eseuri de literatură: Originalitate artistică roman de M. Bulgakov „Maestrul și Margareta” Criticii au numit romanul lui M. Bulgakov „Maestrul și Margareta” un „romant la apus de soare”. Neobișnuit istoria creativă acest lucru. Romanul a fost conceput în 1928, iar munca la el a continuat până la moartea sa, în timp ce scriitorul avea putere. Această lucrare, ca și altele din „literatura întoarsă”, a văzut pentru prima dată lumina în străinătate și la numai douăzeci și cinci de ani de la moartea autorului, în 1966, a fost publicată în revista „Moscova”. Romanul a făcut o impresie uluitoare.
Ce a făcut romanul un succes? În primul rând, autorul romanului încearcă să răspundă la întrebările eterne ființă umană. Ce este binele și răul? Cine conduce lumea și guvernează omul?
Ce așteaptă o persoană după moarte? Ce este crima și care este calea spre mântuire? Este posibilă iertarea? Particularitatea romanului constă în faptul că răspunsurile la toate aceste întrebări nu sunt date direct, nici sub formă de predici morale. Răspunsurile apar organic din evenimente și situații, din diferite straturi compoziționale. La urma urmei, compoziția romanului este foarte neobișnuită.
În carte, de fapt, două romane și două intrigi. Unu - lumea reala Moscova din anii 1930, unde locuiesc maestrul și Margarita, cealaltă este lumea anticului Yershalaim, unde se desfășoară povestea lui Hristos și Pontius Pilat. Ceea ce avem în fața noastră este, de fapt, un roman în cadrul unui roman: un roman despre Hristos, creat de un maestru, este plasat în interiorul unui roman despre un maestru. Textul creat de maestru este foarte ciudat.
Pe de o parte, deși cititorul înțelege, bineînțeles, că textul maestrului a fost scris și de M. Bulgakov, dar se deosebește brusc din punct de vedere artistic de capitolele „Moscova” - obiectivitatea tonului, intensitatea tragică a narațiunea, solemnitatea. Se pare că capitolele „Yershalaim” au fost scrise de o persoană complet diferită. Dar, pe de altă parte, textul romanului despre Hristos nu poate fi atribuit maestrului decât foarte condiționat. Cititorul află textul romanului despre Hristos din trei surse: din povestea lui Woland, din visul lui Ivan Bezdomny și doar în final - din manuscrisul maestrului restaurat de Woland, când știm deja că romanul a fost ars, că acesta realitatea este redusă la zero. Acest detaliu important trebuie subliniat: diavolul vorbește despre Hristos.
Evanghelia lui Satana și restaurarea manuscrisului romanului de către el - nu este asta absurd? Lumea răului returnează lumii logica binelui - ca întotdeauna cu M. Bulgakov, în spatele absurdității exterioare există un tipar de viață real. Dar de ce a fost posibil ca Woland și Ivan Bezdomny, fără să citească, să știe despre ce s-a discutat în romanul ars al maestrului? Ideea nu este doar că „manuscrisele nu ard”, dar ele nu ard pentru că de fapt nu sunt create deloc de conștiința luată separat a cuiva, ci îi sunt revelate, existând obiectiv – în Eternitate. În romanul lui M. Bulgakov, modurile de narațiune sunt foarte diverse. Iată o poveste romantică despre dragostea maestrului și a Margaritei și denunțarea birocraților de către Shchedrin și fantezia lui Gogol (de exemplu, scena Sabatului) și farsa (aventurile lui Fagot și Behemoth). Personajele comploturilor de la Moscova își au omologii în stratul Yershalaim al romanului (maestrul - Yeshua, Berlioz - Kaifa, Aloysius - Iuda, Bezdomny - Levy Matvey).
Păcătoșii, călăii, oamenii lacomi, trădătorii care apar la balul lui Satan arată ca niște escroci, mituitori, bețivi în scriitor modern Viața la Moscova. Romanul este plin de fantezie. Este interesant că cea mai mare proporție de situații fantastice se încadrează în capitolele romanului dedicat Moscovei moderne, și nu vechiului Yershalaim, așa cum s-ar putea aștepta. Cititorul urmărește trucurile lui Woland, Koroviev, Fagot, Gella și pisica Behemoth cu o atenție neclintită. Fantezia M.
Bulgakova este bună și veselă, se aseamănă cu o atracție de circ și, chiar și atunci când o persoană este lipsită de cap, nu este înfricoșătoare. Romanul „Maestrul și Margareta” este o lucrare profund personală. Autorul și-a pus în ea cele mai prețuite și intime gânduri, dureri și neliniști. Reflecția minciunilor experimentate se află asupra poveștii de dragoste a maestrului și a Margaretei, al cărei prototip a fost Elena Sergeevna, a treia soție a lui M. Bulgakov.
