Digresiuni lirice în romanul Eugene Onegin pe capitole. Digresiuni lirice în romanul de A.S. Pușkin Evgheni Onegin

Romanul „Eugene Onegin” este plin de digresiuni de natură diferită, acestea sunt digresiuni autobiografice, filozofice, precum și comentarii despre dragoste, prietenie, teatru și literatură. De asemenea, din comentariile autorului, puteți înțelege ce simte personal despre personaje, ce place și ce antipatii are.

Cât despre Onegin însuși, Pușkin spune despre el: „Am devenit prieten cu el în acel moment. Mi-au plăcut trăsăturile lui.” Dar Pușkin nu îl înzestrează pe Onegin cu o dragoste atât de profundă pentru natura rusă pe care o posedă el însuși:

Flori, dragoste, sat, lenevie,
Câmpuri! Îți sunt devotat cu sufletul
Mă bucur mereu să observ diferența
Între Onegin și mine.

Cel mai apropiat de imaginea autoarei romanului este Tatyana, care a fost devotată țării sale natale cu tot sufletul și a iubit natura din toată inima. În comentariile sale, Pușkin numește această eroină de mai multe ori „dulce”, vorbește despre ea cu tandrețe și afecțiune și îi este milă de ea.

Pușkin, în comentariile sale, se complace în diverse gânduri, inclusiv menționând propria persoană. Astfel de digresiuni sunt clasificate drept autobiografice. De exemplu, următoarele rânduri:

Primăvara zilelor mele a zburat
(Ce a repetat în glumă până acum)?
Și chiar nu are vârstă?
Chiar voi împlini treizeci de ani în curând?

De asemenea, puteți afla despre stilul de viață al lui Pușkin din digresiuni autobiografice:

te stiam
Tot ce este de invidiat pentru un poet:
Uitarea vieții în furtunile luminii,
Conversație dulce cu prietenii.

De asemenea, în roman sunt și afirmațiile lui Pușkin despre literatură, de exemplu, când descrie ironic poveste de dragoste, pe care Tatyana citește:

Acum cu ce atenție acordă
Citind un roman dulce...
...Cu fericita putere de a visa
Creaturi animate...
... Și incomparabilul Grandison,
Ceea ce ne face să visăm...

Pușkin atinge, de asemenea, întrebări eterne în roman: despre fragilitatea existenței, despre inevitabilitatea morții, dând comentarii natură filozofică. De exemplu, al doilea capitol al romanului, momentul în care despre care vorbim despre familia Larin. Pușkin ridică problema procreării, rezultatul natural al vieții, la fel pentru toată lumea:

Va veni timpul nostru, timpul nostru va veni,
Și nepoții noștri la timp
Ne vor împinge și pe noi din lume!

Ce înseamnă mai exact rudele?
Aceștia sunt oamenii nativi:
Trebuie să-i mângâiem
Dragoste, respect...

Pușkin discută despre relația dintre Onegin și Lensky, făcând o digresiune scurtă, dar foarte precisă, că prietenia lor a apărut „Nu este nimic de făcut, prieteni”.

Declarațiile lui Pușkin despre cultură și teatru pot fi găsite pe paginile romanului; datorită lor, își exprimă propria părere despre creativitate. De exemplu, în această digresiune:

Strălucitor, pe jumătate aerisit,
Mă supun arcului magic,
Înconjurat de o mulțime de nimfe,
Merită Istomin.

Pușkin nu-și ascunde admirația pentru celebra Istomina; în versurile sale se poate simți admirație pentru talentul acestei femei.

O mulțime de discuții despre dragoste se regăsesc în lucrare: „Cu cât iubim mai puțin o femeie, cu atât îi este mai ușor să ne placă”..., „Toate vârstele sunt supuse iubirii...” și cele mai importante și observatie relevanta:

O, oameni buni! toți semănați
Pentru strămoșul Eve:
Ceea ce vi se dă nu presupune
Șarpele te cheamă în mod constant
Pentru tine, pentru copacul misterios;
Dă-mi fructul interzis:
Și fără asta, raiul nu este rai pentru tine...

Această digresiune conține marele adevăr despre „fructul interzis”. Tatyana a devenit un astfel de „fruct” pentru Onegin când a văzut-o ca pe soția generalului, atât de inaccesibilă și maiestuoasă. Acesta este ceea ce l-a atras pe Onegin.

Cu ajutorul digresiunilor lirice, Pușkin le transmite cititorilor propria sa viziune asupra culturii, societății, prejudecăților și regulilor care existau la acea vreme. Pușkin reflectă asupra sensului existenței, își exprimă părerea despre eroii romanului și acțiunile lor. Toate digresiunile autorului îi ajută pe cititori să înțeleagă mai bine poziția autorului însuși și atitudinea lui personală față de multe valori ale vieții.

Un eseu despre " Digresiuni liriceși rolul lor în romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin”

Romanul „Eugene Onegin” a fost scris de Pușkin pe parcursul a opt ani, din primăvara anului 1823 până în toamna anului 1831. La începutul lucrării sale, Pușkin i-a scris poetului P.A. Vyazemsky: „Acum nu scriu un roman, ci un roman în versuri - o diferență diabolică!” Forma poetică îi conferă lui „Eugene Onegin” trăsături care îl deosebesc clar de un roman în proză; exprimă mult mai puternic gândurile și sentimentele autorului.

Ceea ce dă romanului originalitatea sa este participarea constantă a autorului la el: aici există atât un autor-narator, cât și un autor-actor. În primul capitol, Pușkin scrie: „Onegin, bunul meu prieten...”. Aici este prezentat autorul - personajul, unul dintre prietenii seculari ai lui Onegin.

Datorită numeroaselor digresiuni lirice, îl cunoaștem mai bine pe autor. Așa se face cunoștință cu cititorii cu biografia lui. În primul capitol sunt următoarele rânduri:

E timpul să părăsești plaja plictisitoare

Am un element ostil

Iar printre umflaturile de amiază,

Sub cerul meu african,

Oftă despre Rusia mohorâtă...

Aceste rânduri înseamnă că soarta l-a separat pe autor de patria sa, iar cuvintele „Africa mea” ne fac să înțelegem că vorbim despre exilul sudic. Naratorul a scris clar despre suferința și dorul lui pentru Rusia. În al șaselea capitol, naratorul regretă anii tineri trecuți, se întreabă și ce se va întâmpla în viitor:

Unde, unde ai plecat,

Sunt zilele de aur ale primăverii mele?

Ce îmi rezervă ziua care vine?

În digresiuni lirice, amintirile poetului despre zilele „când în grădinile Liceului” muza au început să îi „apară” prin viață. Astfel de digresiuni lirice ne dau dreptul de a judeca romanul ca fiind istoria personala a poetului insusi.

Multe dintre digresiunile lirice prezente în roman conțin o descriere a naturii. De-a lungul romanului întâlnim imagini ale naturii rusești. Aici sunt toate anotimpurile: iarna, „când oamenii veseli ai băieților” „tăie gheața” cu patine și „primele bucle de zăpadă”, fulgerări, „cădere pe țărm” și „vara nordică”, pe care autorul. numește „o caricatură a iernilor sudice”, iar primăvara este „timpul iubirii” și, desigur, toamna iubită a autorului nu trece neobservată. Destul de mult Pușkin se referă la descrierea orei din zi, dintre care cea mai frumoasă este noaptea. Autorul, însă, nu se străduiește deloc să înfățișeze imagini excepționale, neobișnuite. Dimpotrivă, totul cu el este simplu, obișnuit - și în același timp frumos.

Descrierile naturii sunt indisolubil legate de personajele romanului; ne ajută să le înțelegem mai bine lumea interioara. În mod repetat, în roman observăm reflecțiile naratorului asupra apropierii spirituale a Tatyanei de natura, prin care el caracterizează calități morale eroine. Adesea, peisajul apare înaintea cititorului așa cum îl vede Tatyana: „... îi plăcea să avertizeze răsăritul soarelui pe balcon” sau „... prin fereastră Tatyana a văzut curtea albă dimineața”.

Celebrul critic V.G. Bellinsky a numit romanul „o enciclopedie a vieții rusești”. Și într-adevăr este. O enciclopedie este o privire de ansamblu sistematică, de obicei de la „A” la „Z”. Acesta este romanul „Eugene Onegin”: dacă ne uităm cu atenție la toate digresiunile lirice, vom vedea că gama tematică a romanului se extinde de la „A” la „Z”.

