Saint Petersburg

Muzeul de Stat și Centrul de Expoziții ROSPHOTO împreună cu Muzeul de Istorie de Stat prezintă expoziția „Imaginea unei moșii rusești în fotografie”, demonstrând o colecție de fotografii imobiliare din anii 1860 până în anii 1920 din colecția Muzeului de Istorie. Expoziția ne permite să urmărim evoluția temei imobiliare în fotografie și să identificăm principalele direcții ale subiectelor imobiliare în fotografia rusă.

Moșia ca bază a vieții nobiliare, a economiei și a culturii Imperiul Rus a fost o expresie vie a geniului național și un loc de contact între elită și culturile populare. Egale din punct de vedere istoric, deși nu egale în calități artistice, imaginile fotografice ale moșiilor rusești creează o imagine diversă a culturii moșiilor de altădată, a lumii poetice a cuiburilor familiale și a vieții private a marilor familii de nobili și negustori. Moșia apare la expoziție din mai multe unghiuri: de la vederi ceremoniale ale marilor proprietăți și fotografii de amatori din albumele de familie până la imagini artistice ale parcurilor antice și ale moșiilor abandonate.

Expoziția se deschide cu vederi personalizate ale proprietăților realizate de maeștrii celor mai mari studiouri fotografice. Fotografiile, adesea de mari dimensiuni și special concepute, prezintă priveliști avantajoase ale complexului arhitectural și peisajului, precum și portrete ale proprietarilor din moșiile lor preferate. Intriga vederilor proprietății, caracteristicile tipăririi și uneori compoziția au fost determinate nu numai de ideile fotografului însuși, ci și de dorințele clientului. Multe moșii celebre (Ostafyevo, Arhangelskoye, Ilyinskoye), care au servit drept reședințe centrale ale proprietarilor lor, sunt descrise într-un mod similar. Expoziția prezintă exemple unice de fotografie imobiliară timpurie din anii 1860. – fotografii ale moșiei Nikolskoye-Obolyaninovo, realizate de M.N. Sherer și Nikolskoye-Prozorovskoye M.B. Tulinova.

A doua secțiune este dedicată fotografiei de amatori. Autorii acestor fotografii sunt proprietarii și oaspeții proprietăților. Fotografiile se remarcă prin spontaneitatea subiectelor și prin vivacitatea compoziției. La începutul secolului, fotografia a devenit o formă accesibilă de activitate artistică. Timpul liber de vară în societatea rusă a fost în mod tradițional asociat cu moșia, astfel încât imaginile vieții de zi cu zi pline de bucurie pe moșie au devenit larg răspândite în fotografia amatorilor. Apariția fotografiilor de amatori nu are legătură cu estetica sau valoare istorică moșii, ele se nasc din atmosfera armonioasă a vieții moșiere și a activităților familiale comune. Subiectele fotografiilor sunt variate: scene de gen (picnicuri pe iarbă, plimbări cu barca, plimbare), portrete ale servitorilor și oaspeților, camere personale la ultimul etaj, colțuri dulci izolate ale parcului și ale zonei înconjurătoare.

Fotografiile din secțiunea următoare reflectă interesul care a apărut la începutul secolului al XX-lea pentru studiul și conservarea moșiei rusești cu artefactele sale artistice și istorice. Moșia începe să fie percepută ca un fenomen sintetic unic de artă și un loc de memorie ancestrală. Fotografii se străduiesc să surprindă trăsăturile ansamblului arhitectural și complexului interior de moșii. O serie de maeștri apelează la fotografia de arhitectură și genul vederilor în scopul documentării fotografice a monumentelor: P.P. Pavlov, N.N. Uşakov, A.A. Ivanov-Terentiev.

La începutul secolului al XX-lea. Mitul moșiei rusești a luat formă literară și artistică și s-a format ideea ca simbol al culturii nobile de ieșire. Ochiul autorului fotografilor a fost atras de detalii și peisaje care transmiteau starea de spirit pasistă deosebită a vieții moșiere - poezia morții, măreția trecătoare. Obiectele principale ale imaginii - natura moșiei și parcul - au devenit spirituale și încărcate emoțional. Ideea moșiei a fost întruchipată în imagini iconice ale fotografiei artistice: o domnișoară și o alee de parc. În unele lucrări, imaginea transformată artistic a moșiei, parcă acoperită cu o ușoară ceață a memoriei, corespunde tehnicilor fotografiei picturale. Lucrările din această secțiune provin din fondul Societății Fotografice Ruse - perla colecției fotografice a Muzeului de Istorie. Fotografii de N.S. Krotkova, V.N. Chasovnikova, V.N. Lucrările lui Shokhin au fost expuse în concursuri fotografice și au fost selectate de Societate pentru a crea un muzeu. Tema moșiei s-a reflectat și în lucrările maeștrilor celebri A.S. Mazurin si N.A. Petrova.

Ultima perioadă semnificativă în dezvoltarea temei imobiliare în pictura artistică în lumină au fost anii 1920. Interesul enorm pentru studierea patrimoniului moșier și poezia cuiburilor devastate a atras fotografi sovietici de frunte. În acest moment, devenind exclusiv un fenomen al trecutului, moșia a căpătat posibilitatea unor noi interpretări. Expoziția prezintă studii foto ale remarcabilului maestru domestic A.D. Greenberg, care a căutat să creeze o nouă imagine a proprietății. Lucrările fotografului nu mai întruchipează frumoasa „în trecut” Epocă de Argint, ci „fostul”, iremediabil pierdut, trecutul pierit. Cele mai multe dintre aceste fotografii imobiliare au fost expuse la celebra expoziție din 1928.” Fotografia sovietică peste 10 ani.” Ulterior, dispariția culturii imobiliare ca tradiție vie și puternică a dus la absența imaginii sale în fotografia sovietică.