Mulți dintre eroii romanului au prototipurile lor: Latunsky, de exemplu, combină doi critici (Litovsky și Orlinsky), care l-au otrăvit pe scriitor. Dar cel mai important, principala problemă a romanului este autobiografică: confruntarea artist independent putere totalitară. Acesta este principalul conflict al lucrării, care determină gruparea imaginilor. Romanul „Maestrul și Margareta” va rămâne în istoria literaturii ruse și mondiale nu doar ca dovadă a rezistenței morale a autorului său. Va rămâne atât ca imn pentru o persoană morală și neînfricata - Yeshua, cât și ca imn pentru o persoană creativă - un maestru, și ca povestea iubirii nepământene a Margaritei și ca un monument grandios la Moscova anilor 30. Acest roman de M. Bulgakov este o capodoperă unică a literaturii ruse și mondiale. Bulgakov a scris multă vreme romanul Maestrul și Margarita.
Povestea neterminată „Diaboliad” poate fi considerată o schiță îndepărtată, unde se pune accent pe o descriere satirică a realității contemporane scriitorului. Primele schițe ale romanului îl includ deja pe Diavolul ca unul dintre personajele centrale, dar în ele apare la Moscova singur și se apropie mai mult de Mefistofelul lui Goethe în tipul muntelui. Este viclean, supărat, este, după teologi, „părintele tuturor minciunilor, stăpânul muștelor” – adică mic nty. Dar în cei doisprezece ani pe care i-a trăit scriitorul, prea multe s-au întâmplat în viața lui și s-au schimbat în lume pentru rău și q să se mai manifeste în roman. Locul central este ocupat nu de ispititorul viclean, ci de judecătorul ironic, posomorât și corect al slăbiciunilor umane. Putem spune că Maestrul și Margareta este un roman despre Dumnezeu și diavol? Este posibil, dar atunci ar trebui să recitiți cu atenție cartea și să înțelegeți cum sunt împărțite sferele binelui și răului, cine este începutul luminii și cine este întuneric. Și devine clar că Bulgakov, mai degrabă, este aproape nu de ideile tradiționale creștine despre Dumnezeu și Diavol, ci de punctul de vedere al lui Dostoievski: „Diavolul se luptă cu Dumnezeu, iar câmpul de luptă este inimile oamenilor”.
Volandul lui Bulgakov nu este Satana, înclinația rea, ci mai degrabă managerul și executorul voinței celui care este înclinația strălucitoare. El este demiurgul, stăpânul lumii materiale, stăpânul fleacurilor, observatorul vulgarității. Woland este izbitor prin faptul că refuză dreptul de a judeca oamenii. Altcineva judecă, diavolul doar execută sentința. Și nici atunci nu se amestecă în divertismentul succesiunii sale. În imaginea lui Woland există un fel de tristețe veșnică, înțelepciune și plictiseală. A văzut și știe prea multe.
Dar nu vrea să schimbe nimic, știind foarte bine cât de mare este rolul său în echilibrul universului. Nu e de mirare că îi spune lui Levi Matei: „... ce ar face binele dacă răul nu ar exista și cum ar arăta pământul dacă umbrele ar dispărea de pe el? Aici este umbra sabiei mele.
Dar există umbre din copaci și din ființe vii. Nu vrei să jupui întregul glob... din cauza fanteziei tale de a te bucura de lumina goală? Woland îl tachinează pe Levi Matthew, nu degeaba îl numește „bătrânul sofist”, dar este și trist. La urma urmei, vrea să vorbească cu un interlocutor egal, „să se certe fără a fi de acord cu nimic, motiv pentru care argumentul este deosebit de plăcut”. Poate de aceea este atât de interesat de soarta Maestrului, văzând în el exact interlocutorul, respectuos față de punctul de vedere al altcuiva, dar neclintit în convingerile lui?
Woland a fost cel care a citit romanul, el a fost cel care a îndeplinit voința lui Yeshua, care a determinat măsura răzbunării. Originalitatea romanului lui Bulgakov nu este doar în interpretarea imaginilor biblice, ceea ce este neobișnuit pentru percepția tradițională. Romanul se împletește ca un râu din afluenți, din diferite linii argumentale. Acesta este un roman despre mare dragoste, și o satiră fantastică și o lucrare filozofică și teologică și o poveste despre soarta creatorului în lume și o profeție care a sunat, poate în mod neașteptat, pentru însuși Bulgakov. Interzis, ascuns de mai bine de un sfert de secol, a fost publicat manuscrisul, moartea maestrului, care nu a întrerupt viața personajelor și cărților lui Bulgakov. Și chiar și cel care a devenit prototipul Margaretei nu a fost în niciun fel inferior înălțimii imaginii. Soția lui Bulgakov a păstrat manuscrisul și l-a publicat în Novy Mir. 1966 poate fi considerat anul mântuirii pentru Stăpân. Roman M.