În al optulea capitol, autorul își numește romanul „liber”. Această libertate este, în primul rând, o conversație relaxată între autor și cititor cu ajutorul digresiunilor lirice, exprimarea gândurilor din „eu” al autorului. Această formă de narațiune l-a ajutat pe Pușkin să recreeze imaginea societății sale contemporane: cititorii învață despre educația tinerilor, cum își petrec timpul, autorul observă îndeaproape balurile și moda contemporană. Naratorul descrie teatrul deosebit de viu. Vorbind despre acest „tărâm magic”, autorul își amintește atât de Fonvizin, cât și de Knyazhin, atrăgându-i mai ales atenția Istomin, care, „cu un picior atingând podeaua”, „zboară deodată” ușor ca o pană.

O mulțime de discuții este dedicată problemelor literaturii contemporane a lui Pușkin. În ele naratorul argumentează despre limbaj literar, despre utilizarea cuvintelor străine în ea, fără de care uneori este imposibil să descrii unele lucruri:

Descrie afacerea mea:

Dar pantaloni, un frac, o vestă,

„Eugene Onegin” este un roman despre istoria creației romanului. Autorul ne vorbește prin rânduri de digresiuni lirice. Romanul este creat ca în fața ochilor noștri: conține schițe și planuri, evaluarea personală a autorului asupra romanului. Naratorul încurajează cititorul să co-creeze (Cititorul așteaptă deja trandafirul rima/Aici, ia-o repede!). Autorul însuși apare în fața noastră în rolul unui cititor: „a trecut în revistă toate acestea cu strictețe...”. Numeroase digresiuni lirice sugerează o anumită libertate autorială, mișcare a narațiunii în direcții diferite.

Imaginea autorului din roman are multe fețe: el este atât naratorul, cât și erou. Dar dacă toți eroii săi: Tatyana, Onegin, Lensky și alții sunt fictive, atunci creatorul tuturor acestor lucruri lume fictivă e real. Autorul evaluează acțiunile eroilor săi; el poate fie să fie de acord cu acestea, fie să le opune cu ajutorul digresiunilor lirice. indicând subiectul chiar acum pentru a afla despre posibilitatea de a obține o consultație.

Rolul digresiunilor lirice din romanul „Eugene Onegin” este greu de supraestimat. Ele îl ajută pe autor să exprime multe gânduri și idei care ar fi de neînțeles sau nu atât de evidente fără ele.

Sensul romanului

Rolul digresiunilor lirice din romanul „Eugene Onegin” este enorm. Cu ajutorul lor, autorul intervine constant în narațiune, amintindu-și cu insistență de sine. Cu ajutorul acestei tehnici, care ulterior a început să fie folosită activ de alți autori, poetul îi prezintă cititorului propriul punct vederi asupra unei varietăți de probleme și probleme de viață, își formulează propria poziție ideologică.

Datorită digresiunilor lirice din romanul „Eugene Onegin”, Pușkin reușește chiar să se portretizeze lângă personajul principal (apar împreună pe malul Nevei).

Crearea unui roman

La romanul său, Pușkin a insistat tocmai asupra acestei definiții a genului, deși în exterior opera seamănă mai mult cu o poezie, poetul a lucrat șapte ani întregi. A terminat-o abia în 1831. Pușkin a numit munca sa pe aceasta o adevărată ispravă. Potrivit lui, doar „Boris Godunov” a fost la fel de dificil pentru el.

Poetul a început să lucreze la Onegin la Chișinău, pe când se afla în exilul de Sud. În acel moment, autorul trecea printr-o criză creativă și revizuia multe lucruri în viziunea sa asupra lumii. În special, a abandonat romantismul în favoarea realismului.

Această tranziție este vizibilă mai ales în primele capitole ale lui Eugene Onegin, în care romantismul încă ține pasul cu realismul.

Romanul a fost planificat inițial să aibă 9 capitole. Dar apoi Pușkin a reelaborat întreaga structură, lăsând doar 8. Din conținutul final, a eliminat partea dedicată călătoriei lui Onegin. Fragmentele sale pot fi găsite doar în anexe la text.

Romanul descrie în detaliu evenimentele dintre 1819 și 1825. Totul începe cu campania externă a armatei ruse împotriva francezilor și se termină cu revolta decembriștilor.

Intriga romanului

Romanul începe cu faptul că tânărul nobil din Sankt Petersburg Evgheni Onegin, din cauza bolii unchiului său, este nevoit să părăsească capitala spre sat. Aceasta este premisa acestei lucrări. După aceea, Pușkin vorbește despre creșterea și educația personajului principal. Erau tipice pentru un reprezentant al cercului său. L-au învățat doar profesori străini.

Viața lui din Sankt Petersburg a fost plină de aventuri amoroase și intrigi. O serie de distracții constante l-au condus spre blues.

Se duce la unchiul său să-și ia rămas bun de la ruda lui pe moarte, dar nu-l mai găsește în viață. El devine moștenitorul întregii moșii. Dar curând blues-ul îl depășește în sat. Tânărul său vecin Lensky, care tocmai s-a întors din Germania, încearcă să-l distreze.

Se dovedește că noul prieten al lui Onegin este înnebunit după Olga Larina, fiica unui bogați proprietar local. Ea are o altă soră, Tatyana, care, spre deosebire de Olga, este întotdeauna grijuliu și tăcut. Onegin este indiferentă față de fată, dar Tatyana însăși se îndrăgostește de un nobil din Sankt Petersburg.

Ea decide să facă un pas fără precedent - îi scrie o scrisoare iubitului ei. Dar chiar și atunci Onegin o respinge, calm viață de familieîl dezgustă. Curând, din nou din melancolie și plictiseală, la o petrecere la soții Larin, Onegin îl face pe Lensky gelos pe Olga. Tânărul și fierbinte Lensky îl provoacă imediat la un duel.

Onegin își ucide fostul prieten și părăsește satul.

Romanul se încheie cu întâlnirea lui Onegin și Tatiana în capitală trei ani mai târziu. Până atunci, fata se căsătorise cu un general și a devenit o adevărată doamnă a societății. De data aceasta Evgeniy se îndrăgostește de ea, dar ea îl respinge pentru că crede că trebuie să rămână fidelă soțului ei până la capăt.

Un roman despre toate

Nu este o coincidență că mulți critici numesc romanul lui Pușkin „Eugene Onegin” o enciclopedie a vieții rusești. Poate că nu vei întâlni niciodată o astfel de lucrare cu o gamă atât de largă de subiecte.

Autorul nu numai că vorbește despre soarta personajelor, ci și despre cele mai intime lucruri cu cititorul, vorbește despre planuri creative, vorbește despre artă, muzică și literatură, despre gusturi și idealuri apropiate contemporanilor săi. Tocmai asta îi sunt consacrate digresiunile lirice din romanul „Eugene Onegin”.

Cu ajutorul unor astfel de digresiuni face Pușkin poveste obișnuită despre prietenie și dragoste, o imagine cu drepturi depline a epocii, creează o imagine holistică și tangibilă a Rusiei în primul sfert al secolului al XIX-lea.

Teme și forme ale digresiunilor lirice din „Eugene Onegin”

Digresiuni lungi pot fi găsite deja în primul capitol al romanului. Ele sunt dedicate realizărilor artei teatrale rusești, o schiță a moravurilor seculare contemporane ale autorului și opiniilor despre obiceiurile neobișnuite ale socialiților și ale soților lor.

În primul capitol al romanului se aude pentru prima dată tema iubirii. Criticii cred că în memoriile sale lirice, elegiace, Pușkin este trist pentru Volkonskaya. În capitolele următoare, dragostea devine un motiv pentru digresiunile autorului.

Rolul digresiunilor lirice în romanul lui A. S. Pușkin este greu de supraestimat. Cu ajutorul lor, autorul își formulează propria opinie despre ceea ce se întâmplă, creează efectul participării cititorului la ceea ce se întâmplă, creând iluzia unui dialog cu el.

De exemplu, acest rol al digresiunilor lirice din romanul „Eugene Onegin” poate fi urmărit în momentul în care autorul comentează refuzul protagonistului față de dragostea Tatianei. Pușkin îl apără cu insistență pe protagonist de acuzațiile care ar putea cădea asupra lui. El subliniază că nu este prima dată când Onegin își arată noblețea.