Sala de expoziții a clădirii Front, etajul 2.

Muzeul de Stat și Centrul Expozițional ROSPHOTO

Adresa: Sankt Petersburg, Bolshaya Morskaya, 35

Direcții: St. stația de metrou "Nevsky Prospekt"/"Gostiny Dvor", "Admiralteyskaya", troll. Nr. 5, 22, autobuz. Nr. 27, 3, 22. Art. m. "Sennaya Ploshchad"/"Sadovaya"

E-mail: [email protected], [email protected]

Designul peisajului devine din ce în ce mai popular nu numai printre proprietarii de conace, ci și printre grădinarii amatori. Poate fi destul de dificil să vă faceți câteva sute de metri pătrați confortabili, eleganti și, în același timp, practici. Cea mai dificilă sarcină devine uneori să decideți asupra ideilor de proiectare a site-ului. Inspirația pentru amenajarea grădinii poate fi găsită în moșiile rusești din secolul al XIX-lea.

Moșiile rusești din secolul al XIX-lea ca sursă de inspirație

Secolul al XIX-lea în Rusia este asociat cu luxul ușor; imagini cu domni pe îndelete care se plimbă la umbra aleilor verzi ale parcurilor ne apar în fața ochilor. Adesea, astfel de parcuri erau adiacente teritoriului moșiilor nobiliare. Pasiunea pentru designul peisajului, care a început la sfârșitul secolului al XVIII-lea, a devenit o ramură separată a artei în secolul al XIX-lea. În ciuda faptului că Rusia acoperă geografic multe zone climatice, arhitecții de peisaj din acea vreme au reușit să creeze parcuri și grădini magnifice. Orice zonă de grădină a fost împărțită în zone: pentru plimbare, pentru relaxare, pentru muncă.

Designul rus s-a bazat inițial pe un stil obișnuit, adică toate elementele aveau limite clare și forme corecte. Acest stil a fost preluat din Europa și a combinat diverse epoci arhitecturale: de la baroc până la renaștere. Și abia în secolul al XIX-lea a venit în Rusia moda orientală pentru peisajele. În acel moment, designul a început să se schimbe, plantele au fost plantate în așa fel încât să pară parte din natură, ușor neglijent, dar absolut armonios.

Erau foarte populari printre domnii bogați. Un atribut obligatoriu al designului grădinii au fost potecile pavate care treceau pe sub arcadele copacilor și duceau la casa în sine. Legătura dintre locuință și șantier s-a realizat prin construirea de terase sau foișoare. Astfel de structuri au fost făcute spațioase și luminoase, astfel încât timpul să poată fi petrecut în ele fără agitație.

În ciuda faptului că stilul rusesc a împrumutat multe idei din alte culturi, el are propriile sale trasatura de personalitate. De asemenea, înÎn secolul al XIX-lea, spațiul util era alocat terenurilor personale. Pe ea se cultivau legume de sezon. De asemenea, a apărut conceptul de „grădină de farmacie” - un mic teren pe care au fost plantate ierburi medicinale.

Pentru o lungă perioadă de timp, stilul rus nu a fost considerat de designerii moderni ca o direcție separată în crearea peisajelor. Când arhitecții și designerii de grădină i-au acordat atenție, au găsit multe idei interesante de grădină și au început să le pună în practică.

Apariția unui astfel de concept ca dacha este una dintre cele mai recente revoluții în dezvoltarea designului peisajului rusesc. Pentru a aplica stilul rusesc în grădină, nu trebuie să fiți proprietarul unui teren dacha de un hectar. Toate ideile principale ale acestei direcții de proiectare pot fi amplasate armonios pe câteva sute de metri pătrați de teritoriu dacha. Principalele zone ale stilului rusesc includ:

• Elementul principal este întotdeauna casa. Vine de la el drum central prin alte elemente de design.
• Partea din față a grădinii. Paturile de flori sunt amplasate în mod tradițional aici: în secolul al XIX-lea, zambilele și lalelele erau populare.
• Este necesară o zonă de relaxare. Aici puteți construi un mic foișor.
• O caracteristică tradițională a stilului rusesc este zona de gradina de legume. La dachas la sfârșitul secolului al XX-lea, grădina de legume a început să ocupe aproape întreaga suprafață a parcelei.
• Gradina din fata.În această zonă puteți planta copaci și puteți așeza o potecă.
• Zona economică.

Fiecare element în stilul rus are o sarcină de design; pot fi identificate mai multe caracteristici principale: granițe din, forme arhitecturale mici, căi așezate într-o linie liberă.

Pentru grădină, puteți alege atât plante anuale, cât și. În zona din fața casei, florile anuale sunt de obicei plantate în paturi de flori. Narcisele, lalelele, gălbenelele și asterii funcționează bine. Astfel de flori, plantate într-o manieră haotică, vor da tonul casei și, de asemenea, vor extinde vizual zona.

Interesant! În secolul al XIX-lea, gospodinele de conac plantau plante pe proprietatea lor în lunile mai calde, nu în paturi de flori, ci în ghivece. Și odată cu apariția vremii reci, florile au fost readuse în casă.