„Maestrul și Margareta” lui Bulgakov este foarte complex din punct de vedere al compoziției. Două lumi există în paralel în complotul său: lumea în care au trăit Ponțiu Pilat și Yeshua Ga-Nozri și Moscova modernă a lui Bulgakov din anii douăzeci și treizeci ai secolului XX. Asociat cu o compoziție complexă. și un sistem complex, ramificat de personaje, un număr mare de duble, paralele și antiteze. Compoziția romanului „Maestrul și Margareta” cuprinde două narațiuni (despre soarta Maestrului și despre Ponțiu Pilat), care se află într-o relație complexă de opoziție, dar sunt în același timp unite printr-o idee comună. Romanul despre Ponțiu Pilat ocupă mai puțin spațiu textual decât romanul despre soarta Maestrului, dar joacă un rol semantic important, întrucât conține profunde armonii filozofice. Se compune din patru capitole, care sunt, parcă, „împrăștiate” în textul poveștii despre Maestrul și Margareta.
Acceptați colecția de capete colorate,
Jumătate amuzant, jumătate trist.
vulgar, ideal,
Fructul nepăsător al distracțiilor mele,
Insomnie, inspirații ușoare,
Ani imaturi și ofilit
Observații reci nebunești
Și inimi de note triste.
A.S. Pușkin
In poveste " inima de câine» Bulgakov a descris ca personaj principal un om de știință remarcabil (profesorul Preobrazhensky) și activitate științifică, iar din problemele științifice specifice ale eugeniei (știința îmbunătățirii rasei umane) s-a mutat la probleme filozofice dezvoltarea revoluționară și evolutivă a cunoștințelor umane, a societății umane și a naturii în general. În Maestrul și Margareta, această schemă se repetă, dar personajul principal este un scriitor care a scris un singur roman și nici măcar acela nu a terminat. Cu toate acestea, el poate fi numit remarcabil pentru că și-a dedicat romanul problemelor morale fundamentale ale omenirii și nu a cedat presiunii autorităților, care au chemat (și cu ajutorul asociațiilor literare au forțat) personalități culturale să cânte. succesele statului proletar. De la întrebările care privesc oamenii creativi (libertatea creativității, publicitatea, problema alegerii), Bulgakov în roman a trecut la problemele filozofice ale binelui și răului, conștiinței și soartei, la întrebarea sensului vieții și morții, prin urmare din punct de vedere social continut filosoficîn Stăpânul și Margareta, în comparație cu povestea Inimă de câine, se remarcă printr-o mai mare profunzime și semnificație datorită numeroaselor episoade și personaje.
Genul „Maestrul și Margareta” este un roman. Originalitatea genului poate fi relevat astfel: satiric, socio-filosofic, roman fantasticîn roman. Romanul este social, deoarece descrie viața în URSS în anul trecut NEP, adică la sfârșitul anilor 20 ai secolului XX. Este imposibil de datat cu mai multă acuratețe timpul acțiunii în lucrare: autorul combină în mod deliberat (sau nu intenționat) fapte din diferite vremuri pe paginile lucrării: Catedrala Mântuitorului Hristos nu a fost încă distrusă (1931) , dar pașapoartele au fost deja introduse (1932), iar moscoviții călătoresc în troleibuze (1934). Scena romanului este Moscova filistenă, nu ministerială, nu academică, nu de partid și guvernare, ci tocmai comunală. in capitala pt trei zile Woland și anturajul său studiază obiceiurile oamenilor sovietici obișnuiți (medii), care, conform planului ideologilor comuniști, ar trebui să fie tip nou cetăţeni, lipsiţi de bolile sociale şi neajunsurile inerente oamenilor unei societăţi de clasă.
Viața locuitorilor Moscovei este descrisă satiric. Spiritele rele pedepsesc hoții, carieriştii, intrigătorii care „au înflorit luxuriant” pe „solul sănătos al societăţii sovietice”. Vizita-scenă a lui Koroviev și Behemoth la piața Smolensky din magazinul Torgsin este prezentată minunat - Bulgakov consideră această instituție un semn luminos al vremurilor. Demonii mărunți demasc în treacăt un escroc care se preface a fi străin și ruinează în mod deliberat întregul magazin, unde un simplu cetățean sovietic (din cauza lipsei de monedă și a lucrurilor din aur) nu poate merge (2, 28). Woland pedepsește un om de afaceri viclean care comite fraude iscusite cu spațiul de locuit, o servitoare de la Teatrul de Soiuri Andrei Fokich Sokov (1, 18), un mită și președinte al comitetului casei Nikanor Ivanovich Bosoy (1, 9) și alții. Bulgakov înfățișează foarte inteligent spectacolul lui Woland în teatru (1, 12), când noi ținute frumoase sunt oferite gratuit tuturor doamnelor interesate în schimbul propriilor lor haine modeste. La început, publicul nu crede într-un asemenea miracol, dar foarte repede lăcomia și posibilitatea de a primi cadouri neașteptate câștigă neîncrederea. Mulțimea se grăbește pe scenă, unde fiecare primește o ținută pe placul său. Spectacolul se încheie într-un mod amuzant și instructiv: după spectacol, doamnele care au fost seduse de daruri spirite rele, se dovedesc a fi goi, iar Woland rezumă întreaga reprezentație: „... oamenii sunt ca oamenii. Ei iubesc banii, dar a fost mereu... (...) în general, seamănă cu cei dintâi, problema locuinței doar i-a stricat... ”(1, 12). Cu alte cuvinte, noul sovietic, despre care autoritățile vorbesc atât de mult, nu a fost încă crescut în țara sovieticilor.