Tema prieteniei

Rolul digresiunilor lirice din romanul „Eugene Onegin” poate fi înțeles prin felul în care sfințește tema prieteniei. Acest lucru se întâmplă chiar la sfârșitul celui de-al patrulea capitol.

Discutând despre prietenia dintre Onegin și Lensky, Pușkin ridică subiectul narcisismului și disprețului față de ceilalți. A susține că egoismul este unul dintre caracteristici tipice generatii.

Imagini ale naturii rusești

Una dintre descoperirile poetului în acest roman a fost creația imagini realiste natura rusă. Lor le este dedicat mai mult de un capitol din Eugene Onegin.

Autorul acordă atenție tuturor anotimpurilor, fără excepție, și însoțește toate acestea cu schițe de peisaj. De exemplu, înainte de a vorbi despre scrisoarea Tatianei către Onegin, Pușkin descrie o grădină de noapte, iar scena se termină cu o imagine a unei dimineți rurale.

Întrebări literare

Este interesant că în romanul lui Alexandru Sergheevici Pușkin „Eugene Onegin” a existat și loc pentru digresiuni lirice dedicate problemelor. autor contemporan literatură și limba maternă. Și, de asemenea, subiectul crizei creative, în care scriitorii se regăsesc adesea.

De exemplu, în capitolul al patrulea, Pușkin polemizează deschis cu un critic imaginar care cere solemnitate odică de la scriitori în lucrările lor.

Pentru Pușkin însuși, oda este o relicvă a trecutului. În același timp, poetul îi critică pe mulți dintre contemporanii săi, care au exagerat cu lacrimi și imitație. Pușkin chiar împărtășește cititorului ce dificultăți întâmpină atunci când scrie un roman. Se plânge de dificultăți în utilizarea cuvintelor străine.

Într-unul dintre ultimele capitole ale lui Eugene Onegin, Pușkin ridică chiar o temă patriotică într-o digresiune lirică. Poetul își mărturisește dragostea sinceră pentru Rusia.

Astfel, se poate convinge că rolul digresiunilor lirice din romanul „Eugene Onegin” este mare. Potrivit lui Belinsky, ele reflectau întregul suflet al poetului.

  • Cursuri - Cum diferă marketingul pentru femei de marketingul pentru bărbați (Cursul)
  • Cursuri - Creditarea ipotecară, dezvoltarea sa în Rusia (Cursuri)
  • Lucrări de curs - Piața: structura sa, funcțiile și condițiile de existență (Turcare de curs)
  • Cursuri - Caracteristici ale limbajului LISP (Coursework)
  • Cursuri - Sortiment de pături de lână (Cursuri)
  • Cursuri - Starea actuală a profesiei de avocat în Federația Rusă și perspectivele dezvoltării acesteia (Cursuri)
  • n1.doc

    2.2. Digresiuni lirice despre natură în romanul de A.S. Pușkin „Eugene Onegin”

    Nu există o singură persoană sensibilă a cărei inimă să tremure când citește rândurile lui Pușkin dedicate măreției și frumuseții naturii.

    Peisajul ocupă un loc semnificativ în opera lui Pușkin. În diferite perioade ale lucrării sale, Pușkin a descris natura în moduri diferite. Și peste tot calea creativă funcția peisajului în lucrările sale a devenit mai complexă. Imaginile naturii apar în el în diferite versiuni: uneori ca acompaniament al propriilor experiențe și sentimente ale personajelor, alteori ca parte integrantă a tot ceea ce îl înconjoară. În multe lucrări, imaginile naturii sunt incluse în narațiunea lirică despre propria soartă și soarta generației sale. Romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin” este plin de digresiuni lirice.

    Genul „Eugene Onegin” este un roman în versuri, adică. operă liric-epică, unde lirica și epicul sunt egale, unde autorul este liber

    Trece de la narativ la digresiuni lirice, datorită cărora acțiunea romanului depășește intimitate erou și se extinde la scară națională. Romanul exprimă în mod clar o abordare realistă a descrierii vieții, ale cărei principii și tehnici s-au dovedit a fi atât de încăpătoare și promițătoare încât au fost reflectate și dezvoltate în continuare în lucrările multor romancieri ruși din secolul al XIX-lea. „Eugene Onegin” combină principiile epice și lirice. Belinsky a numit „Eugene Onegin” „o enciclopedie a vieții rusești”, deoarece digresiunile autorului dezvăluie contradicții, tendințe și modele ale epocii, care la prima vedere nu sunt direct legate de intriga romanului, dar demonstrează în mod clar atitudinea lui Pușkin față de lor. Într-un articol despre „Eugene Onegin”, Belinsky a scris despre digresiunile lirice ale lui Pușkin: „Abaterile făcute de poet de la poveste, apelurile sale la sine însuși, sunt pline de o grație extraordinară, sinceritate, un simț al inteligenței și acuitate; personalitatea poetului din ele este atât de iubitoare, atât de umană” .

    Trăsăturile romanului ca tip de epopee sunt următoarele: stilul narativ de prezentare din partea autorului; prezența mai multor povești și serii personaje; durata semnificativă de acțiune în timp; volum crescut față de poezie etc. Începutul epic este decisiv în structura lui Eugene Onegin.

    Din forma poetică provine un început liric pronunțat. Multe pagini din „Eugene Onegin” sunt colorate de stările de spirit ale autorului care l-au posedat în momentul creării anumitor strofe. Interesante sunt trăsăturile construcției romanului în versuri, care este scris în strofa lui Onegin. Strofele sunt combinate în capitole.

    Următoarea caracteristică a genului „roman în versuri” este „o colecție de capitole pestrițe”. Oferă oportunități ample de a introduce din ce în ce mai multe teme și motive noi; o varietate inepuizabilă de intonații, nuanțe ale punctului de vedere al autorului asupra a ceea ce este înfățișat în roman.

    În cele din urmă, o altă proprietate a „romanului în versuri” al lui Pușkin este profunzimea și capacitatea descrierii vieții. Toate digresiunile lirice ale romanului sunt un singur tot artistic. Din punct de vedere compozițional, ele sunt legate atât de personajele romanului, cât și de autorul însuși, starea de spirit, gândurile și experiențele sale.

    În romanul „Eugene Onegin”, unul dintre cele mai importante tipuri de digresiuni ale autorului sunt numeroase schițe poetice ale naturii.„Imaginile naturii dintr-un roman sunt elementul său muzical întruchipat, acesta este ceea ce creează o atmosferă supra-istorică pentru tot ceea ce este descris în roman” .

    Pușkin nu numai că vede și aude natura, dar o experimentează. Dispoziția lirică este atât de puternică în el, încât nu vorbește despre natură altfel decât proiectând-o prin prisma stărilor personale.

    Pe paginile lui „Eugene Onegin”, autorul pictează imagini ale naturii rusești. Descrierile naturii rurale ocupă un loc aparte. În digresiunile sale lirice despre natură, Pușkin înfățișează toate anotimpurile: iarna, „când oamenii veseli ai băieților” „tăie gheața” cu patinele lor și „primele bucle de zăpadă”, fulgerări, „cădere pe țărm” și „vara de nord”, pe care poetul o numește „o caricatură a iernilor sudice”, și primăvara - „timpul iubirii” și, desigur, toamna iubită a autorului nu trece neobservată. În același timp, autorul nu se străduiește deloc să aleagă vreo pictură excepțională. Dimpotrivă, totul cu el este real, simplu, obișnuit:

    În acel an vremea era toamnă

    Am stat mult în curte,

    Iarna aștepta, natura aștepta.

    Zăpada a căzut doar în ianuarie

    În a treia noapte, trezindu-mă devreme

    Tatiana a văzut prin fereastră

    Dimineața curtea a devenit albă,

    Perdele, acoperișuri și garduri,

    Există modele de lumină pe sticlă,

    Copaci în argint de iarnă,

    Patruzeci de veseli în curte

    Și munți cu mochetă moale

    Iarna este un covor genial.

    Totul este luminos, totul este alb de jur împrejur.

    Înfățișând un peisaj de iarnă, Pușkin în fiecare strofă desenează o mică imagine care decurge din imediat observatii si dorinta de a transmite senzatiile si experientele provocate de aceasta. Acest lucru este facilitat de utilizarea unei varietăți de epitete: modele deschise, argint deschis, magpie vesele, covor strălucitor. Este necesar să cunoști și să simți foarte bine natura rusă, să o observi foarte subtil și profund, să o iubești cu tandrețe pentru a oferi un desen atât de veridic, pătruns de frumusețe și bucuria de a fi a lui Pușkin.