Dintre copacii de pe o cabană de vară, atât soiurile de fructe (cireș, măr, pere), cât și cele veșnic verzi (molid, pin) vor arăta avantajoase. Nu uitați de tei, salcie și mesteacăn. Acești copaci pot fi folosiți pentru a planta o cascadă magnifică, creând o alee umbrită. Sub copaci, se recomandă plantarea unor plante care nu necesită mult soare, de exemplu, sau lacramioare.

Cel mai bine este să plantezi plante parfumate lângă zona de recreere. Cimbrul, menta, oregano vor conferi aerului o aromă unică de prospețime și vor ajuta la crearea unei atmosfere de relaxare.

O idee excelentă pentru grădina ta, dacă zona permite, ar fi. Iazul poate fi decorat cu elemente arhitecturale decorative sub formă de mici sculpturi.

Țară rusă în design interior și peisaj

Stilul rustic sau țara rusă câștigă din ce în ce mai mult popularitate. Multe idei pentru grădină și casă pot fi luate nu numai din designul secolului al XIX-lea, ci și din alte epoci. Stilul country presupune neglijență ușoară, haos. În același timp, întregul design arată absolut armonios. O atenție deosebită trebuie acordată căilor. Chiar dacă poteca este pavată cu gresie, cel mai bine este să lăsați mici goluri, astfel încât iarba să poată pătrunde prin ele. O astfel de cale se va combina armonios cu starea de spirit a naturii. Iti poti reinvia cabana de vara cu ajutorul diverselor elemente decorative realizate chiar de tine. Noi idei pentru o casă de vară și o grădină pot fi găsite în fotografie:

Amenajarea unei zone de recreere. Nu prea confortabil pentru o grădină personală, dar puteți împrumuta o combinație armonioasă de gard, poteci, foișor și trunchiuri de mesteacăn alb.

Această fotografie explică puțin ce au în comun grădina englezească și moșia rusă din secolul al XIX-lea - o anumită melancolie și, în același timp, demnitate și respectabilitate.

Momentele „sălbatice” pot fi jucate în moduri diferite, dar în orice caz, verdeața groasă, bogată, ușor neglijentă și misterioasă este una dintre semnele distinctive ale stilului rus.

Interiorul în țara rusă este, de asemenea, bogat în idei diferite. Poti incepe cu aspect Case. Nu este necesar să construiți o colibă ​​de lemn. Pentru a da un stil rustic, puteți folosi material de fațare sub formă de grinzi. Obloanele sculptate de pe ferestre sunt potrivite pentru interioarele în stil rusesc. Designul interior al casei depinde de preferințele proprietarilor. Cabana poate fi mobilata cu mobilier din lemn masiv. Sau, dimpotrivă, decorul poate fi ușor și din dantelă. Pentru țara rusă, decupajul de mobilier și utilizarea dantelă, de exemplu, pe o față de masă, sunt potrivite. Florile proaspete și vesela din lemn ca decor vor arăta întotdeauna grozav.

Trebuie să ne amintim! Stilul country nu implică un depozit haotic de tot ce nu este necesar. Muzica country rusă este doar o aparență de neglijență.

Cum să nu creezi un stil rusesc fals

Este ușor să fii confundat în toată varietatea de idei frumoase de peisaj ale stilului rusesc. Principalul lucru este să evitați greșelile comune atunci când vă creați propria grădină:

• Stilul rusesc nu tolerează dezordinea; principala sa caracteristică este spațiul. Dacă complotul dacha nu vă permite să creați toate elementele stilului rusesc, este mai bine să nu le folosiți pe toate. În astfel de cazuri, sunt reținute doar cele pe care proprietarii le plac cel mai mult.
• Principala greșeală atunci când se creează un stil rusesc la dacha este utilizarea gazonului. Ar trebui abandonat complet.
• Evitați utilizarea colțurilor ascuțite și a formelor stricte.
• Schema de culori a stilului rusesc este întotdeauna armonioasă. Nu ar trebui să utilizați o combinație de nuanțe prea luminoase într-o zonă.

Stil modern „Moșie rusă” în peisaj

Atunci când creează design peisagistic, din ce în ce mai mulți designeri folosesc stilul imobiliar rusesc sau, așa cum se numește de obicei, „stilul rusesc”. Această mișcare de design este deosebit de populară în zonele care sunt situate în imediata apropiere a unei păduri sau a unui râu.

Stilul modern rusesc conține toate ideile de bază pentru o grădină frumoasă , împrumutat de la arhitecții din secolul al XIX-lea. Designerii moderni selectează cu atenție plantele cu flori care sunt potrivite pentru o anumită zonă climatică. Florile în stil modern sunt elementul principal al grădinii. În mijlocul căii centrale care duce de la casă la poartă, designerii sugerează instalarea de paturi de flori. Toate florile din ele trebuie să fie combinate în dimensiune și culoare.

De asemenea, se acordă o atenție deosebită conifere. Dacă nu există niciunul pe site, atunci designerii sugerează să plantați copaci mari. Pentru a completa tabloul proprietății, designerii adaugă foișoare și bănci luminoase moderne, care arată armonios în zona de recreere, lângă patul central de flori.

Refacerea unei grădini abandonate

O grădină neglijată nu este un motiv de supărare. Mai ales dacă pe el sunt plantați pomi fructiferi sau arbuști de diferite tipuri. Dintr-o astfel de grădină puteți obține un stil rustic rusesc aproape gata făcut. Florile și plantele crescute, dacă sunt tăiate, pot fi folosite ca margini pentru potecă.

