. De dimineața până seara a fost angajat în baluri, restaurante, plimbări de-a lungul Nevsky.
Nu: sentimentele timpurii din el s-au răcit:
S-a săturat de zgomotul ușor.
iar Onegin a hotărât să plece în sat, unde a primit o moșie de la unchiul său. Sosind acolo
Yarem el este un corvée vechi
L-am inlocuit cu un quitrent usor.
În acest fel, s-a despărțit brusc de vecinii săi, proprietarii de pământ. L-au considerat un „excentric periculos”, un francmason.
Onegin este inerentă nobleței sufletești. În sat a cunoscut-o pe Tatyana Larina. S-a îndrăgostit de el și i-a scris o scrisoare. După ce l-a primit, Onegin a venit la locul de întâlnire și i-a spus sincer că nu vrea să se limiteze la cercul casnic, că „nu a fost creat pentru beatitudine”. Eugene a respins dragostea Tatianei, dar a acționat cinstit cu fata, nu a râs de ea, așa cum ar fi făcut altul.
În Onegin, s-ar dori să remarcăm incapacitatea de a se ridica deasupra opiniei publice a acelei nobilimi locale, pe care o disprețuia în interior. După ce a primit un mesaj de la Lensky, Eugene a decis să refuze duelul, dar se temea de ridicolul și bârfele lui Zaretsky. După moartea lui Lensky, Onegin pornește să rătăcească „în jurul lumii”.
Întors la Sankt Petersburg, ajunge la bal la prietenul și ruda lui. Aici Eugene află că Tatyana Larina este căsătorită. El dezvoltă o dragoste pasională pentru ea. El îi scrie un mesaj Tatyana. El reușește să vorbească cu ea. Onegin își mărturisește dragostea. Dar în conversație ea a spus:
Te iubesc (de ce mint?),
Dar eu sunt dat altuia;
Îi voi fi credincios pentru totdeauna.
Tatyana pleacă, Onegin este lăsat singur. Aici își încheie Pușkin romanul. DESPRE soarta viitoare Onegin, nu spune nimic. Există dovezi de la unul dintre cunoscuții lui Pușkin că, potrivit poetului, „Onegin ar fi trebuit să moară în Caucaz sau să devină unul dintre decembriști”.
Onegin este o imagine generalizantă. Mulți critici și-au exprimat părerea despre romanul „Eugene Onegin”, inclusiv Belinsky, care notează în Eugene originalitatea și talentul minții. Belinsky spunea: „Rutina și vulgaritatea vieții îl sufocă, nici măcar nu știe ce vrea, ce are nevoie, dar știe foarte bine că nu are nevoie, că nu vrea ce mediocritate mândră este. atât de mulțumit de, atât de fericit” .
Herzen numit Onegin " o persoană în plus”, pentru că nu a urmat calea călcată de tatăl său și, în același timp, nu a luat parte de popor. Pușkin însuși a scris despre el:
Mi-au plăcut trăsăturile lui
Visează devotament involuntar
Ciudație inimitabilă
Și o minte ascuțită și înfrigurată.
Belinsky a prezis nemurirea istorică a romanului: „Lăsați timpul să treacă și aduceți cu el noi nevoi, idei noi, lăsați societatea rusă să crească și să-l depășească pe Onegin: indiferent cât de departe va merge, va iubi mereu această poezie, se va opri mereu la ea.” ochi plini de dragoste și recunoștință…”
Dar eroul lui Pușkin a primit totuși acel minim de cunoștințe care era considerat obligatoriu în nobilime. El „știa suficient de latină pentru a înțelege epigrafele”, își amintea „glumele din trecut de la Romulus până în prezent”, avea o idee despre economia politică a lui Adam Smith. În ochii societății, a fost un reprezentant strălucit al tineretului timpului său și toate acestea datorită francezului impecabil, manierelor elegante, inteligenței și artei de a purta o conversație. A dus un stil de viață tipic tineretului de atunci: a frecventat baluri, teatre, restaurante. Bogăția, luxul, bucuria de viață, succesul în societate și în rândul femeilor - asta l-a atras pe protagonista romanului.
Dar distracția seculară s-a săturat teribil de Onegin, care „căscase de mult printre sălile la modă și străvechi”. Se plictisește atât la baluri, cât și la teatru: „... S-a întors - și a căscat și a spus: „E timpul să se schimbe toată lumea; Am îndurat baleturi multă vreme, dar m-am săturat și de Didlo. Acest lucru nu este surprinzător - eroul romanului i-a luat aproximativ opt ani pentru a merge la viața socială. Dar era inteligent și stătea cu mult deasupra reprezentanților tipici ai societății laice. Prin urmare, de-a lungul timpului, Onegin a simțit dezgust pentru o viață goală, inactivă. „O minte ascuțită, înghețată” și sațietatea de plăceri l-au făcut pe Onegin să fie dezamăgit, „melancolia rusă l-a stăpânit”.
„Planificând în golul spiritual”, acest tânăr a căzut într-o depresie. El încearcă să găsească sensul vieții în orice activitate. Prima astfel de încercare a fost operă literară, dar „n-a ieșit nimic din condeiul lui”, întrucât sistemul de învățământ nu l-a învățat să muncească („truca grea îi era răutăcioasă”). Onegin „citește, citește, dar totul fără rezultat”.
Adevărat, eroul nostru nu se oprește aici. Pe moșia sa, face o altă încercare de activitate practică: înlocuiește corvée (munca obligatorie pe terenul proprietarului) cu quitrent (taxă în numerar). Ca urmare, viața iobagilor devine mai ușoară. Dar, după ce a efectuat o reformă, și aceea din plictiseală, „doar pentru a petrece timpul”, Onegin se cufundă din nou în blues. Aceasta îi dă lui V.G. Belinsky motiv să scrie: „Inactivitatea și vulgaritatea vieții îl sufocă, nici nu știe ce are nevoie, ce vrea, dar el... știe foarte bine că nu are nevoie, că nu are nevoie. vrea ceea ce este atât de încântat, atât de fericit mândru mediocru”.
În același timp, vedem că Onegin nu era străin de prejudecățile lumii. Nu puteau fi depășiți decât prin contact cu viata reala. Pușkin arată în roman contradicțiile din gândirea și comportamentul lui Onegin, lupta dintre „vechiul” și „noul” din mintea lui, comparându-l cu alți eroi ai romanului: Lenski și Tatiana, împletindu-și destinele.