În paralel cu descrierea satirică a escrocilor de diferite dungi, autorul oferă o descriere a vieții spirituale a societății sovietice. Este clar că Bulgakov a fost interesat în primul rând de viața literară a Moscovei la sfârșitul anilor 1920. Reprezentanți de seamă Noua inteligență creativă din roman sunt semi-alfabetul, dar foarte încrezător în sine, Ivan Bezdomny, care se consideră poet, și oficialul literar Mihail Alexandrovici Berlioz, care educă și inspiră tinerii membri ai MASSOLIT (în diferite ediții ale romanului). , asociația literară situată în casa mătușii lui Griboedov este desemnată Massolit, apoi MASSOLIT). imagine satirică lucrătorii culturii proletare se bazează pe faptul că înaltele lor îngâmfare și pretenții nu corespund realizărilor lor „creative”. Oficialii de la Comisia pentru Spectacole Ușoare și Divertisment sunt arătați pur și simplu grotesc (1, 17): costumul îl înlocuiește cu calm pe șeful Comisiei, Prokhor Petrovici, și semnează documente oficiale, iar funcționarii mărunți în timp de lucru cânta cantece folk(Aceeași ocupație „serioasă” seara a fost ocupată de activiștii Domkomovsky în povestea „Inima unui câine”).
Alături de astfel de muncitori „creativi”, autorul plasează erou tragic- un adevărat scriitor. După cum a spus Bulgakov pe jumătate în glumă, pe jumătate în serios, capitolele din Moscova pot fi rezumate astfel: povestea unui scriitor care ajunge într-un azil de nebuni pentru că a scris adevărul în romanul său și sperând că acesta va fi publicat. Soarta maestrului (Bulgakov în roman își numește eroul „stăpân”, dar în literatura critică este adoptată o altă denumire pentru acest erou - Maestrul, care este folosit în această analiză) dovedește că în viata literara Uniunea Sovietică domnește dictatura mediocrității și funcționari ca Berlioz, care își permit să se amestece grosolan în opera unui scriitor adevărat. Dar nu le poate lupta, pentru că în URSS nu există libertate a creativității, deși cei mai proletari scriitori și conducători vorbesc despre asta din cei mai înalți tribuni. Împotriva scriitorilor independenți, independenți, statul își folosește întregul aparat represiv, ceea ce este arătat de exemplul Maestrului.
Conținutul filozofic al romanului se împletește cu cel social, scene din epoca antică alternează cu o descriere a realității sovietice. Conținutul moral filozofic al lucrării este dezvăluit din relația dintre Ponțiu Pilat, procuratorul Iudeii, guvernatorul atotputernic al Romei, și Yeshua Ha-Notsri, un predicator sărac. Se poate susține că Bulgakov vede în ciocnirea acestor eroi o manifestare a confruntării eterne dintre ideile de bine și de rău. În aceeași confruntare principială cu sistem de stat intră Maestrul, care locuiește la Moscova la sfârșitul anilor 20 ai secolului XX. În conținutul filozofic al romanului, autorul oferă propria soluție la „eternul” probleme morale: ce este viața, care este principalul lucru în viață, poate o persoană, singură opunându-se întregii societăți, să aibă dreptate etc.? Separat, în roman există o problemă de alegere asociată cu acțiunile procuratorului și ale lui Yeshua, care profesează principii de viață opuse.
Procurorul înțelege dintr-o conversație personală cu Yeshua că acuzatul nu este deloc un criminal. Cu toate acestea, marele preot evreu Kaifa vine la Ponțiu Pilat și îl convinge pe guvernatorul roman că Yeshua este un teribil instigator rebel care predică erezia și împinge oamenii la confuzie. Kaifa cere execuția lui Yeshua. Prin urmare, Ponțiu Pilat se confruntă cu o dilemă: să execute un nevinovat și să-l liniștească mulțimea, sau să-l cruțe pe acest nevinovat, dar să se pregătească pentru o revoltă populară, pe care preoții evrei înșiși o pot provoca. Cu alte cuvinte, Pilat se confruntă cu o alegere: să acționeze conform conștiinței sau împotriva conștiinței sale, ghidat de interese de moment.