În cazurile în care există specii de plante cățărătoare în zone abandonate, acestea vor face o pergolă grozavă. Vechile ustensile de uz casnic pot fi folosite ca elemente decorative pentru gradina. Zona abandonată trebuie diluată cu flori noi plantate în aceeași schemă de culori ca și plantele sălbatice.

Grădină de flori în stil rustic

Un mic detaliu poate face întregul aspect. O astfel de grădină de flori strălucitoare va adăuga culoare unei căsuțe de vară obișnuite și nu va necesita nicio investiție specială.

Publicații în secțiunea Literatură

Moșii și dahas în operele clasicilor ruși

O casă de țară sau o moșie situată în apropierea orașului este un adevărat fenomen rusesc. Găsim adesea descrieri ale unor astfel de moșii în literatura rusă. literatura clasică: multe evenimente importante au loc în cadru rural, pe alei și grădini umbrite.

Lev Tolstoi

Unul dintre celebrii locuitori de vară a fost Lev Tolstoi. Viața sa s-a învârtit în jurul moșiei familiei Yasnaya Polyana, unde și-a crescut copiii, a predat copiii țărani și a lucrat la manuscrise. Moșia rusească a devenit pentru Tolstoi nu doar o casă în care s-au petrecut ani fericiți din copilărie, ci și un loc în care s-a întărit caracterul. Părerile sale asupra structurii vieții conacului și a modului de viață în general au stat la baza viziunii despre lume a tânărului proprietar Konstantin Levin, unul dintre eroii romanului Anna Karenina.

„Casa era mare, veche și, deși Levin locuia singur, a încântat și a ocupat toată casa. Știa că era o prostie, știa că era chiar rău și contrar noilor sale planuri actuale, dar această casă era lumea întreagă pentru Levin. Aceasta a fost lumea în care tatăl și mama lui au trăit și au murit. Au trăit viața care pentru Levin părea a fi idealul întregii perfecțiuni și pe care visa s-o reia împreună cu soția sa, cu familia.”

Lev Tolstoi, Anna Karenina

Pentru Levin, moșia nu este doar un teren fertil pentru nostalgie, ci și un mijloc de a câștiga bani, o oportunitate de a oferi o existență decentă pentru el și familia sa. Doar o economie bine îngrijită și puternică ar putea supraviețui în noua Rusie. În moșia lui Tolstoi nu era loc pentru răsfățați Onegins - au fugit în orașe. În sat rămâne un adevărat proprietar, căruia lenea îi este străină: „Levin a mâncat și stridii, deși pâinea albă cu brânză i-a fost mai plăcută.”.

Ivan Turgheniev

Locuitorii cuiburilor nobiliare provinciale ale lui Ivan Turgheniev sunt oameni luminați și educați, care sunt la curent cu evenimentele culturale și sociale. Deși latifundiarul văduv Nikolai Kirsanov a trăit în mod constant pe moșie, el a aderat la idei progresiste: s-a abonat la reviste și cărți și i-a fost pasionat de poezie și muzică. Și i-a dat fiului său o educație excelentă. Frații Kirsanov au transformat casa părinților lor vechi într-un conac la modă: au adus acolo mobilier și sculpturi, au amenajat grădini și parcuri în jurul ei, au săpat iazuri și canale, au ridicat pavilioane de grădină și foișoare.

„Și Pavel Petrovici s-a întors în biroul său elegant, cu pereții acoperiți cu tapet frumos de culoare sălbatică, cu armele atârnate pe un covor persan colorat, cu mobilier din nuc tapițat în tripă verde închis, cu o bibliotecă renascentist (din franceză „în stilul Renașterea.” [I] - Nota editorului [I]) din stejar negru bătrân, cu figurine de bronz pe un birou magnific, cu șemineu...”

Ivan Turgheniev, „Părinți și fii”

În timpul tinereții lui Turgheniev, moșia era considerată un loc de unde se putea ascunde un nobil inalta societate, relaxează-ți sufletul și corpul. Cu toate acestea, scriitorul a simțit anxietate - ca și cum moșia, ca fortăreață a fiabilității și a liniștii, ar dispărea în curând. Chiar și atunci, în lucrările sale au apărut descrieri ale proprietăților în degradare - așa și-a imaginat viitorul culturii proprietarilor de pământ din Rusia.

„Lavretsky a ieșit în grădină și primul lucru care i-a atras atenția a fost însăși banca pe care petrecuse odată câteva momente fericite, care nu se vor repeta niciodată cu Liza; s-a înnegrit și s-a distorsionat; dar el a recunoscut-o și sufletul lui a fost copleșit de acel sentiment care nu are egal atât în ​​dulceață, cât și în tristețe - un sentiment de tristețe vie despre tinerețea dispărută, despre fericirea pe care o avea cândva.

Ivan Turgheniev, „Cuibul nobil”

Anton Cehov

Dahasele dărăpănate din lucrările lui Turgheniev, pline de buruieni, brusture, agrișe și zmeură, în care urmele prezenței umane vor tăcea în cele din urmă foarte curând, se reflectă în lucrările lui Anton Cehov. O moșie goală sau ruinată ca loc de evenimente apare în aproape fiecare dintre poveștile sale.