Complexitatea și inconsecvența personajului eroului Pușkin în relația sa cu Tatyana, fiica proprietarului provincial Larin, este dezvăluită în mod deosebit de clar.
În noul vecin, fata a văzut idealul care se formase de mult în ea sub influența cărților. Nobilul plictisit, dezamăgit i se pare erou romantic El nu este ca ceilalți proprietari de pământ. „Întreg lumea interioara Tatyana era în sete de dragoste ”, scrie V.G. Belinsky despre starea fetei, acordată toată ziua visurilor ei secrete:
Multă vreme imaginația ei
Arzând de durere și dor,
Alcalo hrană fatală;
Langorea cu inima lungă
Îi apăsa sânul tânăr;
Sufletul aștepta... pe cineva
Și a așteptat... Ochii s-au deschis;
Ea a spus că este el!
Toate cele bune, curate, strălucitoare s-au trezit în sufletul lui Onegin:
Iubesc sinceritatea ta
S-a entuziasmat
Sentimente dispărute de mult.
Dar Eugene Onegin nu acceptă dragostea Tatianei, explicând că el „nu este creat pentru beatitudine”, adică pentru viață de familie. Indiferența față de viață, pasivitatea, „dorința de pace”, golul interior a suprimat sentimentele sincere. Ulterior, va fi pedepsit pentru greșeala sa prin singurătate.
În eroul lui Pușkin există o asemenea calitate ca „o noblețe directă a sufletului”. El se atașează sincer de Lensky. Onegin și Lensky s-au remarcat din mediul lor prin inteligența lor ridicată și disprețul față de viața prozaică a vecinilor lor proprietari. Cu toate acestea, erau oameni complet opuși ca caracter. Unul era un sceptic rece, dezamăgit, celălalt un romantic entuziast, un idealist.
Au fost de acord. Val și piatră
Poezie și proză, gheață și foc...
Onegin nu-i plac deloc oamenii, nu crede în bunătatea lor și își distruge singur prietenul, ucigându-l într-un duel.
În imaginea lui Onegin, Alexandru Serghevici Pușkin a portretizat cu adevărat un nobil inteligent care stă deasupra societății seculare, dar nu are un scop în viață. Nu vrea să trăiască ca alți nobili, nu poate trăi altfel. Prin urmare, dezamăgirea și dorul și singurătatea devin tovarășii lui constanti. LA FEL DE. Pușkin critică eroul său. El vede atât necazuri, cât și vinovăția lui Onegin. Poetul dă vina nu numai pe eroul său, ci și pe societatea care a format astfel de oameni. Onegin nu poate fi considerat o excepție în rândul tinerilor nobilimii, acesta este un personaj tipic pentru anii 20 ai secolului XIX.
Personajul lui Onegin nu este inventat de Pușkin. În această imagine, el a rezumat trăsăturile tipice multor tineri din acea vreme. Aceștia sunt oameni prevăzuți cu munca de iobagi, care au primit cea mai dezordonată educație. Însă, spre deosebire de marea majoritate a reprezentanților clasei conducătoare a moșierilor, care erau calmi și senini atât în privința vieții lor inactive, cât și în ceea ce privește poziția oamenilor asupriți, acești tineri, mai inteligenți, mai sensibili, mai conștiincioși și mai nobili, au experimentat nemulțumiri față de mediul lor, cu totul structură socială și în același timp nemulțumire față de sine. Neobișnuiți nici prin creștere, nici prin poziția socială să muncească, să muncească, cu acțiuni active, nici nu s-au gândit să lupte împotriva unui sistem social nedrept, împotriva reprezentanților clasei nobiliare corupte de acest sistem. S-au retras cu dispreț în ei înșiși, s-au simțit dezamăgiți de viață, amărâți de orice și de toată lumea. S-au remarcat puternic printre mulțimea seculară, păreau în societate a fi un fel de oameni ciudati, dar ei înșiși au continuat să ducă aceeași viață laică, goală (la oraș) sau de moșier (la țară), înțelegând bine tot conținutul ei gol și nu trăiesc nimic din ea decât plictiseala și suferința psihică. Pușkin caracterizează perfect sentimentele de plictiseală și deznădejde inerente acestor oameni în următoarele versuri ale strofei a XI-a din capitolul al optulea: împărtășirea cu ea * Fără opinii comune, fără pasiuni. Pușkin înfățișează în persoana lui Onegin, desigur, un egoist, dar acesta nu este un egoist mulțumit de sine îndrăgostit de sine, ci, așa cum marele critic Belinsky l-a numit pe Onegin, „un egoist suferind”. Onegin, aparent, înțelege că una dintre principalele surse ale melancoliei sale, „splina” este absența muncii, a oricărui fel de activitate socială. Dar este atât de deștept încât nu poate urma cărările bătute pe care le avea la dispoziție în acel moment unui tânăr nobil care vrea să-și găsească o ocupație „utilă”. Nu va servi nici ca ofițer, nici ca funcționar public, pentru că înțelege (sau simte) că aceasta ar însemna sprijinirea activă a acelui sistem, ale cărui nedreptăți sunt cauza finală a angoasei și dezamăgirii sale. El nu ar putea să facă din scopul vieții sale una sau alta o mică îmbunătățire a muncii sau a vieții țăranilor săi, simțind că acestea ar fi petice separate, măsuri nesemnificative, private, care nu rezolvă principalele și problema principala abolirea sclaviei țărănești, a iobăgiei... Singurul lucru căruia un tânăr nobil luminat precum Onegin și-ar putea dedica în mod adecvat toată puterea, întreaga sa viață, ar fi o luptă directă împotriva principalului rău al vieții rusești la acea vreme - iobăgia și autocrația țaristă. Dar am văzut deja că nu era capabil doar de asta din cauza creșterii și a condițiilor sale de viață, care au distrus toată activitatea socială din el. „Lene dornică” - aici caracteristică Onegin, „munca grea îi era răutăcioasă...”. În acest mediu au existat nobili avansați, luminați, și cei care au reușit să-și depășească egoismul de clasă, în care au prevalat impresiile sumbre din starea țăranilor, din chinurile crude ale soldaților, din grosolănia și caracterul reacționar al autocrației. asupra consecinţelor nocive ale creşterii lor şi statut social. Ei au pornit cu hotărâre pe calea luptei revoluţionare împotriva guvernului ţarist, a luptei pentru răsturnarea autocraţiei şi abolirea iobăgiei. Așa erau decembriștii, care tocmai în anii în care se petrece acțiunea romanului lui Pușkin (1819-1825), pregăteau în secret o răscoală revoluționară; așa a fost însuși Pușkin, care, cu poeziile sale revoluționare, a insuflat cititorilor ura față de asupritori, o dragoste pasionată pentru libertate și pentru patrie și setea de fapte revoluționare. Oameni precum Onegin nu aparțineau acestei categorii de nobili revoluționari. Dar chiar și faptul că s-au simțit inconfortabil în mediul social de atunci, năzuiți, moped, sugerează că se aflau în continuare semnificativ deasupra nivelului general al tinereții nobile. Și dacă circumstanțele vieții lui Onegin l-au ajutat să-și revină din egoism, din neatenția mândră față de ceilalți, atunci ar fi destul de firesc și logic ca el să se apropie de oameni care îi împărtășesc opiniile de bază, atitudinea lui puternic negativă față de sistemul existent - cu Decembristul. revoluționarilor.