Yeshua nu se confruntă cu o astfel de dilemă. El ar fi putut alege: să spună adevărul și, prin urmare, să ajute oamenii, sau să renunțe la adevăr și să fie mântuit de la răstignire, dar făcuse deja alegerea sa. Procuratorul îl întreabă care este cel mai rău lucru din lume și primește răspunsul - lașitatea. Yeshua însuși demonstrează prin comportamentul său că nu se teme de nimic. Scena interogatoriului lui Ponțiu Pilat mărturisește că Bulgakov, la fel ca eroul său, un filozof rătăcitor, consideră adevărul principala valoare în viață. Dumnezeu (dreptatea superioară) este de partea unei persoane slabe din punct de vedere fizic dacă este în favoarea adevărului, prin urmare un filozof bătut, cerșetor, singuratic câștigă o victorie morală asupra procuratorului și îl face să experimenteze dureros un act laș săvârșit de Pilat tocmai din laşitate. Această problemă l-a îngrijorat pe însuși Bulgakov atât ca scriitor, cât și ca persoană. Trăind într-o stare pe care o considera nedreaptă, el a trebuit să decidă singur: să slujească unui astfel de stat sau să i se opună, acesta din urmă putea fi plătit, așa cum sa întâmplat cu Yeshua și Stăpânul. Totuși, Bulgakov, ca și eroii săi, a ales confruntarea, iar opera scriitorului în sine a devenit un act îndrăzneț, chiar o ispravă a unui om cinstit.
Elementele de fantezie îi permit lui Bulgakov să dezvăluie pe deplin concept ideologic lucrări. Unii critici literari văd în Maestrul și Margarita trăsături care apropie romanul de menipea - genul literar, în care râsul și un complot aventuros creează o situație de testare a unor înalte idei filozofice. O trăsătură distinctivă a menippeei este fantezia (balul lui Satan, ultimul refugiu al Stăpânului și al Margaretei), ea răstoarnă sistemul obișnuit de valori, dă naștere unui tip aparte de comportament al eroilor, liber de orice convenții (Ivan Bezdomny într-un casa de nebuni, Margarita în rolul unei vrăjitoare).
Începutul demonic din imaginile lui Woland și ale lui îndeplinește o funcție complexă în roman: aceste personaje sunt capabile să facă nu numai răul, ci și binele. În romanul lui Bulgakov, Woland se opune lumii pământești a escrocilor și funcționarilor fără scrupule din artă, adică apără dreptatea (!); simpatizează cu Maestrul și Margarita, îi ajută pe îndrăgostiții despărțiți să se conecteze și să-și regleze socotelile cu trădătorul (Aloisy Mogarych) și persecutorul (criticul Latunsky). Dar chiar și Woland este neputincios să-l salveze pe Maestrul de la deznodământul tragic al vieții (dezamăgire deplină și devastare spirituală). În această imagine a lui Satan s-a reflectat, desigur, tradiția europeană, care provine din Mefistofelul lui Goethe, așa cum indică epigraful romanului din Faust: „Eu fac parte din acea forță care vrea mereu răul și face întotdeauna binele... ". Poate de aceea Woland lui Bulgakov și demonii mărunți s-au dovedit a fi simpatici, chiar generoși, iar trucurile lor pline de duh dovedesc extraordinara ingeniozitate a scriitorului.
„Maestrul și Margareta” este un roman în cadrul unui roman, deoarece o lucrare împletește capitole din romanul Maestrului despre Ponțiu Pilat și capitole în care Maestrul însuși este personajul principal, adică capitolele „antichitate” și „Moscova”. Prin juxtapunerea a doi diverse romaneîntr-unul, Bulgakov își exprimă filosofia istoriei: criza ideologică și morală a lumii antice a dus la apariția unei noi religii - creștinismul și morala creștină, criza civilizației europene a secolului al XX-lea - la revoluții sociale și ateism, adică la respingerea creştinismului. Astfel, omenirea se mișcă într-un cerc vicios și după două mii de ani (fără un secol) revine la același lucru din care a plecat cândva. Principalul lucru care atrage atenția lui Bulgakov este, desigur, reprezentarea realității sovietice contemporane. Reflectând asupra prezentului și a soartei scriitorului în lumea modernă, autorul recurge la o analogie - la reprezentarea situației istorice (viața și execuția filozofului Yeshua Ha-Nozri în Iudeea la începutul unei noi ere).