Cehov însuși nu a fost un „pui al cuibului nobil”; în 1892, el și familia sa s-au mutat într-o moșie neglijată și incomodă din Melikhovo. De exemplu, în povestea „Casa cu mezanin”, tot ce a mai rămas din averea fostului proprietar era o casă cu mezanin și alei întunecate în parc, dar viața proprietarilor se adaptează la noua eră: una dintre fiice. și-a părăsit părinții pentru totdeauna, iar a doua acum „traiește din banii ei”, care este foarte mândru.

„A spus puțin despre Volchaninov. Lida, potrivit lui, încă locuia în Shelkovka și preda copiii la școală; Puțin câte puțin, ea a reușit să adune în jurul ei un cerc de oameni care îi plăcea, care au format un partid puternic și la ultimele alegeri zemstvo l-au „răvăluit” pe Balagin, care până atunci ținea în mâini întregul district. Despre Zhenya, Belokurov a spus doar că nu locuiește acasă și nu știa unde.”

Anton Cehov, „Casa cu mezanin”

În piesa Livada cireșilor, Anton Cehov a portretizat aristocrația rusă ca fiind condamnată și degenerată. Nobilii care sunt blocați cu datorii și incapabili să gândească pragmatic sunt înlocuiți de persoană nouă- comerciant, întreprinzător și modern. În piesă, a devenit Ermolai Lopakhin, care i-a propus proprietarului proprietății, Lyubov Ranevskaya, „ Livada de cireșiși împărțiți pământul de-a lungul râului în parcele de daha și apoi închiriați-le pentru daha." Ranevskaya a respins hotărât propunerea lui Lopakhin, deși ar fi adus profituri uriașe și ar fi ajutat la plata datoriilor. Cehov le arată cititorilor: a venit un nou timp, în care domnește economia și calculul pur. Dar aristocrații cu o bună organizare mentală își trăiesc zilele și vor dispărea în curând.

„Decorul primului act. La ferestre nu sunt draperii, nici tablouri, a mai rămas doar puțină mobilă, care este pliată într-un colț, parcă de vânzare. Se simte gol. Valize, articole de călătorie etc. sunt stivuite lângă ușa de ieșire și în spatele scenei.”

Anton Cehov, „Livada de cireși”

Ivan Bunin

Ivan Bunin, reprezentantul unei familii nobiliare sărace, „ultimul clasic” al literaturii ruse, a abordat de mai multe ori în lucrarea sa tema moșiei nobiliare. Evenimentele s-au desfășurat la dacha în romanul „Viața lui Arseniev” și în colecția de povestiri „Aleile întunecate” și în povestea „Dragostea lui Mitya” și, bineînțeles, în povestea „La Dacha” .

Moșia lui Bunin nu este doar un loc de acțiune, ci un erou cu drepturi depline al lucrării, cu propriul său caracter și starea de spirit în continuă schimbare. În primele lucrări ale lui Bunin, casele de țară sunt indisolubil legate de tradițiile culturale ale nobilimii, un mod de viață stabilit și propriile obiceiuri. Dachas sunt întotdeauna liniștite, verzi, bine hrănite și aglomerate. Aceasta este moșia din poveștile „Tanka”, „La fermă”, „ merele Antonov„, „Sat”, „Sukhodol”.

„Clocnetul găinilor s-a auzit tare și vesel din curte. În casă era încă liniștea unei dimineți strălucitoare de vară. Livingul era legat de sufragerie printr-un arc, iar alăturat sufrageriei era o altă încăpere mică, toată plină cu palmieri și oleandri în căzi și puternic iluminată de lumina soarelui chihlimbar. Canarul se agita acolo într-o cușcă care se legăna și se auzea cum uneori cădeau boabe de semințe, cădeau clar pe podea.”

Ivan Bunin, „La Dacha”

În 1917, scriitorul a asistat la distrugerea în masă a lumii cuiburilor nobile care îi era dragă și apropiată. În 1920, Ivan Bunin a părăsit Rusia pentru totdeauna - a emigrat în Franța. La Paris, Bunin a scris un ciclu de povești „Dark Alleys”, povestea „Dragostea lui Mitya” și romanul „Viața lui Arseniev”.

„Moșia era mică, casa era veche și simplă, agricultura era simplă și nu necesita multă întreținere - viața a început în liniște pentru Mitya.”

Ivan Bunin, „Dragostea lui Mitya”

În toate lucrările se poate simți amărăciunea pierderii - a casei, a patriei și a armoniei vieții. Cuiburile sale nobile emigrante, deși sortite distrugerii, păstrează amintiri despre lumea copilăriei și tinereții, lumea vieții nobiliare antice.

Rybalko D. M. (Tula), cercetător la Casa-Muzeu a lui V. V. Veresaev / 2011

„Mi se pare: viața noastră este aceeași pădure sacră. Intrăm în ea așa așa ca să ne distrăm, să ne distrăm. Și tot ce ne înconjoară trăiește, totul se simte profund și puternic... Da, trebuie să intri în viață nu ca un petrecăr vesel, ca într-un crâng plăcut, ci cu venerație, ca într-o pădure sacră, plină de viață și de mister. ”

V. V. Veresaev

Urmând gândurile scriitorului, vom încerca să reconstruim o imagine istorică și literară speculativă a unei vechi moșii nobiliare a orașului din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, moșia Smidovich din Tula pe stradă. Verkhne-Dvoryanskaya (acum Str. Gogolevskaya, 82, Casa-Muzeu V.V. Veresaev). La urma urmei, scriitorul, doctorul, cărturarul Pușkin, traducătorul V.V. Veresaev, care a crescut pe același pământ cu grădina părinților săi, a absorbit o atitudine atât de plină de respect față de viața de aici: „Până la vârsta de șaptesprezece ani continuu și apoi pentru mulți. ani în vara am trăit în Tula și provincia Tula și, desigur, el era complet saturat de natura Tula. Peste tot unde am descris un oraș de provincie („În afara drumului”, „La cotitură”, „La viață”) Tula mi-a servit drept material.”