Secolul al XIX-lea poate fi numit „epoca de aur” a literaturii ruse. Iluminată de geniul lui Pușkin, Lermontov, Gogol, strălucirea talentului lui Jukovski, Krylov, Griboedov, literatura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea a făcut un pas cu adevărat gigantic înainte. Și, desigur, printre multele lucrări geniale care au fost scrise în secolul al XIX-lea, s-au numărat și cele dedicate vieții societății laice. Cele mai vii și care reflectă pe deplin această problemă - imaginea societății seculare - sunt considerate a fi romanul lui A. S. Pușkin „Eugene Onegin” și comedia lui A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”.
„Vai de înțelepciune” de A. S. Griboyedov și „Eugene Onegin” de A. S. Pușkin sunt lucrări dedicate unei perioade din viața Rusiei. Această epocă a fost semnificativă pentru țară. După războiul din 1812, opinia inteligenței despre poporul rus, care eliberase Rusia de tirania lui Napoleon, s-a schimbat profund. În același timp, societatea seculară este atrasă de tendințele străine, modă, cultură și cărți. Toate aceste contradicții au fost descrise în lucrările lor de către autori. Pentru a înțelege mai bine ce fel de imagine a societății seculare este în aceste lucrări, le-am analizat în detaliu și vă invit să vă familiarizați cu rezultatele.
În timpul muncii, mi-am propus următoarele obiective:
- Pentru a dezvălui pe deplin subiectul „Imaginea societății seculare în lucrările lui A. S. Pușkin și A. S. Griboyedov”.
- Analizați lucrările lui A. S. Pușkin „Eugene Onegin” și A. S. Griboyedov „Vai de inteligență”.
- Cufundați-vă în atmosfera secolului al XIX-lea și înțelegeți cum trăia societatea seculară din acea vreme.
- Familiarizați-vă cu literatura științifică relevantă pentru subiect.
- Evaluați relevanța acestor lucrări astăzi
Parte principală.
A) A. S. Pușkin „Eugene Onegin”.
Romanul „Eugene Onegin” este una dintre cele mai semnificative opere ale literaturii ruse. Autorul său, A. S. Pușkin, însuși aparținea nobilimii, așa că avea o imagine destul de completă a acesteia.
Pe partea tatălui său, A. S. Pușkin aparținea unei vechi familii nobiliare, menționată în anale încă de pe vremea lui Ivan cel Groaznic, iar mama lui Pușkin era nepoata lui Ibragim Gannibal, celebrul poet al „Maurului lui Petru cel Mare”. După ce a primit o educație excelentă, tânărul Pușkin s-a trezit în înalta societate. Conexiunile tatălui său și serviciul în Ministerul Afacerilor Externe i-au deschis lui Pușkin accesul la cele mai bune case ale lumii mari - conții Butulins și Vorontsovs, prinții Trubetskoy, conții Sușkov. Aici Pușkin la început, cu o pasiune arzătoare, a fost dus de baluri și de toate distracțiile din înalta societate. Dar lumina mare l-a plictisit curând, dar chiar și această trecătoare atingere a luminii înalte a fost suficientă pentru a înțelege toate dezavantajele ei, pentru a realiza ce ghidează oamenii în acest mediu și, mai târziu, pentru a povesti despre asta în romanul său „Eugene Onegin”.
Istoria creării romanului.
La 13 septembrie 1830, la Boldino, Pușkin a scris al optulea și 25 - al nouălea, ultimul, capitol din romanul său „Eugene Onegin”. Lucrarea lungă a fost finalizată. Odată cu romanul, o întreagă eră a vieții a intrat în trecut. Dar inima mea era neliniștită și tristă, autorul nu a vrut să-și ia rămas bun de la eroii săi. El a exprimat acest sentiment în versuri:
Momentul mult dorit a sosit: munca mea de lungă durată s-a încheiat,
De ce mă tulbură în secret o tristețe de neînțeles?
Cu aceste versuri, autorul a vrut să-și exprime refuzul de a se despărți de eroii săi, care în timpul scrierii romanului i-au devenit familia, de societatea pe care a descris-o atât de atent și de gândit. La urma urmei, conștiința umană, sistemul valorile vieții, după cum se știe, în multe privințe formează legile morale adoptate în societate.
Petersburg A. S. Pușkin.
Pușkin scrie în roman atât despre capitală, cât și despre nobilimea de la Moscova și de provincie. Autorul romanului acordă o atenție deosebită nobilimii din Petersburg.
A. S. Pușkin cunoștea Sankt Petersburg. Mai mult, iubea acest oraș. Petersburg a fost pentru Pușkin un simbol al măreției și puterii Rusiei. În multe dintre lucrările sale, a scris cu dragoste despre Sankt Petersburg. De exemplu, în munca lui Călăreț de bronz el a notat:
Te iubesc, creație Petra,
Îmi place aspectul tău strict și suplu,
Neva curent suveran,
granitul său de coastă,
Gardurile tale au un model din fontă,
nopțile tale gânditoare
Amurg transparent, strălucire fără lună,
Când sunt în camera mea
Scriu, citesc fără lampă,
Și masele adormite sunt clare
Străzi pustii și lumină
Acul Amiralității.