Deci, romanul „Maestrul și Margareta” din punct de vedere al genului este foarte munca complexa. Descrierea vieții Moscovei în perioada NEP, adică conținut social, se împletește cu scene din Iudeea antică, adică cu conținut filozofic. Bulgakov ridiculizează în mod satiric diverși escroci sovietici, poeți semi-alfabetizați, funcționari cinici din cultură și literatură și funcționari inutili. În același timp, el spune cu simpatie povestea de dragoste și suferință a Maestrului și a Margaretei. Deci satira și versurile sunt combinate în roman. Alături de descrierea realistă a moscoviților, Bulgakov pune în roman imagini fantastice cu Woland și alaiul său. Toate aceste scene diverse și tehnici de imagine sunt combinate într-o singură lucrare printr-o compoziție complexă - un roman într-un roman.
La prima vedere, Maestrul si Margareta este un roman fascinant despre trucurile fantastice ale spiritelor rele de la Moscova, un roman plin de spirit care ridiculizeaza caustic obiceiurile vietii NEP. Cu toate acestea, în spatele amuzamentului și veseliei exterioare din lucrare, se poate vedea un conținut filosofic profund - o discuție despre lupta dintre bine și rău în sufletul uman și în istoria omenirii. Romanul lui Bulgakov este adesea comparat cu marele roman al lui J.-W. Goethe „Faust”, și nu numai din cauza imaginii lui Woland, care este atât asemănător, cât și diferit de Mefistofel. Un alt lucru este important: asemănarea celor două romane se exprimă în ideea umanistă. Romanul lui Goethe a apărut ca reflecție filozofică pacea europeană după Revoluția Franceză din 1789; Bulgakov în romanul său înțelege soarta Rusiei după revoluția din octombrie 1917. Atât Goethe, cât și Bulgakov susțin că principala valoare a unei persoane este în străduința sa pentru bunătate și creativitate. Ambii autori opun aceste calități haosului din sufletul uman și proceselor distructive din societate. Cu toate acestea, perioadele de haos și distrugere din istorie sunt întotdeauna înlocuite de creație. De aceea, Mefistofelul lui Goethe nu primește niciodată sufletul lui Faust, iar Maestrul lui Bulgakov, incapabil să reziste luptei cu lumea fără spirit din jur, își arde romanul, dar nu se întărește, păstrează în suflet dragostea pentru Margarita, simpatia pentru Ivan Bezdomny, simpatia. pentru Ponțiu Pilat, care visează la iertare.
În 1928-1929, într-una dintre cele mai grele perioade ale vieții sale, M.A. Bulgakov începe aproape simultan să creeze trei lucrări: un roman despre diavol, o piesă numită „Cabala sfinților” și o comedie, care va fi distrusă în curând odată cu romanul. Bulgakov a căutat dureros un titlu pentru romanul său, schimbând în mod repetat unul cu altul. Pe marginea manuscriselor sale s-au păstrat variante de nume precum „Tur…”, „Fiu…”, „Jongler cu copită”, „A apărut”, etc.. Cu toate acestea, „Magicianul negru” se găsește cel mai adesea. . În curând sunt introduși noi eroi: mai întâi Margarita, apoi Maestrul. Apariția în roman a imaginii Margaretei și odată cu ea și tema celor mari și dragoste eterna, mulți cercetători ai lucrării lui Bulgakov sunt asociați cu căsătoria sa cu Elena Sergeevna Shilovskaya. Până în 1936, după 8 ani de muncă la roman, Bulgakov a pregătit cea de-a șasea ediție completă. Reelaborarea textului a continuat în viitor: scriitorul a făcut completări, modificări, a schimbat compoziția, titlurile capitolelor. În 1937, structura romanului prinde în cele din urmă contur, în același timp apărând și titlul „Maestrul și Margareta”. Pentru prima dată romanul „Maestrul și Margareta” a fost publicat în 1966-1967, în revista „Moscova” cu tăieturi mari (mai mult de 150 de excluderi ale textului). În același an, a apărut la Paris în întregime și a fost tradus curând în principalele limbi europene. În patria scriitorului, textul integral al romanului a apărut abia în 1973.
COMPLOT, COMPOZIȚIE, GEN ROMAN
M.A. Bulgakov a numit Maestrul și Margarita un roman, dar unicitatea de gen a acestei lucrări provoacă încă controverse în rândul criticilor literari.
Este definit ca un roman-mit, roman filozofic, menippea (gen literatura antica; caracterizat printr-o combinație liberă de poezie și proză, seriozitate și comedie, raționament filosofic și ridicol satiric, o dependență de situații fantastice (zburarea în cer, coborârea în lumea interlopă etc.), creând personajelor posibilitatea unui comportament lipsit de orice convenții.).
Acest lucru se datorează faptului că, după cum autorul Enciclopediei Bulgakov, B.V. Sokolov, în Maestrul și Margarita, aproape toate genurile și tendințele literare existente în lume au fost combinate foarte organic.
La fel de originală ca și genul este și compoziția lui Maestrul și Margareta - un roman într-un roman, sau un roman dublu. Aceste două romane (despre soarta Maestrului și a Margaretei și despre Ponțiu Pilat) sunt opuse unul altuia și formează în același timp un fel de unitate organică.