Vom fi ajutați să dezvăluim imaginea istorică și literară a moșiei atât prin materialele acumulate din Arhivele de Stat ale Regiunii Tula, cât și prin surse literare: lucrările și memoriile scriitorului însuși, care nu sunt mai puțin de încredere datorită stilului realist al scris, foarte caracteristic lui V.V.Veresaev.

Astfel, avem o serie de documente despre istoria moșiei Smidovich din Tula: a) act de vânzare a soției medicului E. P. Smidovich pentru casa 231/223, curte și spațiu de grădină pe stradă. Verkhne-Dvoryanskaya din 28 aprilie 1867; b) Solicitarea lui V.I. Smidovich de a vinde o parte din proprietatea situată sub grădină soției sale, doamna Smidovich, pentru a-și rotunji proprietatea de pe strada Verkhne-Dvoryanskaya. din 3 iunie 1874; c) o cerere a văduvei consilierului de judecată E.P.Smidovich pentru construirea unei scări de lemn la etajul 2 al casei sale din data de 19 februarie 1898. La aceste documente se atașează un desen al moșiei cu toate imobilele - acesta este o casă de lemn cu un etaj în care locuia familia Smidovich; o casă de lemn cu două etaje care era de închiriat; magazii si magazie. Sunt indicate limitele moșiei și numele vecinilor, din care reiese clar că moșia Smidovich are forma unui dreptunghi regulat cu laturile de 41 și 26 de brațe, cu o suprafață totală de 4785 de metri pătrați. m. În plus, o descriere a moșiei, sau mai degrabă a sitului meteorologic de pe aceasta, poate fi găsită în cartea lui V.I. Smidovich „Observații meteorologice în orașul Tula pentru 1877”, precum și prin studierea materialului fotografic și a casei. plan alcătuit de Veresaev.

Acestea sunt cu siguranță importante fapte istorice, care a stat la baza creării muzeului, în sine nu ar fi putut niciodată să transmită splendoarea de odinioară a vieții moșiere, în contrast cu cuvântul scriitorului în viață: „... Tata avea propria sa casă pe strada Verkhne-Dvoryanskaya. , și m-am născut în ea. Era o căsuță cu patru camere, cu o grădină imensă... La început grădina, ca toate cele vecine, era aproape în întregime pomi fructiferi, dar tata a plantat-o ​​treptat cu pomi nefructivi, iar în amintirea mea erau. doar meri, peri si ciresi pe ici pe colo . Arțarii puternici și frasinul creșteau și se extindeau, mesteacănii aleii mari se ridicau din ce în ce mai sus, desișurile de salcâm liliac și galben de-a lungul gardurilor creșteau din ce în ce mai dese. Fiecare tufiș din grădină, fiecare copac ne era intim familiar... Și erau cele mai excelente locuri pentru jocuri: sub balconul tatălui meu, de exemplu, o cameră întunecată, joasă, unde trebuia să te plimbi aplecat... Multe în această temniță s-au comis atrocități, multe bande de tâlhari s-au ascuns, captivii au îndurat multe chinuri...”

Acest fragment din memoriile lui V.V Veresaev arată clar cât de importantă din punct de vedere spiritual este pentru noi o sursă literară, care descrie realitatea ei de încredere, dezvăluie lumea interioară a moșiei și starea de spirit a locuitorilor săi, pe care materialele istorice singure nu le pot transmite. cititorul obișnuit, nu un specialist... Pentru noi, o astfel de sursă este „Memorii” de V.V. Veresaev și o serie de lucrări ale sale, unde este vizibilă nu numai imaginea moșiilor natale ale scriitorului, ci și realitățile moșiilor Rusiei. În povestea „Fără drum”, datorită căreia Veresaev a devenit faimos în Rusia, evenimentele se desfășoară fie în vecinătatea unei vechi moșii nobiliare din satul Kasatkino (prototipul este o moșie din satul Zybino, unde scriitorul rămas în fiecare vară), apoi la Slesarsk (Tula), deși vorbim de declinul mișcării populiste. În carte vom vedea aleile de tei ale grădinii Zybinsky, un conac mare cu coloane de-a lungul fațadei, râul Vashana și împrejurimile pitorești. Dar imaginea moșiei din lucrările lui Veresaev este adesea colectivă, formată din aromele grădinii Tula și bolțile umbroase de frasin de-a lungul periferiei orașului, latitudinile zonei rurale Vladychnya și Zybin.