Și, fără a lăsa întunericul nopții,
Spre cerurile aurii
Un zori pentru a înlocui altul
Grăbește-te, acordând nopții o jumătate de oră.
Dar, în același timp, a fost, așa cum i-a scris soției sale, „Porcul Petersburg”, unde trăiau despoți încoronați, unde chiar și bastioane. Cetatea Petru și Pavel i-a amintit de prietenii săi, decembriștii, care au fost întemnițați. Pușkin a înțeles că în acest oraș nu există libertate, că societatea seculară din Sankt Petersburg prețuiește, în primul rând, nu gândurile, sentimentele și sufletul, ci poziția în societate, titlurile și banii.
Imaginea unui tânăr secular - Eugen Onegin.
S-ar părea că Eugen Onegin este un reprezentant tipic al nobilimii din Sankt Petersburg, dar este așa? A. S. Pușkin îl prezintă pe Eugen Onegin într-o manieră familiară, liberă, ușor ironică - „Așa gândea tânărul greble”, „bunul meu prieten”. Pușkin desenează o biografie a lui Onegin într-o digresiune rapidă și scurtă. Mediul din care a aparținut Onegin i-a format credințele, morala, interesele și gusturile sale. Trăind în datorii, tatăl lui Onegin nu a venit cu un sistem de educație special pentru fiul său - a procedat ca toți ceilalți: mai întâi a angajat o franțuzoaică pentru fiul său, apoi un tutore, „un francez sărac”. Educația laică superficială era un obicei, o normă, toată lumea trăia în acest mediu. Pușkin însuși îi aparținea și putea spune pe bună dreptate: „toți am învățat puțin, ceva și cumva”. Miercuri a determinat „Ocupația” lui Onegin când a venit timpul pentru „tinerețea rebelă” – „Viața seculară”.
Eugen Onegin a fost un bărbat educat și educat, a studiat acasă:
Este complet francez
Putea să vorbească și să scrie
A dansat cu ușurință mazurca
Și s-a înclinat dezinvolt.
Într-o societate laică, onoarea și opinia publică erau prețuite mai presus de toate, ceea ce a creat un tip special de comportament:
Și aici este opinia publică!
Primăvara de onoare, idolul nostru!
Și aici se învârte lumea!
De asemenea, Onegin, ca tânăr laic, este caracterizat de o zi din viața sa, descrisă de Pușkin.
Dimineața începe cu citirea notițelor cu invitații la bal, apoi cursuri în biroul „elevul de modă”, o plimbare pe bulevard, prânzul la restaurator. Seara - teatrul, dupa teatru intoarcerea acasa - "sa ma imbrac" - si o excursie la bal:
Teatrul este un legiuitor rău,
Admirator volubil
actrițe fermecătoare,
Cetăţean de onoare în culise...
Din minge Onegin ajunge acasă abia în zori.
Care este Oneginul meu? pe jumătate adormit
Se duce la culcare de la bal.
El descrie în detaliu studiul lui Pușkin despre Onegin, ținuta sa. Autorul, parcă, dorește să sublinieze încă o dată izolarea tinerilor de atunci de pământul național, pentru că încă din copilărie se aflau într-o atmosferă de limbă străină, oameni (guvernante și tutori – străini) și lucruri. („Dar pantaloni, frac, vestă, / Toate aceste cuvinte nu sunt în rusă...”).
Eugen Onegin este personajul principal al lucrării, iar A.S. Pușkin și-a dedicat majoritatea eforturilor pentru a-și dezvălui caracterul pentru cititor. Cu puțin timp înainte de sfârșitul romanului, arătând către Oneginul singuratic în picioare (și el, după ce sa întors dintr-o călătorie, a apărut imediat la recepție, în agitația obișnuită a festivității eterne), Pușkin a lăsat o remarcă cu adevărat profetică: „Cum ceva costuri de prisos.”
Adevărat, această remarcă a rămas în versiunile capitolului. În textul canonic, locul corespunzător arată oarecum diferit, dar și remarcabil:
Dar cine este în mulțimea aleasă
Sta tăcut și încețos?
Pentru toată lumea, pare un străin.
Cu o diferență exterioară în aceste caracteristici, ele sunt legate în esență: în ambele cazuri, Onegin este luat în relație cu societatea înconjurătoare. Pentru cei care alcătuiesc lumea, Onegin este fie de prisos, fie străin. Dar cum s-ar putea întâmpla asta? La urma urmei, ne amintim că, prin fire, Onegin este un dandy, un adept al punctelor și al adunărilor seculare. Dar de îndată ce pleci pentru un timp (cum s-a întâmplat cu Onegin, care a plecat într-o excursie), devii imediat o persoană inutilă, de prisos. Și acest lucru este, de asemenea, revelator. Înăuntrul mulțimii furie pasiuni egoiste rampante. În schimbul de replici la masa de cărți și în pauza dintre dansuri se deduc opinii, se evaluează acțiunile indivizilor, se coordonează comportamentul unor grupuri întregi.
Așa este mulțimea seculară. Pușkin a dezvoltat o atitudine negativă stabilă față de ea.
Societatea laică ca unul dintre motivele duelului dintre Vladimir Lensky și Eugene Onegin.
Un alt reprezentant al societății laice este Vladimir Lensky.
În satul tău în același timp
Noul proprietar a galopat
Și analiză la fel de riguroasă
În cartier a dat un motiv:
Pe numele lui Vladimir Lenskoy,
Cu un suflet direct din Goettingen,
Frumos, în plină floare de ani,
Admirator și poet al lui Kant.
El este din Germania ceață
Aduceți roadele învățării:
vise de libertate,
Spiritul este înflăcărat și destul de ciudat,
Întotdeauna un discurs entuziast
Și bucle negre până la umeri.
Așa spune A. S. Pușkin despre Vladimir Lensky.