    Poetul extinde sfera peisajului. Descrierile naturii în lucrare sunt pline cu imagini viata populara, dându-le viață, emotivitate și savoare națională. Pușkin pune în contrast descrierea sa „scăzută” a câmpurilor și pădurilor cu modul în care alți poeți descriu natura într-un „stil luxos” într-un stil romantic. Dar tocmai aceste imagini ale „naturii joase” sunt cele care se cufundă surprinzător de adânc în suflet:

    Iarna!.. Ţăranul, triumfător,

    Pe lemne de foc reînnoiește poteca;

    Calul lui, simțind zăpada,

    Trapând de-a lungul cumva;

    Frâiele pufoase care explodează,

    Trăsura îndrăzneață zboară;

    Coșerul stă pe grindă

    Într-o haină de piele de oaie și o cevă roșie.

    Iată un băiat din curte aleargă,

    După ce am plantat o insectă în sanie...

    Dar nu numai imaginile iernii rusești sunt descrise de Pușkin în romanul său. Una dintre cele mai izbitoare strofe de peisaj, care deschide capitolul al șaptelea, descrie în mod clar trezirea naturii după hibernare:

    Condus de razele de primăvară,

    Deja este zăpadă din munții din jur

    Scăpat prin pâraie noroioase

    Spre pajiștile scufundate...

    Ce tristă mă face apariția ta,

    Primavara, primavara! este timpul pentru dragoste!

    Ce emoție languidă

    În sufletul meu, în sângele meu!

    Cu ce ​​tandrețe grea

    Mă bucur de briză

    Primăvara îmi sufla în față

    În poala tăcerii rurale!

    Epitetpersecutatevocă o imagine luminoasă, figurativă, a zăpezii care a fost alungată de munții din jur de razele de primăvară ale soarelui.

    Trecerea de la un anotimp la altul - în special începutul iernii, conturat brusc de prima ninsoare - este întotdeauna așteptată și întotdeauna neașteptată la Pușkin. Iarna, viața naturii îngheață, dar de această dată are și propria frumusețe, unicitate și poezie. Dar dacă în aceste digresiuni Pușkin pictează un peisaj liric, atunci în digresiunea despre primăvară peisajul capătă sens filozofic, o varietate de oameni sunt atrași de el povestiri, o varietate de teme din roman.”

    Imaginea primăverii este caracterizată personificat trezirea naturii:

    Zâmbet clar natură

    Prin vis se intalneste dimineaţă al anului;

    Sineya strălucire cer.

    Mai mult transparent, paduri

    Cum de parca odihnească-se în pace se face verde .

    Trezirea de primăvară a naturii nu poate evoca emoții pozitive și, deși poetul explică motivele melancoliei sale de primăvară, totuși încurajează cu bucurie cititorul să iasă primăvara în oraș, în natură:

    Arc V sat tu chemând

    Este timpul căldură, culori, lucrări,

    Este timpul festivitati inspirat

    ȘI seducător nopti.

    ÎN câmpuri, Prieteni, Grăbiţi-vă Grăbiţi-vă

    ÎN vagoane greu încărcat,

    Pe lung sau pe poştal

    Întinde din avanposturi oraș .

    Arc simbolizează trezirea naturii și a omului. Pușkin pictează cerul senin și primul puf pe copaci și primul zbor al albinelor pentru miere și apariția florilor în pajiști și prima conducere a vacilor la pășune și, în sfârșit, completează și face și mai mult poetică această imagine a vieții trezite în natură, cântece de privighetoare noaptea. Pușkin a reușit să vadă frumusețea în cel mai simplu și mai obișnuit, a reușit să găsească cel mai adevărat, cel mai cuvinte poetice pentru a exprima această frumusețe de primăvară.

    Pușkin pictează toamna, anotimpul său preferat, cu culori extraordinare. Poetul nu cruța culorile pentru a transmite tot farmecul acestei perioade a anului:

    Cerul respira deja toamna,

    Soarele a strălucit mai rar, ziua a devenit mai scurtă,

    Padure misterioasă

    Cu un zgomot trist se dezbrăcă,

    Ceața se întindea peste câmpuri,

    Caravana zgomotoasă de gâște

    Întins spre sud: se apropie

    O perioadă destul de plictisitoare;

    Era deja noiembrie în afara curții.

    Paginile romanului care înfățișează toamna se remarcă prin amploarea naturii pe care o acoperă.

    Un rol semnificativ în poemul lui Pușkin este acordat unui astfel de dispozitiv lexical ca personificare. Peisajul poetului nu este un tablou mort, pustiu. Pușkin aduce natura mai aproape de noi, o spiritualizează. Natura, ca o fată, este „tremurândă și palidă”; „Vine iarna vrăjitoare”, „a venit”, „întinde-te”; nordul „a respirat și a urlat”.

    Natura în roman are un sens expansiv, cuprinzător. Conține ceva mai mult decât un peisaj. Astfel, însuși sentimentul Tatyanei - sincer, direct, opus flirtului secular - apare în roman ca o manifestare a vieții însăși, a legii naturii:

    A venit momentul, ea s-a îndrăgostit.

    Așa că boabele au căzut în pământ

    Primavara este animata de foc [ 14 , Cu. 103].

    Destul de mult Pușkin se referă la descrierea orei din zi, dintre care cea mai frumoasă este noaptea. Autorul nu se străduiește să înfățișeze imagini extraordinare, ci arată totul simplu - și în același timp frumos:

    A iubit pe balcon

    Avertizează zorii,

    Când pe un cer palid

    Dansul rotund al stelelor dispare,

    Și în liniște marginea pământului se luminează,

    Și, vestigitorul dimineții, bate vântul,

    ȘI se ridică treptat zi .

    În al șaptelea capitol al romanului, natura rusă devine un personaj cu adevărat activ:

    Dar vara zboară repede.

    A sosit toamna de aur.

    Natura este tremurătoare, palidă,

    Ca un sacrificiu, decorat luxos...

    Aici este nordul, norii ajung din urmă,

    El a respirat, a urlat - și iată-o pe ea

    Vine iarna vrăjitoare.

    Ea a venit și s-a prăbușit; bucăți

    Spânzurat pe crengile stejarilor;

    Întindeți-vă pe covoare ondulate

    Printre câmpuri, în jurul dealuri .

    Printre peisajele din „Călătoria”, priveliștile montane ale Caucazului și Tauridei, care se deschid înaintea calatorului Onegin, se remarcă prin puterea și frumusețea lor artistică deosebită. „Fragmente din Călătoria lui Onegin” oferă o descriere detaliată, poetică și, în același timp, realist precisă a peisajului:

    ... El vede

    Terek neclintit

    Maluri abrupte sapă;

    Vulturul suveran se înalță înaintea lui,

    O căprioară stă cu coarnele înclinate;

    Cămila zace la umbra stâncii,

    Un cal cercasian pască pe pajiști,

    Și în jurul corturilor rătăcitoare

    Oile Kalmyk pasc.

    În depărtare sunt comunități caucaziene:

    Calea către ei este deschisă. Înjurăturile au izbucnit

    Dincolo de marginea lor naturală,

    Prin barierele lor periculoase;

    Brega din Aragva și Kura

    Am văzut Tatra rusești.

    Spațiile îndepărtate și aerisirea peisajului sunt create de linii: „un vultur suveran se înalță înaintea lui, o căprioară stă cu coarnele înclinate...”, „în depărtare sunt comunitățile caucaziene: calea către ele este deschisă”. Poetul înfățișează frumusețea sălbatică, elementară a Caucazului, alunecările sale de teren și mișcarea pâraielor în absența completă a oamenilor.

    În centrul peisajului Volga, spre unde se îndreaptă Onegin, Pușkin, pentru prima dată în literatura rusă, desenează imaginea unui transportator de barje:

    Tânjind. Evgeniy așteaptă vremea

    Râurile și lacurile Volga sunt frumoase

    El este chemat la apele luxuriante

    Sub pânze de pânză -

    Nu este greu să ademenești un vânător

    După ce am închiriat o navă comercială,

    A înotat repede în josul râului Volga - transportoare de șlepuri

    Despre adăpostul acelui tâlhar,

    Despre acele călătorii îndrăznețe,

    Ca Stenka Razin pe vremuri

    A însângerat valul Volga.