În plus, o sursă literară poate deseori fie să confirme, fie să infirme dovezile de arhivă. În plus, conține foarte mult material de fapt. Deci, de exemplu, având un singur plan al moșiei Smidovich, nu am putea niciodată să obținem o imagine completă a acesteia. Dar acum, comparând documentele și amintirile scriitorului, aflăm că grădina era de tip parc, în mare parte de arțar, plănuită și plantată cu dragoste de tatăl scriitorului Vikenty Ignatievich Smidovich, în formă de patrulater obișnuit, suficient de mare pentru o moșie de oraș. . Pe lângă arțari, au crescut frasin, tei, molid și mulți arbuști: soc, măceșe, trandafiri, iasomie portocalie simulată. La examinarea grădinii în 1993, au fost identificați 13 copaci plantați de V.I. Smidovich la vârsta de 100-130 de ani, iar în sol au fost găsite urme de pietriș, balsam și nu-mă-uita. Decorul grădinii a fost un tufiș alb de rododendron, care a fost pus în seră pentru iarnă. Despre asta aflăm din nou din memorii: „Când eram încă foarte mic, tatăl meu era foarte pasionat de grădinărit... Erau sere, era o seră mică. Îmi amintesc vag de aerul său cald și aburi, frunzele de palmier cu model, un perete și un tavan din sticlă prăfuită, grămezi de pământ liber, foarte negru pe mese, șiruri de ghivece cu butași plantați. Și îmi amintesc și cuvântul sonor „rododendron”, ferm întipărit în memoria mea”.

În partea din față a grădinii era o grădină mare de flori, unde creșteau cele mai rare flori, pe care Vikenty Ignatievich le îngrijea cu dragoste. Cât de mult și-a prețuit tatăl grădina poate fi judecat după cazul excepțional când viitorul scriitor a fost biciuit pentru singura dată în tot timpul său: „Tata m-a sunat, m-a dus la o floare, i-a arătat și i-a spus: „Vezi, iată o floare?" Nu îndrăzni nu doar să-l atingi, dar nici măcar să nu te apropii. Dacă se rupe, îmi va fi foarte neplăcut. Înțeles? - Înțeles”. Cert este că Vikenty, care a fost un mare inventator și visător, l-a înțeles exact pe tata că i s-a încredințat replantarea florii. Desigur, a fost foarte flatat de încrederea acordată în el și a făcut transferul cu toată grija, fapt pentru care a fost pedepsit pe nedrept.

Aleea de mesteacăn, așezată de la casă până la foișorul de la capătul grădinii, a fost principala axă compozițională și de planificare a moșiei. În colțul îndepărtat era un tufiș de canuperă, pe poteca strâmbă care ducea din curte spre aleea de mesteacăn era un paltin tătarian, pe un deal rotund era un castan de cal. De-a lungul gardului creșteau salcâmul galben, liliac alb și albastru. Printre pomii fructiferi de pe site au crescut soiuri vechi de meri rusești: pere, scorțișoară, borovinka, Antonovka, chinezești, fructe care, după amintirile scriitorului, erau atât de tentante pentru copii, mai ales în ajunul salvării mărului.

O activitate neobișnuită pentru o familie nobilă a fost munca în grădină, la care au participat nu numai slujitorii, ci și întreaga gospodărie: „Prin Trinity, a fost necesar să curățați grădina: greblați frunzele și crengile de anul trecut din iarbă, mătura cărările, stropește-le cu nisip.” Dar apoi ni se dezvăluie interesanta poveste, despre felul în care mama le-a sugerat copiilor să-l lase pe bătrânul zilier să plece, să-i dea banii și să termine singuri munca, lucru la care copiii au fost de acord cu bucurie: „Am lucrat cu entuziasm trei zile și, în sfârșit, am curățat grădina de sărbătoare. .” În plus, mama mea a început o tradiție rezonabilă: „Oricine dintre noi chiar avea nevoie de bani putea să-și facă de lucru de la mama în grădină sau în curte... Mama mi-a spus să curăț iarba și crengile din zona de sub teiul mare pt. o bucată de bani.” Și lupta împotriva cockchafers: „Primăvara. Mesteacănii tocmai și-au desfășurat frunzele verzi vesele și modelate. Fie ca gândacii să bâzâie în jurul mesteacănilor cu un bâzâit ocupat, iar noi ne frământăm dedesubt - transpirați, fără suflare, cu ochii care ne ies din cap... Niciodată, ulterior, nimic nu m-a umplut de atâta mândrie pentru munca utilă pe care am realizat-o ca această luptă cu gândacii de mai.”

Este important de menționat că decorarea exterioară a moșiei și structura vieții din ea au fost întotdeauna o reflectare lumea interioara locuitorii săi. Familia Smidovich a fost foarte importantă pentru Tula, deoarece tatăl scriitorului, un nobil polonez, era considerat unul dintre cei mai buni doctori și era cunoscut pentru activități științifice, a vizat îmbunătățirea stării sanitare a orașului, cu dragostea muncitorilor săraci Tula, pe care i-a tratat gratuit atât în ​​prima clinică pe care a deschis-o, cât și acasă. A contribuit la construirea primului sistem de alimentare cu apă din Tula, deschiderea celui mai mare parc Tula care poartă numele. I.P. Belousov pe locul fostei gropi ale orașului și multe altele. Deținut colecție interesantă minerale şi o bibliotecă pe diverse ramuri ale cunoaşterii. Și și-a predat cu bucurie laboratorul de chimie, situat la subsolul casei, Comisiei sanitare orășenești pe care a creat-o. A efectuat o observație meteorologică sistematică, cu ajutorul căreia a plecat descriere detaliata particularitățile climei Tula, așa că a existat un sit meteorologic pe moșie. Putem citi o descriere a acestui sit, precum și rezultatele lucrărilor la acesta, în cartea „Observații meteorologice în orașul Tula pentru 1877”.