Vladimir Lensky este departe de viața reală rusească. Nu poate fi atribuit unei anumite categorii de societate. Nu-l putem numi om laic, pentru că este departe de lume și în poeziile sale cântă „Despărțire și tristețe, și Ceva, și departe de ceață...”. Lensky este tânăr și vede totul prin prisma vârstei și a literaturii. Lensky idealizează totul. Asta dovedește și alegerea lui. Olga este o frumusețe tipică fără individualitate. Este mediocră, imaginea ei a fost cântată de atâtea ori încât și-a pierdut tot farmecul. Dar numai Onegin înțelege asta. Dar Onegin?
Eugen Onegin și Vladimir Lensky .... Cine sunt ei unul pentru celălalt?
Au fost de acord. Val și piatră
Poezie și proză, gheață și foc
Nu atât de diferiți unul de celălalt.
În primul rând, diferențele reciproce
Se plictiseau unul pentru celălalt;
Apoi le-a plăcut; Apoi
Călărit în fiecare zi
Și în curând au devenit de nedespărțit.
Așa că oamenii (mă căiesc mai întâi)
Nimic de făcut prieteni.
Cât de absurdă și de neînsemnată este cearta dintre Onegin și Lensky și vrem să credem: totul va merge în continuare, prietenii se vor împăca, Lensky se va căsători cu Olga lui... Totuși, duelul va avea loc, unul dintre prieteni va avea loc. a muri. Dar cine? Chiar și cel mai neexperimentat cititor este clar: Lensky va pieri. Pușkin, imperceptibil, ne-a pregătit treptat pentru acest gând.
O ceartă accidentală este doar o scuză pentru un duel, iar motivul ei, motivul morții lui Lensky, este mult mai profund. La urma urmei, în cearta dintre Onegin și Lensky intră o forță care nu mai poate fi întorsă - forța „opiniei publice”. Și din nou o societate laică! Onegin înțelege perfect totul.... El își spune că el:
Trebuia să mă fac
Nu o minge de prejudecăți,
Nu un băiat înflăcărat, un luptător,
Dar un soț cu onoare și inteligență.
Pușkin selectează verbe care descriu foarte pe deplin starea lui Onegin: „M-am acuzat”, „Ar fi trebuit”, „ar fi putut”, „ar fi trebuit să dezarmeze inima tânără...” Dar de ce sunt toate aceste verbe la timpul trecut? La urma urmei, poți să mergi în continuare la Lensky, să te explici, să uiți de vrăjmășie - nu este prea târziu ... „Singur cu sufletul tău” Onegin a înțeles totul. Dar asta e necazul, că abilitatea de a fi singur cu conștiința și de a face ceea ce îți spune conștiința este o abilitate rară. Are nevoie de curaj, pe care personajul principal nu îl are. Și din această cauză, o persoană nevinovată moare - poetul Vladimir Lensky.
societatea laică din mediul rural.
Belinsky a numit romanul lui A. S. Pușkin - „Enciclopedia vieții rusești. Aici constă valoarea sa. În romanul său, autorul le-a spus cititorilor săi despre toate segmentele populației. De exemplu, despre nobilimea iobag.
Satul fortificat ocupă un loc central în compunerea romanului. Este arătat imediat după Petersburg, ca un contrast puternic cu acesta. Ne ajută să înțelegem diferența dintre societatea seculară metropolitană și societatea seculară rurală. Și există diferențe reale?
În capitala nordică, timpul curge repede, în mediul rural curge încet. Capitala nordică are oportunități ample de a urma moda occidentală, de a folosi realizările civilizației europene, iar în mediul rural domnește „obiceiurile antichității noastre”, o legătură puternică între om și natură. Pușkin arată mediul care a influențat formarea valorilor de viață ale personajelor principale. Printre nobilime mitropolitană Copilăria și tinerețea lui Onegin au trecut, iar Tatyana a crescut în sat. nobilimii locale poetul desenează atât satiric, cât și ironic, și simpatic, cu note de nostalgie și un zâmbet amabil.
Autorul vede diferite începuturi în familia Larin. Numele de familie al proprietarilor provine de la cuvântul „Lary” – zeii vetrei. Există o mulțime de lucruri amabile, patriarhale și înduioșătoare în casa lor din sat. Viața Larinilor este „pașnică”, fără invidie, furie, cruzime. Aceștia sunt oameni liniștiți, simpli, primitori, cordiali. Au trecut prin viață mână în mână, fără mari pasiuni, dar și fără certuri și scene sălbatice. Chiar și indiferentul și plictisitul Onegin a apreciat căldura vetrei din familia Larin:
Și apropo: Larina este simplă,
Dar o bătrână foarte drăguță.
Obiceiurile „dragilor vremuri” urmate de părinții Tatianei sunt dragi poetului:
S-au păstrat într-o viață liniștită
Vechi obiceiuri dulci;
Au Shrovetide uleioase
Erau clătite rusești;
De două ori pe an posteau;
Mi-a plăcut leagănul rotund
Se observă cântece, un dans rotund...
Ea a călătorit la serviciu
Ciuperci sărate pentru iarnă,
Cheltuieli efectuate, frunte ras,
Sâmbăta mergeam la baie.
Ea le-a bătut pe slujnice, înfuriindu-se -
Toate acestea fără a-l întreba pe soț.
Dar, pe de altă parte, poetul este trist că viața oamenilor pașnici ai satelor este complet lipsită de interese spirituale, căutări, dezvoltare. Nu sunt interesați de:
Triburi ale tratatelor trecute,
Fructele științei, binele și răul,
Și prejudecăți vechi
Și secretele fatale ale sicriului...
Dmitry Larin este o persoană mediocră, primitivă:
Tatăl ei era un tip bun
Întârziat în secolul trecut;
Dar el nu vedea niciun rău în cărți;
Nu citește niciodată
Le considera o jucărie goală...
Dar tatăl lui Tatyana nu a fost întotdeauna un simplu domn: în tinerețe a participat la războiul ruso-turc, a câștigat gradul de brigadier și o medalie pentru capturarea lui Ochakov.
Mama Tatyanei l-a iubit sublim și romantic pe sergentul de gardă, apoi a experimentat o dramă spirituală când a fost căsătorită cu o persoană neiubită. O viață măsurată și calmă „din obișnuință” a dus la sărăcirea interioară, stingerea impulsurilor spirituale ale mamei Tatyanei și ale soțului ei. Îl doare pe poet să-și dea seama cât de ușor se transformă oamenii în oameni obișnuiți care își trăiesc încet viața. Și totuși familia Larin este cea mai bună dintre nobilii locali. În casa lor, a crescut nu numai Olga obișnuită, neremarcabilă - cel mai comun tip de fată nobilă. începutul XIX secol, dar și o natură bogată spiritual - Tatyana.