    Detaliile peisajului descris de Pușkin sunt profund realiste. Dintre o serie de picturi schițate în Călătoriile lui Onegin, Pușkin este cel mai preocupat de peisajul nordic rusesc, cu imagini. oameni normali. Toate imaginile incluse în ultimele peisaje din „Călătorii” vorbesc clar despre interesele și gândurile lui Pușkin. Autorul își exprimă natura nativă de nord:

    Și malul Soroti este în pantă,

    Și dealuri cu dungi

    Și în crâng sunt drumuri ascunse

    Și casa în care ne-am ospătat -

    Un paradis îmbrăcat în strălucirea muzelor.

    În romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin”, peisajele rurale, de țară domină, dar există o mare semnificație artistică și sens ideologic Există și peisaje urbane, în special cele din Moscova:

    Dar se apropie. In fata lor.

    Deja Moscova cu piatră albă.

    Ca căldura, capitolele străvechi ard cu cruci de aur.

    Ah, fratilor! Ce încântat am fost, Când biserici și clopotnițe

    Grădini, palat semicerc

    Deschis inainte de de mine dintr-o dată!

    Cum de multe ori V jalnic separare,

    ÎN Ale mele rătăcire soarta,

    Moscova, eu gând O tu!

    Moscova... cum mult V acest sunet

    Pentru inimile Rusă fuzionat!

    Cum mult V -l a raspuns! .

    Reflecțiile lirice despre Moscova sunt în strictă legătură compozițională cu sunetul și gândurile întregului capitol în ansamblu. Pușkin alege epitetPiatra Alba Moscova, afirmând astfel naționalitatea imaginii. Subliniază un sentiment pasional și arzător pentru orașul tău iubit. O schiță realistă a străzilor Moscovei, un peisaj urban tipic din vremea lui Pușkin, este, de asemenea, descrisă în al șaptelea capitol al romanului:

    La revedere, martor al gloriei căzute,

    Castelul Petrovsky. Bine! nu sta acolo, hai sa mergem!

    Deja stâlpii avanpostului

    Alb: acum de-a lungul Tverskaya

    Căruciorul se repezi peste gropi.

    Femeile fulgeră pe lângă cabină,

    Băieți, bănci, felinare,

    Palate, grădini, mănăstiri,

    Buharieni, sănii, grădini de legume,

    Negustori, baraci, bărbați,

    Bulevarde, turnuri, cazaci,

    Farmacii, magazine de modă,

    Balcoane, lei pe porți

    Și stoluri de copace pe cruci.

    În aceste rânduri poetul descrie un tipic începutul XIX peisajul secolului al Moscovei, periferia ei și strada Tverskaya, peisaj în mișcare. Acestea sunt părți ale peisajului Moscovei care fulgeră în fața ochilor Larinilor. Aici sunt oameni, case și grădini. Natura mișcării unui cărucior care se repezi prin gropi este creată de corespunzătoareritmul versului.

    Desenul peisajului orașului este supus sarcinii creative principale a autorului din „Eugene Onegin” - de a arăta adevărul vieții, de a înțelege realitatea rusă și de a vorbi cu cititorul despre Patria, trecutul, prezentul și viitorul ei.

    Schițele de peisaj ale lui Pușkin din „Eugene Onegin” sunt asociate cu gândurile poetului despre viitorul patriei sale. O mică parte a capitolului al șaptelea este dedicată acestui subiect:

    Când bună iluminare

    Să depășim mai multe granițe,

    De-a lungul timpului (după calculele Tabelelor filozofice,

    Cinci sute de ani mai târziu) drumurile, corect,

    Al nostru se va schimba enorm:

    Autostradă Rusia Aici Și Aici,

    Prin conectare va traversa.

    Poduri fontă prin apă

    Vor păși larg arc,

    Să ne depărtăm munţi, sub apă

    Să săpăm obrăznicie bolți,

    ȘI o sa inceapa botezat lume

    Pe fiecare statii tavernă .

    Acest peisaj este, de asemenea, plin de mișcare și acțiune, arătând astfel intervenția activă în viață, schimbarea vieții, dinamism. Pușkin subliniază eficacitatea muncii umane creatoare, victoria omului asupra naturii.

    Atât peisajele de sat, cât și de oraș ale poetului din roman sunt strâns legate de frumusețile naturii rusești. Imaginile naturii descrise în roman ajută autorul și cititorul să înțeleagă mai bine viața rusească. Natura nu este în sine lipsită de suflet; este o lume vie, tremurătoare, printre care trăiesc eroii poetului.

    Astfel, peisajul lui „Eugene Onegin” este un fel de digresiune lirică, alături de alte reflecții figurative ale poetului pe diverse teme legate de cunoașterea realității ruse, frumusețea lor excepțională, valoarea estetică și puterea de afirmare a vieții sunt indisolubil legate de sentimentele și emoțiile marelui poet rus.

    Digresiunile lirice despre natură în „Eugene Onegin” îndeplinesc artistic principala sarcină creativă a întregului roman - de a arăta viața rusească în multe feluri, de a o realiza și de a o portretiza în termeni veridici. forme artistice. A.S. Pușkin a fost primul care a introdus desene de peisaj profund realiste în literatura rusă.

    Astfel, prin digresiuni lirice, pot fi remarcate următoarele trăsături ale peisajului romanului:


    • Peisajul lui Pușkin este realist precis;

    • peisajul din roman este liric, este impregnat de o anumită dispoziție;

    • Pușkin pictează natura împreună cu omul și opera lui;

    • Predomină percepția luminoasă și veselă a naturii a lui Pușkin;

    • picturile naturii sunt impregnate de un sentiment de dragoste pentru patrie, frumusețea întinderilor ei nesfârșite;

    • Peisajele romanului sunt peisaje din centrul Rusiei, patria poetului, ținuturile indigene rusești.
    2.3. Eroii din romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin” și imagini ale naturii rusești

    Natura rusă din roman este un fel de bază, fără de care și fără de care viata istorica ar părea abstract. Descrierile naturii sunt indisolubil legate de personajele romanului; ele ajută la înțelegerea mai bună a lumii lor interioare, a valorilor lor spirituale.

    Pușkin a scris romanul „Eugene Onegin” timp de mai bine de șapte ani. Aceasta este o perioadă uriașă din viața marelui poet. Din tinerețe s-a transformat într-un om matur pe deplin dezvoltat și un artist puternic. În acest roman talentat și sincer, contemporanii lui Pușkin au văzut realitatea vie, s-au recunoscut pe ei înșiși și pe cunoscuții lor, întregul mediu inconjurator, capitală, sat, proprietari de pământ vecini și sclavi iobagi. Au auzit vorbire rusă colocvială în direct și au simțit și mai puternic cât de magnifică este natura rusă. Pușkin începe să descrie natura în linii mari abia din capitolul al patrulea. În centrul acesteia se află personaje umane, „eu” individual al eroilor și autorul însuși, care își țese constant revărsările lirice în țesătura romanului.

    Șase din cele opt capitole ale romanului se desfășoară în sat, iar decorul este un conac nobil local- se dovedește a fi „încadrat” în mod natural în peisaj. Toate evenimentele principale ale romanului se desfășoară pe fundalul naturii rurale. „Satul din roman este Mihailovskoe, natalul meu; unde locuia Pușkin și moșia vecină Trigorskoye. Satul este Rusia, câmpurile și pădurile sale, râurile și lacurile. Aceasta este amintirea trecutului, aceasta este viața cu oamenii, originile oamenilor de credință, bunătate și înțelepciune. Satul este o trecere maiestuoasă a timpului: vară, toamnă, iarnă, primăvară. În cele din urmă, satul este tăcere creativă, după cum notează N.M. Mikhailova.”[12, p.55].

    Peisajul din romanul lui Pușkin joacă un anumit rol rol compozițional. Pușkin descrie de mai multe ori în roman timpuri diferite ani - acest lucru ajută cititorul să perceapă cadrul cronologic al romanului, oferă perspectiva timpului, fluiditatea vieții.

    Unii eroi din romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin” trăiesc ca în afara naturii, străini de ea - le lipsește integritatea și, într-o oarecare măsură, valorile pozitive necesare. Apropierea interioară a eroului de lumea naturală indică natura sa organică, moralitatea și frumusețea spirituală.