Două straturi de timp se împletesc în mod deosebit în complot: biblic și contemporan cu Bulgakov, adică anii 30. Secolului 20 și 1 in. nouă eră. Multe dintre evenimentele descrise în capitolele Yershalaim sunt repetate într-o formă parodică, redusă, exact 1900 de ani mai târziu la Moscova.
Trei povestiri Maeștri și Margaritas (filosofice - Yeshua și Ponțiu Pilat, dragoste - Maestre iar Margarita, mistică și satirică - Woland, alaiul său și moscoviții), îmbrăcată într-o formă de narațiune liberă, strălucitoare, uneori bizară, sunt strâns legate de imaginea lui Woland.
Poveștile celor două romane se termină, intersectându-se într-un punct spațiu-timp - în eternitate, unde Maestrul și eroul său Ponțiu Pilat se întâlnesc și își găsesc iertarea și adăpostul etern.
Ciocnirile, situațiile și personajele capitolelor biblice, fiind oglindite în capitolele de la Moscova, contribuie la o astfel de finalizare a intrigii și ajută la dezvăluirea conceptului filozofic al romanului.
Caracteristica principală a portretului literar al lui M.A. Bulgakov, în opinia mea, este angajamentul său față de ideea libertății creative. În operele sale, scriitorul nu numai că se dezvăluie cât mai mult posibil, ceea ce face posibilă atribuirea operei sale modernismului, ci și plasează liber. eroi fantasticiîn realitate, riscă să repovesti povestea Evangheliei, să facă personaj central diavol. Naratorul lui Bulgakov își schimbă adesea masca ironică într-una lirică și uneori dispare cu totul, ca, de exemplu, în capitolele despre Pilat din Maestrul și Margareta, lăsând cititorului dreptul de a trage singur concluziile. Scriitorul proclamă neînfricarea unui adevărat creator drept principiu al oricărei creativități, pentru că „manuscrisele nu ard”, sunt echivalente cu Universul indestructibil, nimic nu poate ascunde adevărul. Dacă în Garda Albă deznădejdea este considerată păcatul principal, atunci în Maestrul și Margarita maestrul este lipsit de dreptul la lumină, deoarece a cedat fricii. Trădarea destinului său de către creator, lașitatea, potrivit lui Bulgakov, sunt de neiertat. Maestrul din roman dobândește neînfricare doar atunci când nu mai are nimic și nu vrea să creeze, în timp ce textele lui Bulgakov au o magie aparte, pentru că autorul lor a avut mereu curajul să vorbească sincer și sincer.
Convențiile artistice ale prozei lui Bulgakov - ciudatenia excepțională a intrigii, improbabilitatea exterioară a situațiilor și detaliilor - sunt greu de înțeles. Satira, realismul și fantezia se împletesc în Maestrul și Margarita, această lucrare fiind definită ca un roman-mit. Scriitorul caută să se extindă în timp realși spațiu prin includerea textului în text, pentru a arăta relația dintre evenimente, concentrându-se în același timp pe universal și cultural-istoric îndepărtat mai mult decât pe realitatea apropiată. Este interesant să se împletească cauzele și consecințele evenimentelor în curs. Așadar, procuratorul Iudeii, considerând că este imposibil să-l elibereze pe condamnat el însuși, se oferă să facă o alegere marelui preot, dar decizia lui Caiafa va afecta viitorul lumii întregi și îi va da lui Pilat glorie îndoielnică timp de secole. În vremea noastră, a meritat să-l criticăm pe Latunsky pentru a sparge romanul maestrului în articolul său, așa cum îl denunță pe autor un vecin Aloisy Mogarych, dornic să-și extindă spațiul de locuit. Prins într-un denunț de poliția secretă, stăpânul înnebunește. Este groaznic că în orice moment câștigul politic este mai important decât moralitatea, iar eroii sunt asemănători prin faptul că nu ascultă vocea conștiinței. Pentru Bulgakov, un absolutist moral, conceptele de bine și rău rămân neschimbate în orice imperiu: atât roman, cât și sovietic. Prin urmare, el corelează soarta protagonistului cu soarta lui Isus Hristos și istoria modernă- Istorie sacră. Roman în cadrul unui roman, povestea lui Pilat nu poate fi considerată ca o operă independentă (spre deosebire, de exemplu, de Legenda marelui inchizitor din Frații Karamazov de Dostoievski), deoarece filosofia ei este condiționată de locul său în romanul principal. imagini mitice Yeshua și Woland afirmă doar eternitatea și inviolabilitatea legilor morale.