În portretul lui Pușkin al altui locuitor apar motive de acuzare. Poetul povestește despre unchiul satului lui Onegin, care:
Timp de patruzeci de ani m-am certat cu menajera,
S-a uitat pe fereastră și a zdrobit muștele.
Afișat în două rânduri intreaga viata un om plin de plictiseală inexprimabilă: a petrecut patruzeci de ani într-un sat îndepărtat fără a face nimic, fără familie, în mici dispute.
În ziua onomastică a Tatyanei, cunoaștem mulți vecini și prieteni ai familiei Larin. Când descrieți o societate seculară, se folosește o tehnică tradițională - nume de familie „vorbitoare”: Pustyakov, Skotinins. Personajele amintesc de personajele din comediile lui D.I.Fonvizin și A.S.Griboyedov. Gvozdin are un nume de familie „vorbitor”. Este derivat din verbul „unghie”. Acest erou este „un maestru excelent, proprietarul țăranilor săraci”. Pușkin îl caracterizează pe acest proprietar de pământ în conformitate cu logica lumească a domnilor feudali. La urma urmei, e bun cel care jefuiește țăranii. Cu o ironie mortală, poetul îl descrie atât pe străinul local, cât și pe tinerele doamne ale nobilimii, precum și pe dandyul județean Petușkov.
În această lume primitivă și imorală a orășenilor, este imposibil să nu „sufoci” cei mai buni eroi- Onegin și Tatyana.
Oamenii din jurul lor sunt insuportabili. Prin urmare, Onegin a evitat comunicarea cu ei, iar Tatiana a suferit în tăcere. Într-o scrisoare către Eugene, ea a mărturisit:
Imaginează-ți că sunt aici singur
Nimeni nu mă înțelege,
Mintea mea eșuează
Și trebuie să mor în tăcere.
De influența unui mediu vulgar, fata a fost salvată de familia ei amabilă, de cărți, de apropierea de natură și de cultura populară.
Creând o imagine parodică a micii nobilimi de moșie, Pușkin a arătat cu acuratețe și profund modul în care modul de viață de pe moșie a modelat, practic, oameni îngusti, mediocri, care nu puteau nici să gândească, nici să simtă.
În Onegin, Pușkin prezintă, în primul rând, spiritualul și caracter moral intelectualitatea nobilă a epocii decembriste. El personifică produsul acelei societăți, acele epoci, dar în același timp îl contrazice ciudat. Cel puțin, poate fi absolut sigur că rămâne în picioare nivel inalt cultura epocii sale, diferită în acest sens de majoritatea societății nobiliare. Și acest lucru îl unește cu Chatsky - personajul principal al comediei „Vai de inteligență” de Alexander Sergeevich Griboyedov.
B) A. S. Griboedov „Vai de inteligență”.
Istoria creației și principalele conflicte în comedie.
LA FEL DE. Pușkin are o declarație minunată: „Griboyedov a făcut totul. A scris „Vai de înțelepciune”. „Vai de înțelepciune” este o comedie originală, extrem de artistică, semnificativă din punct de vedere social. AS Griboedov a lucrat la lucrarea sa principală timp de câțiva ani. Ediția finală a fost finalizată în toamna anului 1824. Fiecare imagine din comedie reflectă esența tipurilor sociale reale ale epocii sale. Ele nu sunt fictive, nu sunt abstracte, ci profund vitale.
Există o interacțiune a două conflicte în lucrare: un conflict amoros, ai cărui principali participanți sunt Chatsky și Sofya, și un conflict socio-ideologic, în care Chatsky se ciocnește cu conservatorii care s-au adunat în casa lui Famusov. Din punct de vedere al problemelor, în prim plan se află conflictul dintre Chatsky și societatea Famusovsky, contradicția dintre o persoană activă din punct de vedere civil și o majoritate social pasivă, reacționară.
A. S. Griboedov în comedia sa, ca și Pușkin, a arătat confruntarea dintre cele două tabere ale nobilimii ruse la începutul anilor 20 ai secolului al XIX-lea. Aceștia au fost anii în care nobilii avansați au înțeles clar necesitatea schimbării în țară. A început o luptă, al cărei apogeu a fost răscoala decembriștilor. Cea mai bună parte a nobilimii s-a opus ordinii obișnuite, pe care Griboyedov a descris-o cu măiestrie în lucrarea sa, folosind exemplul nobilimii moscovite.
Nobilimea Moscovei în comedia „Vai de inteligență” de A. S. Griboyedov.
Imaginile nobililor moscoviți din comedia lui Griboyedov au multe trăsături comune. Aceștia sunt conservatori, oponenți ai tot ceea ce este nou și avansat. Acești oameni nu își ascund atitudinea față de schimbările care au loc în țară, dimpotrivă, vorbesc deschis despre angajamentul lor față de secolul trecut:
Nu că au fost introduse noutăți - niciodată,
Doamne fereste-ne! Nu…
Aceasta vorbește despre intelectul lor, despre moralitatea lor. Acești oameni nu sunt interesați de individualitatea, de sufletul fiecărei persoane. Aici fiecare este evaluat în funcție de poziția sa financiară sau de originea și poziția în societate.
Putem observa acest lucru în timpul scenei balului. Conflictul lui Chatsky cu societatea din Moscova s-a manifestat cel mai clar la balul de la Famusov. Scena balului este punctul culminant al comediei lui Griboyedov. La bal, Chatsky reușește să se ceartă cu oaspeții, să treacă pentru un nebun și să fie condamnat de toată societatea adunată la bal.
Scena balului este tipică pentru Moscova epocii Griboyedov. Iar oaspeții lui Famusov sunt cei mai mulți oameni normali Societatea din Moscova la începutul secolului al XIX-lea. Unii merg la bal din plictiseală, alții merg să se familiarizeze cu oamenii potriviți, în al treilea rând, să aranjeze soarta copiilor lor. Aici se adună oameni din același cerc, aici nu sunt străini. Iar regulile de conduită stabilite sunt legea.