    Deosebit de aproape de natură, fuzionat spiritual cu ea Tatiana- Eroina preferată a lui Pușkin. Imaginea ei este indisolubil legată de peisajul rural. Exemple: Tatyana întâlnește răsăritul soarelui dimineața (capitolul 2, strofa 28), merge să fie tristă în grădină, unde are loc scena unei întâlniri cu Onegin (capitolul 3, strofa 16; strofele 38-39), peisajul nocturn la lumina lunii în timpul unei conversații cu bona (capitolul 3, strofele 16, 20, 21), dimineața de iarnă la începutul capitolului al cincilea (strofa 1-2), noaptea rece de iarnă când Tatyana spune averi (capitolul 5, strofa 9), peisajul de iarnă al visului ei teribil (capitolul 5, strofa 13), noaptea dinaintea zilei numelui (capitolul 6, strofa 2), peisajul de primăvară al celui de-al șaptelea capitol și seara de vară când vine Tatyana singură. la casa lui Onegin (capitolul 7, strofa 15), rămas-bun de la locul natal înainte de a pleca la Moscova (capitolul 7, strofa 28 și următoarele). Apropierea oamenilor și a naturii a determinat pentru totdeauna în Tatyana Larina naturalețea, simplitatea și respingerea organică a prefăcătoriei, ipocriziei și falsității. Tatyana a absorbit moralitatea populară, care i-a colorat gândurile și sentimentele și s-a manifestat în comportamentul ei.

    De foarte multe ori autorul vede natura prin ochii personaj principal roman, iar apoi pictura peisajului exprimă pe deplin starea ei de spirit. Aproape cel mai important lucru este legat de imaginea lui Tatyana din roman. un numar mare de schițe de peisaj. În mod repetat, sunt reflecții ale naratorului despre apropierea spirituală a Tatianei de natura, prin care el caracterizează calitățile morale ale eroinei. Imaginile naturii reflectă experiențele și stările de spirit ale Tatianei.

    Vorbind despre viitoarea plecare a Tatianei la Moscova, poetul a descris concis și viu schimbarea de la vară la toamnă, de la toamnă la iarnă.

    E aici toamnă de aur

    Natură tremurând, palid,

    Cum victimă magnific îndepărtat....

    Să comparăm această imagine cu descrierea toamnei din capitolul patru (strofele 40-41) - există culori complet diferite, stări diferite. Simțim că această toamnă este deosebit de aproape de starea de spirit a Tatyanei acum, este oarecum legată de soarta ei, de viitorul ei:

    Aici este nordul, norii ajung din urmă,

    El a respirat, a urlat - și iată-o pe ea

    Vine iarna vrăjitoare.

    Peisajul de iarnă este asociat și cu imaginea Tatianei. Nu întâmplător Pușkin a ales iarna; prin aceasta a căutat să sublinieze caracter national, trăsăturile ideale ale unei adevărate rusoaice:

    Tatiana (Rusă suflet,

    Se Nu știind De ce)

    CU a ei rece frumuseţe

    Iubit Rusă iarnă...

    La urma urmei, primul lucru pe care străinii care au locuit în Rusia l-au remarcat întotdeauna a fost iarna lungă (nu există nimic asemănător în Europa), frigul rusesc și zăpada. Acesta este, s-ar putea spune, o perioadă caracteristică a anului pentru țara noastră. Dar romancierul chicotește în timpul verii noastre, la nord de Moscova:

    Dar vara noastră de nord,

    Caricatura iernilor sudice,

    Va clipi și nu...

    Trezirea naturii aduce noi sentimente în viețile eroilor. Apariția sentimentelor Tatyanei pentru Onegin este la fel de naturală ca și cursul proceselor naturale:

    A venit timpul, ea s-a îndrăgostit,

    Așa că boabele au căzut în pământ

    Primăvara este însuflețită de foc,

    Imaginația ei a fost de mult

    Arzând de fericire și melancolie,

    Foame de mâncare fatală;

    Dureri de inimă de lungă durată

    Sânii ei tineri erau strânși.

    Tatyana caută, de asemenea, alinare în experiențele ei de dragoste în natură:

    Tânjire dragoste Tatiana unități

    ȘI V grădină venire ea fii trist...

    Va veni noapte; lună ocolitoare

    Ceas mai departe seif cer,

    ȘI privighetoare în întuneric lemn

    Melodii sonor se aprinde .

    În contopirea cu natura, Tatyana Larina dezvoltă acele gânduri și sentimente care sunt caracteristice doar unei femei rusoaice. Conform ideilor populare despre persoana minunata Pușkin o înzestrează pe Tatyana cu puritate morală, noblețe, spontaneitate și valoare spirituală excepțională.

    Un peisaj pictat emoțional susține și subliniază subtil starea psihologica Tatyana, mare tensiune emoțională, emoții în schimbare și puterea sentimentului sincer. Puterea crescândă a iubirii se contopește cu răsăritul soarelui și cu cântecul țăranului-cioban. Pușkin a pictat multe alte peisaje asociate cu imaginea lui Tatyana în aceeași cheie.

    Peisajul rusesc de iarnă din visul Tatianei, de asemenea indisolubil legat de experiențele și gândurile ei, este descris de Pușkin în culori realiste, aproape de arta Folk. Realismul a ceea ce este descris este obținut datorită clarității deosebite a desenului și selecției a ceea ce Tatyana întâlnește pe drum. Să dăm un exemplu al naturii misterioase și enigmatice din scenele de vis ale Tatyanei:

    ...Pentru ea visând de parca ar ea

    venire De zăpadă curățare...

    Prev lor pădure; nemişcat pini

    ÎN a lui încruntat frumuseţe;

    Agravat al lor ramuri Toate

    cioburi zăpadă; prin culmi

    Osin, mesteacăni Și lămâie verde gol

    Strălucește Ray luminari noapte;

    Drumuri Nu; tufișuri, praguri

    Viscol Toate enumerate,

    Adânc V pădure încărcat .

    Natura din visul Tatyanei este vie, pământească, deloc fabuloasă: o noapte tristă de iarnă, un pârâu curgător, un pod fragil din bibani de gheață... Toți cei care au rătăcit prin noapte pădure de iarnă, știe cât de sincer este descrisă această pădure. Visul Tatyanei este un vis profetic care se va împlini în curând. Și Tatyana știe despre asta. Pe aproape același fundal de iarnă târzie și începutul unei primăveri timpurii, încă iarna-rece, are loc ultima întâlnire a lui Onegin și Tatyana.

    Tot ceea ce face Tatyana Larina, tot ceea ce i se întâmplă, este însoțit de schițe de peisaj. Larina îmbină o percepție specială despre iubire, viață și natură. În povestea despre Tatyana, peisajul însoțitor sună mai ales ca muzică: atinge cele mai lirice sentimente, evocând empatie profundă și simpatie pentru treburile și gândurile personajului principal al romanului. Rătăcind prin câmpurile ei natale, Tatiana se află pe fundalul unei vaste naturi rusești. Peste tot există lățime, aer și spațiu, mișcare și viață, ca și în sufletul Tatyanei însăși:

    Era seară. Cerul se întuneca. Apele curgeau liniştite. Gândacul bâzâia, dansurile rotunde erau deja împrăștiate;

    Deja peste râu ardea fumând

    Foc de pescuit. Într-un câmp senin, luna în lumina argintie,

    Cufundat în visele mele

    Tatyana a mers singură mult timp.

    Peisajele care nu au legătură directă cu psihologia și viziunea asupra lumii a personajului principal sunt desene care arată pe deplin percepţienaturănoi insinepoet, contrastând puternic cu experiențele lui Onegin și exprimând doar emoțiile autorului însuși.

    Însuși autorul romanului, Alexandru Pușkin, introdus în roman nu numai ca fiind creatorul noii sale creații, ci și unul dintre eroii săi, se dovedește a fi atât o persoană reală, cât și, în același timp, fictivă. Acesta este, în același timp, adevăratul poet Pușkin, iar în fața ochilor cititorilor își compune noua creație - un roman poetic - și, în același timp, o persoană fictivă care trăiește împreună cu eroii o viață convențională „de roman”: el este „bunul lor prieten”, confidentul secretelor lor sincere, „empatizatorul”, consilier și critic. Peisajele „romanului în versuri” îl ajută pe cititor să simtă mai profund și mai viu gândurile sincere ale lui Pușkin despre viața rusă, despre poporul rus și să simtă frumusețea lirică a naturii ruse. Descrierile naturii, care exprimă propriile sentimente, dispoziții și gânduri ale lui Pușkin, sunt profund lirice în natură, voluminoase în conținut, acoperă spații mari și mai multe planuri, includ imagini populareși scene de gen care sunt conectate organic cu întreaga imagine picturală în ansamblu:

    Satul în care Eugene s-a plictisit era un colț fermecător;

    Există un prieten al plăcerilor inocente

    Aș putea binecuvânta cerul.