În ciuda prezenței elementelor mitice în Maestrul și Margarita, Bulgakov a atribuit un rol imens materialului istoric. Afirmând ideea pervertirii legii și justiției sub un regim despotic, Bulgakov nu a trebuit să denatureze sau să înfrumusețeze fapte istorice despre vremurile guvernării în Roma antică și în imperiul sovietic. Cu toate acestea, este caracteristic faptul că, în prezența unui număr imens de paralele intriga și figurative între epoca lui Ponțiu Pilat și anii 30 ai secolului XX, Pilat și Caifa, situațional la putere, nu sunt comparați nicăieri cu Stalin. Probabil nu este necesar. „Toată puterea este violență împotriva oamenilor... va veni vremea când nu va exista nicio putere a Cezarilor și nici a oricărei alte puteri. O persoană va trece pe tărâmul adevărului și al dreptății, unde nu va fi deloc nevoie de putere. Disputa dintre Yeshua și Pilat, unde primul este întruchiparea ideii de creștinism, iar cel de-al doilea reprezintă puterea pământească, potrivit scriitorului, nu trebuie să fie rezolvată. Romanul lui Bulgakov nu este anti-Evanghelie. Yeshua este Hristosul Predicii de pe Munte, un om care crede că toți oamenii sunt buni în mod natural și că cineva ar trebui să întoarcă obrazul către infractor. Autorul a exclus din opera sa doar tema mesianică, dar în rest problema existenței lui Hristos este rezolvată de el în cheie religioasă. Pe lângă Evanghelie, Maestrul și Margareta conține detalii despre apocrife medievale și legende în care s-a îmbrăcat Bulgakov. forma de arta izvoare istorice. Astfel, romanul nu poate fi atribuit strict nici unuia lucrări istorice realismului, nici la operele creştinismului.
Natura artistică, modernistă a Maestrului și Margaretei este subliniată de numeroase descrieri simbolice. Atât în domurile Moscovei, cât și în cele din Yershalaim, se evidențiază imagini cu cupole de aur ale bisericii și idoli de aur, transformându-se din simboluri religioase în simple decorațiuni. Bulgakov s-a îndoit întotdeauna de spiritualitatea credinței oficiale, ai cărei reprezentanți s-au imaginat ca fiind conducătorii sufletelor oamenilor. Aceeași tiranie este ascunsă sub religiozitatea exterioară. Prin urmare, apariția în roman a unui nor de tunete care acoperă Yershalaim este semnificativă, astfel încât marele oraș „dispare... de parcă nu ar fi existat în lume”.
Uneori, la Bulgakov ceea ce pare a fi simbolic devine o parodie. Așadar, icoana de hârtie a lui Ivan și imaginea grea a unui pudel în jurul gâtului Margaritei sunt ca variante ale unui crucifix, care este absent în capitolele Yershalaim. Cei doisprezece scriitori din sala de ședințe a lui Griboedov seamănă cu apostolii, doar că nu Îl așteaptă pe Hristos, ci decedat Berlioz. Asociațiile cu transformarea apei în vin din Evanghelie dau naștere scenei transformării etichetelor din narzan în bani. Dar este important ca imaginile lui Woland și Yeshua să nu pară parodice. Woland acționează în roman nu ca un ispititor răuvoitor, ci ca un judecător care ispășește păcatele sale printr-un astfel de serviciu, Yeshua ca mijlocitor, mijlocind pentru oameni înaintea lui Dumnezeu. Magia neagră pare uneori mai puțin remarcabilă decât realitatea, cu disparițiile ei nocturne și alte violențe instituționalizate. Obiectul satirei lui Bulgakov nu este Roma antică cu tirania lui, iar clubul scriitorilor - Griboedov. Scriitorii de mâna a doua, cu nume de familie neapetisante, văd certuri în jurul caselor departamentale, tichetelor și apartamentelor drept sensul vieții. Scriitorul face ținta ticăloșilor lui satiric și funcționarilor proști, parcă inspirat de Gogol și Saltykov-Șcedrin. Dar satira lui Bulgakov are scopul, în primul rând, nu de a distruge, ci de a afirma. Să afirme existența absoluturilor morale, să trezească în noi vocea conștiinței, atât de des înecate din motive politice.
Bulgakov, în ciuda tuturor ironiei în legătură cu lumea din jurul său, cu toate acestea, în ochii mei, arată ca un mare idealist care opune percepția creativă a lumii obișnuitului, crede în idealurile romantice. „Maestrul și Margareta” continuă o serie de romane precum „Noi” de E. Zamyatin, „Doctor Jivago” de B. Pasternak, unde în conflictul dintre individ și societate, victoria morală rămâne invariabil la creatorul. Nu întâmplător, deși personajul central din opera lui Bulgakov este Woland, romanul poartă numele maestrului. Într-un fel, folosind exemplul personalității sale, autorul a vrut să ne dezvăluie pe a lui lumea interioara, atașează-te de sentimentele tale. Și acesta este și un fel de expresie a libertății individuale, un indicator al deschiderii sale către lume.