Primii oameni pe care le întâlnește Chatsky la bal sunt soții Gorichi. Platon Gorich - o veche cunoștință a lui Chatsky, un fost militar, după căsătorie a căzut complet „sub călcâiul” soției sale. Se simte că Chatsky îl tratează bine pe Platon Mihailovici și este sincer supărat de schimbarea care a avut loc cu vechiul său prieten. Deși își bate joc de Gorich, dar cu o simpatie evidentă. Și iată prinții Tugoukhovsky cu familia lor, cu numeroasele lor fiice. Primul lucru care o interesează pe prințesă este dacă Chatsky este căsătorit. Și cât de repede îi dispare interesul când află că candidatul la mire nu este bogat! Dar Contesa Hryumina: bunica și nepoata ei sunt o servitoare bătrână. Chatsky răspunde la remarcile ei caustice nu mai puțin tăios. O compară cu modărești francezi.
Și, bineînțeles, Chatsky este revoltat că societatea moscovită, condamnând astfel de ticăloși precum Zagoretsky, nu-i închide ușile, ci continuă să-i primească la baluri. Hlestova vorbește cel mai sincer despre asta din cauza prostiei ei: „Eram de la el și ușile erau încuiate; Da, stăpânul să slujească ”Oameni goliți fără valoare, care nu numai că nu vor nicio schimbare, dar nici nu vor să audă despre ei. Prin urmare, Chatsky, care gândește și vorbește diferit, cu sinceritatea sa provoacă respingere în această societate. De aceea, zvonul despre nebunia lui Chatsky, inventat de Sophia, a fost atât de ușor luat drept adevăr de oaspeții lui Famusov. Deci, societatea din Moscova pronunță un verdict asupra lui Chatsky: nebun. Dar Chatsky își pronunță și sentința despre societatea din Moscova:
Va iesi nevatamat din foc,
Cine va avea timp să petreacă ziua cu tine,
Respiră într-un aer
Și mintea lui va supraviețui.
Imaginea lui Pavel Famusov ca reprezentant al societății seculare din Moscova.
Dacă vorbim despre societatea seculară din Moscova, nu putem decât să spunem despre Pavel Afanasyevich Famusov.
Famusov este una dintre figurile centrale ale comediei. Acest reprezentant luminos„al secolului trecut”, el propovăduiește filosofia „părinților”, adică a celor care au păreri conservatoare. „Părinții” din piesă sunt oficiali de rang înalt și, în același timp, proprietari bogați. Aceasta este Societatea Famus. Ei se opun libertății de exprimare și de educație. Puterea este concentrată în mâinile Societății Famus. Poziția oficială a lui Famusov este destul de ridicată: este „un manager într-un loc guvernamental”. De el depinde condiția materială și succesul multor oameni: repartizarea gradelor și premiilor, „patronajul” tinerilor funcționari și pensiile pentru vârstnici.
Famusov este un apărător ferm al tot ceea ce stagnează. În opinia sa, a trăi corect înseamnă a acționa în toate „cum au făcut părinții”, a studia, „privind la bătrâni”. Eroul laudă obiceiurile Moscovei, neschimbate de la un secol la altul:
Pentru toate legile lor există:
Aici, de exemplu, facem din timpuri imemoriale,
Care este onoarea tatălui și a fiului:
Fii rău, da dacă o înțelegi
Suflete a o mie două tribale, -
Asta și mirele.
Imaginea lui Alexander Chatsky.
Societatea Famusovsky în comedie, care a păstrat ferm tradițiile „secolului trecut”, i se opune Alexander Andreyevich Chatsky. Aceasta este o persoană avansată a „secolului curent”, mai exact, a vremii în care, după Războiul Patriotic din 1812, care a ascuțit conștiința de sine a tuturor secțiunilor societății din Rusia la acea vreme, cercurile secrete revoluționare și societățile politice. a început să apară și să se dezvolte. Chatsky în literatura anilor 20 ai secolului XIX este o imagine tipică a unei persoane „noue”, bună, un decembrist în vederi, comportament social, convingeri morale, în toată prezentarea minții și sufletului. Părerile sale împotriva fundamentelor existente ale societății devin din ce în ce mai dure.
Dacă Famusov este apărătorul secolului vechi, perioada de glorie a iobăgiei, atunci Chatsky, cu indignarea unui revoluționar decembrist, vorbește despre domnii feudali și iobăgie. În monologul „Cine sunt judecătorii?” se opune cu furie acelor oameni care sunt stâlpii societăţii nobile. El vorbește aspru împotriva ordinelor inimii dragi ale lui Famusov din epoca de aur a Ecaterinei, „epoca smereniei și a fricii – epoca lingușirii și aroganței”.
Idealul lui Chatsky nu este Maxim Petrovici, un nobil arogant și un „vânător de răutate”, ci o persoană independentă, liberă, străină de umilința sclavă.
Dacă Famusov, Molchalin, Skalozub consideră serviciul ca
o sursă de câștig personal, slujire indivizilor, nu cauzei, atunci Chatsky rupe legăturile cu miniștrii, părăsește serviciul tocmai pentru că și-ar dori să slujească cauzei, și nu servilismului față de autorități. „M-aș bucura să slujesc, e nasol să servesc”, spune el. El apără dreptul de a sluji educația, știința, literatura, dar acest lucru este dificil într-o astfel de societate.
Dacă societatea Famus tratează cu dispreț tot ce este popular, național, imită cu sclavie cultura externă a Occidentului, în special Franța, neglijând chiar și limba sa maternă, atunci Chatsky reprezintă dezvoltarea unei culturi naționale care stăpânește cele mai bune și avansate realizări ale civilizației europene. Ciocnirea lui Chatsky - un om cu caracter puternic, întreg în sentimente, luptător pentru o idee - cu societatea Famus este inevitabilă. Această ciocnire capătă treptat un caracter din ce în ce mai violent, este complicată de drama personală a lui Chatsky - prăbușirea speranțelor sale de fericire personală.
Motive pentru a alege Sofia Molchalin.
Sophia este un amestec de instincte bune cu minciuni, o minte plină de viață, fără nicio urmă de idei și convingeri, confuzie de concepte, orbire mentală și morală - toate acestea nu au caracterul de vicii personale în ea, se poate numi. aspecte comune cercul ei.