    Casa stăpânului este izolată,

    Ferit de vânturi de un munte,

    Stătea deasupra râului. In zare

    Prev -l colorat Și înflorit

    Pajiști Și câmpuri aur,

    fulgeră sate; Aici Și Acolo

    turme rătăcit De pajiști,

    ȘI baldachin extins gros

    Imens, alergare grădină,

    Adăpost grijuliu driade .

    În aceste rânduri autorul își reflectă viziunea natura inconjuratoare. Peisajul rural încântă ochiul poetului. Autorul își găsește propriile frumuseți în ea, numind satul un „colț minunat”. Totul îl seduce pe Pușkin: conacul retras, pajiștile și câmpurile aurii și grădina neglijată. După cum puteți vedea, acest sat este foarte asemănător cu Mikhailovskoye. La urma urmei, casa conacului stătea cu adevărat deasupra râului Sorotya, pajiști și câmpuri răspândite în depărtare, turmele se plimbau prin pajiști, iar lângă casă era un parc vechi uriaș cu alei de tei și molid. Viața lui Michael Pușkin a fost reflectat în capitolul al patrulea din „Eugene Onegin” nu numai în descrierea vieții satului a protagonistului. Aceasta este viața Autorului unui roman poetic singur cu natura și creativitatea.

    Și acum gerul trosnește

    Și strălucesc argintii printre câmpuri...

    Mai ordonat decât parchetul la modă

    Râul strălucește, acoperit de gheață.

    Băieții sunt oameni veseli

    Patinele taie zgomotos gheața;

    O gâscă grea pe picioare roșii,

    Hotărând să navigheze peste sânul apelor,

    Pași cu grijă pe gheață,

    Alunecări și căderi; amuzant

    Prima zăpadă pâlpâie și se ondula,

    Stele care cad pe mal.

    A sosit toamna de aur.

    Natura este tremurătoare, palidă,

    Ca un sacrificiu, decorat luxos...

    Adevărul ajută la ca desenul să pară realistscară luminoasă, ritm al versurilor, epitetice și comparații.

    Pușkin pictează peisajele din roman prin percepția personajelor. De exemplu, peisajul rural din capitolele al doilea până la al șaselea ale romanului este descris cu moderație, doar în linii, deoarece acest peisaj este perceputOnegin , cui nu-i place natura. Spre deosebire de autorul romanului, Eugen Onegin nu este atins de deliciile naturii rusești; este departe de el. Onegin se retrage adesea în sine și este trist. Iată cum descrie autorul șederea lui Evghenie în sat:

    Două zile i s-au părut noi

    Câmpuri singuratice

    Răcoarea stejarului posomorât,

    Boluitul unui pârâu liniştit;

    Pe al treilea crâng, deal și câmp

    A lui Nu ocupat Mai mult;

    Apoi au indus somnul;

    Apoi a văzut limpede

    Că în sat plictiseala e la fel,

    Deși nu există străzi sau palate,

    Nici kart, nici puncte, nici poezii .

    Onegin este sceptic, este dezamăgit de tot ce îl înconjoară. Autorul, dimpotrivă, are sentimente profunde și puternice; iubește cu pasiune și entuziasm natura, oamenii și viața. Onegin nu este atins de frumusețea naturii rusești, dar autorul nu-și poate ascunde admirația.

    Pușkin, cu peisajele sale, subliniază încă o dată diferența dintre Onegin și el însuși:

    Flori, dragoste, sat, lenevie,

    Câmpuri! Îți sunt devotat cu sufletul.

    Mă bucur mereu să observ diferența

    Între Onegin și mine... [ 14 , Cu. 78].

    Inima lui Eugen nu este deschisă către câmpurile și pădurile sale natale, este rece față de oameni, este închisă, frumusețea naturii sale natale îi este inaccesibilă. Și dacă într-o bună zi Onegin s-a trezit ca un patriot, atunci și aici Pușkin arată adevăratul preț al unei astfel de „renașteri”:

    Odată ce s-a trezit un patriot...

    Rusia este pașnică instantaneu

    I-a plăcut grozav

    Și s-a hotărât că era îndrăgostit

    El se bucură doar de Rusia

    Deja El Europa uraste....

    Spre deosebire de Onegin, natura pentru Lensky este „nu locuri stupide”, ci „o concentrare de minuni și secrete, plină de poezie”:

    El arborele indragostit gros,

    Singurătate, tăcere,

    Și noaptea, și stelele și luna,

    Luna, lampa cerească,

    care dedicat Noi

    Mergând în întunericul serii

    Și lacrimile, chinurile secrete vor fi o bucurie...

    Dar acum vedem doar la ea

    Înlocuire dim felinare .

    Iar locul în care este îngropat Lensky, „un poet gânditor, un visător, ucis de mâna unui prieten”, este din nou descris în așa fel încât să sublinieze modul în care acest tânăr romantic a văzut lumea, ceea ce era el prin fire:

    Există un loc: în stânga satului,

    Unde a locuit animalul de companie al inspirației?

    Doi pini au crescut împreună după rădăcini;

    Pâraiele se răsuceau sub ele

    Pâraie ale văii vecine.

    Plugarului îi place să se relaxeze acolo,

    Și cufundă secerătorii în valuri

    Vin ulcioarele care sună;

    Acolo lângă pârâu la umbra groasă

    S-a ridicat un simplu monument.

    În momentul tragic al romanului, luna se oprește peste mormântul lui Lensky împreună cu Tatyana și Olga: „Și peste mormânt în lumina lunii, // Îmbrățișându-se, au plâns”. Moartea lui Lensky se contopește cu renașterea naturii. Se compară cu nuanțele de diamant ale unei avalanșe de zăpadă care căde:

    ... Ceaţă uite

    Înfățișează moarte, Nu făină.

    Asa de încet De stingray munţi,

    Pe Soare scântei strălucitor,

    Se reduce bulgăre înzăpezit .

    Aceeași avalanșă de zăpadă este apoi răsturnată de un întreg flux de viață: „Mânat de razele primăverii, // E deja zăpadă din munții din jur // Au fugit în pâraie noroioase...”

    Astfel, pozele cu natura ocupă un loc aparte în romanul lui A.S. Pușkin. Peisajul, strâns legat de personajele principale, îl ajută pe autor să dezvăluie aspectele esențiale ale caracterului și viziunii asupra lumii ale personajelor, stările lor emoționale, transformările lor. destinul vieții. Natura este fundalul pe care personajele joacă. Peisajele din roman sunt practic obiective, precise și reale. Viața tuturor eroilor romanului lui Pușkin este înscrisă în viața naturii. Schimbarea anotimpurilor și, în consecință, schimbarea picturilor peisagistice determină cronologia intrigii, fiind în același timp o metaforă a mișcării perpetue. viata umana. Datorită peisajului din roman, este creată o imagine a unei lumi în schimbare rapidă, în viața căreia se împletesc destinele eroilor lui „Eugene Onegin”. Natura este indisolubil legată de viața oamenilor. În romanul lui Pușkin, este descris prin ochii unei persoane care formează un singur întreg cu natura. Conectând strâns natura cu experiențele și gândurile personajelor, Pușkin le-a conferit o funcție psihologică pronunțată.

    Concluzie

    Semnificația creativității și amploarea geniului lui Pușkin fac posibil să-l numim un fenomen excepțional al literaturii și culturii mondiale, „începutul tuturor începuturilor”. Realizările sale au determinat și au determinat în mare măsură dezvoltarea ulterioară a literaturii ruse.

    Lucrările lui A.S. Pușkin sunt un exemplu de scriitor care își servește poporul prin mijloace cuvânt artistic. Peisajul ocupă un loc central în opera lui Pușkin. Sursa creativității lui Pușkin a fost legătura lui cu țara natală, patria și oamenii. Pușkin, fiind un om de natură subtilă, a transmis cu entuziasm în opera sa sentimentul de admirație pe care perfecțiunea naturală l-a trezit în el.