Amintiți-vă că Sophia a fost crescută Societatea Famus, ea a primit o educație clasică din acea vreme - poezie, dans, pian și romanele ei franceze preferate .... Toate acestea au lăsat o anumită amprentă asupra caracterului ei. Pe de o parte, are o minte plină de viață, pasiune și blândețe feminină, pe de altă parte, o lipsă de înțelegere a lumii din jurul ei, care a adus-o împreună cu Molchalin.
„Nu am încercat! Dumnezeu ne-a adus împreună!” spune ea despre relația ei cu Molchalin. Dar este? Și ce știm despre Molchalin însuși?
El este, în cele din urmă, compliant, modest, tăcut. Și nu sunt păcate în inima mea. Straini si la intamplare nu taie.... De aceea îl iubesc!" - așa îl descrie Sofya Chatsky pe Molchalin, neobservând că „portretul iese plecat”. Sophia vede în el un modest, sărac, care nu îndrăznește să-și ridice ochii, un tânăr îndrăgostit... Și.... îl patronează. Ea încearcă să facă din el un „băiat-soț” și, dacă ne amintim de societatea lui Famusov, vom înțelege de unde are Sophia aceste idei. La urma urmei, în această societate, astfel de soți nu sunt neobișnuiți.
În unele articole critice(de exemplu, în articolul lui Goncharov „Un milion de chinuri”) Sophia este comparată cu Tatyana Pushkinskaya și putem vorbi despre oportunitatea acestei comparații. „Sufletul aștepta pe cineva”, spune Pușkin despre Tatyana în lucrarea „Eugene Onegin”, dar dacă te uiți cu atenție la Sofya Griboedova, vom înțelege că alegerea Sophiei pentru Molchalin a căzut întâmplător. La fel ca Tatyana, ea își alege iubitul, necunoscându-l, neînțelegându-l, calitățile sale spirituale. Sufletul ei aștepta pe cineva
O minte vie, idei, gând, sentimente sunt ruinate la Sophia, așa că nu observă la Molchalin ceea ce este evident pentru ceilalți: prostia, lăcomia, ticăloșia și adularea.
Ultima întâlnire de îndrăgostiți îl arată pe Molchalin în toată gloria.
„Și acum iau forma unui iubit de dragul fiicei unei astfel de persoane...” Și Sofia? „Nu continua. Mă învinovăţesc peste tot. Dar cine ar fi putut crede că poate fi atât de viclean!
Deci, înțelegem că alegerea Sophiei s-a datorat în principal alegerii limitate. La urma urmei, Sophia, cu toate înclinațiile ei spirituale, încă aparține în întregime lumii Famus.
C) Comparația dintre Onegin și Chatsky.
Cum se aseamănă aceste două personaje? secular Oneginși educatorul Chatsky, eroi ai lucrărilor diferite, dar ai aceleiași epoci?
Bineînțeles, vin din aceeași societate, au aceeași vârstă, amândoi sunt inteligenți, perspicaci, amândoi văd eșecul. viata seculara, expuneți esența sa din coperțile de beteală externă și strălucire. Ambii încearcă să se regăsească, să se regăsească, călătoresc sau schimbând situația. Ambii au relații nereușite cu sexul slab, dar, totuși, motivele pentru aceasta sunt oarecum diferite. Dacă Chatsky, încă îndrăgostit de Sophia, este treptat dezamăgit de ea, regăsind în personajul ei trăsăturile unei societăți pe care o urăște, atunci Onegin, întâlnindu-se pe Tatyana, este deja profund dezamăgit de viață, prin urmare reacționează nobil la dragostea Tatianei. Dar înțelege că nu este capabil să devină un soț decent și un tată de familie, așa că îi este frică de dragostea pură și tandră a Tatyanei.
Chatsky personifică o minte vie, aspirații avansate, foc, mișcare, furtunoasă activități educaționale. Onegin se dovedește a fi mai pasiv pe un astfel de fundal, un om cu o scânteie, aproape stinsă, dar care încă poate fi aprins, doar altcineva trebuie să o facă, să avânte focul și să-l transforme într-o flacără.
Concluzie.
„Împreună cu opera de geniu contemporană a lui Griboedov, Vai de înțelepciune, romanul în versuri al lui Pușkin a pus o bază solidă pentru noua poezie rusă, pentru noua literatură rusă. Înainte de aceste două lucrări, poeții ruși încă nu știau să fie poeți, cântând obiecte străine de realitatea rusă și aproape că nu știau să fie poeți, preluând imaginea lumii vieții rusești ”, a spus V. G. Belinsky.
Într-adevăr, aceste două lucrări au jucat un rol imens în dezvoltarea literaturii ruse. După ce le-ați citit, vă puteți forma cel mai pe deplin ideea despre societatea seculară din acea vreme. După ce am studiat acest subiect, mi-am dat seama că stilul de viață al adepților societății seculare din acea vreme nu era cu mult diferit de stilul de viață al elitei, așa-zisa societate înaltă, de astăzi. Din păcate, acum sufletul, sentimentele sincere și cele mai bune trăsături de caracter sunt uneori apreciate mai puțin decât banii, poziția, conexiunile. Și așa pot spune că subiectul eseului meu este relevant până în ziua de azi. Răspunsurile la întrebări moderne, probleme, pot fi găsite întotdeauna la clasici. Să citim clasicii!
Bibliografie:
I. E. Kaplan „Analiza operelor clasicilor ruși”.
A. M. Gurevich „Complotul lui „Eugene Onegin””
S. Sandomiersky „Secretul lui Onegin”
I. Medvedeva „Vai de înțelepciune”
V. I. Korovin „A. S. Griboyedov. Viata si arta"
N. S. Ashukin „Moscova lui Pușkin”
Arnold Gessen „Pușkin la Moscova”
Jurnalul „Literatura la școală” pentru 2004, 1997
N. K. Piksanov „Vai de inteligență”.
I. A. Goncharov „Un milion de chinuri”
V. Orlov „A. S. Griboedov și comedia lui»
S. E. Shatalov „Eroii romanului de A. S. Pușkin „Eugene Onegin””
Resurse de internet.
Discuția este închisă.