    Ca urmare cercetare științifică am ajuns la urmatoarele concluzii:

    Digresiunile lirice joacă un rol imens într-o operă literară. Datorită lor, acțiunea operei depășește viața privată a personajelor și se extinde la o scară mai mare. Liric


    • digresiunile dezvăluie contradicții, tendințe, modele ale epocii, care la prima vedere nu sunt direct legate de schița intrigii a operei, dar demonstrează clar atitudinea autorului față de acestea. În general, digresiunile lirice ajută la o percepție mai profundă a operei, a personalității autorului și a epocii istorice în care a fost scrisă opera.

    • Autorul din „Eugene Onegin” apare în fața noastră ca o imagine universală în relația sa complexă cu ficțiunea și lumea reala: la urma urmei, el este într-un dialog constant cu personajele și cu cititorul.

    • Cu ajutorul imaginii autorului, multe digresiuni lirice sunt introduse în roman, care conferă operei o natură enciclopedică, amploare și comprehensiune a vieții rusești din anii 20. al XIX-lea. Digresiunile lirice servesc la extinderea spațiului artistic al romanului și la crearea integrității. imagine literară: de la detalii de zi cu zi de generalizare la scară largă, completate continut filosofic imagini

    • Peisajul ocupă unul dintre locurile principale în operă de artă, îndeplinind diverse funcții. Rolul peisajului în înțelegerea pozițiilor autorului este mare. Semnificația imaginilor naturii și funcția sa artistică capătă o semnificație deosebită în operele poetice de ficțiune, deoarece descrierea imaginilor naturii îl ajută pe scriitor să-și găsească propriul stil de prezentare.
    Pușkin... poezia lui Pușkin... vremea lui Pușkin... Subiecte inepuizabile. De 212 de ani, Rusia se uită înapoi la Pușkin, pentru că i-a dat acel standard de artă și moralitate, cu care se măsoară acum toate realizările culturii ruse. Drumul spre Pușkin este nesfârșit...

    LITERATURĂ


    1. Abramovici, G.L. Introducere în critica literară: un manual pentru studenții pedagogi. Institutul de specialități Nr. 2101 „Limba și literatura rusă” / G.L. Abramovici. - Ed. a VII-a, rev. si suplimentare - Moscova: Educaţie, 1979.-352 p.

    2. Brodsky, N.L. Evgeniy Onegin: Roman A.S. Pușkin: un manual pentru profesori / N.L. Brodsky. - Moscova: Educație, 1964. - 416 p.

    3. Degterevsky I.M. Peisaj în „Eugene Onegin” de A.S. Pușkin// om de știință. Zap. Institutul Pedagogic din Moscova: Vol. 4. -M., 1954, p. 163-188.

    4. Kapshay, N.P. Lucrul asupra textului poetic la școală: un manual pentru profesorii din școlile secundare / N.P. Kapshay. - Minsk: Zhascon, 2001.-196 p.

    5. Kvyatkovsky A.P. Digresiuni lirice: dicţionar poetic / A.P. Kviatkovski. - Moscova: Enciclopedia sovietică, 1966. - P. 145

    6. Knyazhitsky A.I. Tema anotimpurilor din romanul de A.S. Pușkin „Eugene Onegin” // Literatură rusă. - 1999. - Nr. 1. - P. 51-54.

    7. Scurt enciclopedie literară/ A.A. Surkov. - Moscova: Enciclopedia Sovietică, 1967. - 1023 p.

    8. Dicționar enciclopedic literar / V.M. Kozhevnikov, P.A. Nikolaev. - Moscova: Enciclopedia Sovietică, 1987. - 752 p.

    9. Maimin, E.A. Pușkin. Viața și arta. - M.: Nauka, 1981. - 208 p.

    10. Marantsman, V.G. Fictiune: clasa a IX-a /V.G. Marantzman. - Moscova: Educație, 1991. - 319 p.

    11. Meilakh B.S. Prin cristalul magic - M.: Liceu, 1990. - 397s.

    12. Mihailova N.M. O colecție de capitole pestrițe: despre romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin”. - M.: Imagine, 1994. - 191 p.

    13. Odinokov, V.G. Și distanța unui roman liber... / V.G. Odinokov, K.A. Timofeev. - Novosibirsk: Știință, 1983 - 159 p.

    14. Pușkin, A.S. Eugene Onegin: Un roman în versuri / A.S. Pușkin. - Minsk: Narodnaya Asveta, 1979. - 176 p., ill.

    15. Ranchin, A.M. În căutarea sensului ascuns: despre poetica epigrafelor lui „Eugene Onegin” / A.M. Ranchin // Literatură: Supliment la ziarul „Primul septembrie”. - 2005. - Nr. 5. - P. 40-42.

    16. Smolyaninov I.F. Natura în sistemul educației estetice: o carte pentru profesori. - M.: Educaţie, 1984. - 205 p.

    17. Sokolov, A.N. Istoria literaturii ruse a secolului al XIX-lea (prima jumătate): manual / A.N. Sokolov. - Ed. a IV-a, rev. - Minsk: Şcoala superioară, 1976. - 456 p.

    18. Shirokovski, Yu.S. Formarea ideilor despre autor la studierea romanului de A.S. Pușkin „Eugene Onegin / Yu.S. Shirokovski // Literatura la școală. - 1991. - Nr. 4. - P. 88-95.

    19. Chernets L.V., Broitman S.N. şi altele.Introducere în critica literară. Operă literară: Concepte și termeni de bază. - M.: Şcoala superioară, 2000. - 556 p.

    20. Dicţionar enciclopedic tânăr cărturar literar/ V.I. Novikov. - Moscova: Pedagogie, 1988 - 416 p., ill.

    (336 de cuvinte) Unii cititori consideră că digresiunile lirice din romanul „Eugene Onegin” sunt doar o manifestare a dorinței autorului de a-și exprima opinia asupra problemelor stringente. Cu toate acestea, de fapt, au o serie de funcții importante, pe care voi încerca să le descriu în paragrafele următoare.

    În primul rând, digresiunile lirice joacă un rol compozițional. Autorul întrerupe uneori povestea despre personaje atunci când nu au loc evenimente semnificative în viața lor. Aceste pauze din intriga sunt pline de digresiuni lirice și schițe de peisaj. De exemplu, între explicația Tatianei cu Onegin și întâlnirea din ziua onomastică, trec aproximativ șase luni. Pușkin trece peste această perioadă de timp și conectează episoadele prin raționamentul său. În al doilea rând, cu ajutorul unor astfel de digresiuni se creează imaginea autorului. De exemplu, când comentează

    Scrisoarea Tatianei o protejează apoi de opiniile sanctimonioase. El explică cititorului că acțiunea eroinei nu este motivată de imoralitate, ci, dimpotrivă, de puritatea sentimentului. Aceasta vorbește despre umanismul lui Alexander Sergeevich, despre capacitatea sa de a înțelege experiențele altor oameni și de a nu se supune convențiilor seculare. În al șaptelea capitol vedem rânduri dedicate Moscovei. Ele exprimă sentimentele patriotice ale autorului. El este mândru de ea, pentru că nu s-a supus lui Napoleon. În digresiunile lirice, poetul vorbește și despre propria sa operă, aici se manifestă capacitatea sa de autoironie:

    Sau după un prânz plictisitor
    Un vecin a rătăcit în locul meu,
    După ce l-a prins pe neașteptate pe podea,
    Tragedie sufletească în colț...

    În al treilea rând, în digresiunile lirice se creează o imagine a epocii. Romanul conține discuția lui Pușkin despre creșterea și educația tinerilor nobili: „Toți am învățat puțin, Ceva și cumva”. În plus, autorul vorbește despre teatrul timpului său. Putem afla că au fost puse în scenă piese de Fonvizin și Knyazhnin, că Didelot era un regizor de balet celebru și că balerina Istomina, care avea frumusețe și talent, era foarte populară. Poetul atinge, de asemenea, problema dezvoltării limbii ruse, care a fost discutată activ în societate în timpul său. Lupta a fost între opiniile lui Karamzin și Shishkov. Adepții lui Karamzin credeau că este necesar să se împrumute vocabular din limbile europene, în timp ce susținătorii lui Shișkov s-au opus. Pușkin credea că este posibil să se folosească cuvinte străine dacă nu există cuvinte rusești corespunzătoare: „Dar pantaloni, frac, vestă - Toate aceste cuvinte nu sunt în rusă”.

    Astfel, digresiunile lirice formează compoziția romanului, exprimă imaginea autorului și oferă informații cuprinzătoare despre locul și timpul acțiunii în operă.

    Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!