Era o tradiție în familie să se organizeze lecturi în familie seara, în timpul zilei Limba germană o dată pe săptămână, seri de dans pentru copii de Crăciun, invitați oameni interesanți. Moșia Smidovich este încă un loc de întâlnire pentru intelectualitatea Tula. Nu întâmplător, aici, într-o casă cu tradiții familiale atât de bogate, mama scriitorului E. P. Yunitskaya, o profesoară înnăscută, a deschis primul grădiniţă, „cea mai perfectă curiozitate din Tula”, scrie V.V. Veresaev. Există dovezi în acest sens în „Gazetul provincial Tula” din 25 octombrie 1872: „Cu permisiunea administratorului districtului educațional din Moscova, deschid la 1 noiembrie a acestui an pe strada Bolshaya Dvoryanskaya, în propria mea casă, o grădiniță pentru copii de la 3 la 7 ani” Și semnătură: „Elizaveta Pavlovna”.

Tatălui îi păsa nu numai de dezvoltarea morală și intelectuală a copiilor săi, ci și, ca medic, de sănătatea fizică: „La capătul grădinii noastre era o platformă mare, iar pe ea era „gimnastică”: două înalte. stâlpi cu grindă transversală; în mijloc sunt stâlpi de cățărat, o frânghie înnodată, un trapez”. Aceste structuri au servit și drept decorațiuni pentru ca copiii să se joace, unde, așa cum scrie V.V. Veresaev, „au fost diverse aventuri cu caracter indian”: „Odată, după multe aventuri în capete diferite grădină, eu și sora mea Arabella am fost capturați de indieni (eu eram Arthur, Julia era Arabella). Indienii ne-au legat... S-a întâmplat într-un foișor mare de la capătul grădinii: era o adevărată casă din scânduri, vopsită în verde, cu acoperiș de fier, trei ferestre și o ușă... Am ieșit cu grijă din fereastră și cu viteza unui șarpe care se repezi în căutarea prăzii, au început să alerge în pădurea virgină.

Au alergat toată noaptea și ziua. Seara am făcut o pauză pe treptele balconului tatălui meu.

Mi-am pus urechea la pământ, ... am despărțit crengile de iasomie - și m-am oprit înrădăcinat la fața locului: treizeci de mii de călăreți cu pielea roșie se năpusteau după noi... Am alergat pe marginea casei, un butoi negru cu apă de ploaie. , a alergat de-a lungul peretelui grajdului până la un tei mare... Întins în desișuri de bambus impenetrabile, lângă un pat de ceapă, am tras la alegerea mea din puștile mele...”

Amintirile din tinerețe sunt pline nu atât de amănunțite, cât de descrieri poetice ale moșiei, unde se vede ce paletă subtilă de nuanțe naturale a înzestrat sufletul viitorului scriitor: „Era mai, grădina noastră mare era ca o mare verde strălucitor, iar spuma albă și violetă a liliacului înflorit s-a luminat pe ea. Aroma ei umplea încăperile. Soare, strălucire, bucurie. Și nu a fost doar bucurie, ci și un sentiment continuu al acesteia.”

Amintindu-se de moșiile din exil, unul dintre foștii autori ai revistei „Apollo” din Sankt Petersburg A. Trubnikov a scris: „Întreaga esență a culturii ruse a fost condensată în moșiile nobiliare; acestea erau sere intelectuale în care înfloreau cele mai frumoase flori. De la ei au venit Pușkin, Lermontov, Tolstoi, Turgheniev, Leskov, marii noștri scriitori, cei mai buni muzicieni și poeți ai noștri... evoluția societății noastre după Petru nu s-a manifestat deloc în arhitectura Țarskoe Selo sau în comorile adunate de Catherine în Schitul, dar în nașterea unui foarte unic și a lumii moșiilor rusești, spre deosebire de orice altceva”. Toate cele de mai sus se aplică și proprietății noastre.

Mari scriitori (A. S. Pușkin în Zaharov, N. V. Gogol în satul Vasilyevka din regiunea Poltava, M. Yu. Lermontov în Tarkhany, L. N. Tolstoi în Yasnaya Polyana) s-au maturizat ca indivizi în condițiile universului imobiliar și s-au gândit ulterior în categoriile sale toată viața.

Moșia Tula a soților Smidovich este sursa tuturor: personalitatea și nuanțele creativității scriitorului, începutul vieții și calea creativă, prototip imagini artistice, sursa cărții și viziunii asupra lumii numite „viață de viață”, înrădăcinată în copilărie, în grădina părintească. Spre deosebire de I. A. Bunin, cu percepția sa minoră asupra lumii proprietății (Ferma Butyrki, unde scriitorul și-a petrecut copilăria mai devreme, era situată departe de drumurile principale, în cea mai adâncă liniște a câmpului), Veresaev privește cu entuziasm și bucurie viața din vechiul cale. Încântarea autorului în viață, viață, natură, muzică - acestea nu sunt sentimente și imagini fictive din operele sale, ci autentice. Ne putem convinge cu ușurință de acest lucru dacă citim o înregistrare din jurnal făcută la 13 iulie 1892 la Tula în timpul scrierii poveștii „Fără drum”: „Ieri am venit din Zybin. Timp minunat. Doar natura rurală mă poate face fericit. M-am delectat cu mirosul de secară coaptă, nopți înstelate cu rouă, aer, râu... Seara, muzica Nadiei Stavrovskaya, Beethoven. Stai pe terasă și asculți prin ferestrele deschise și privești în grădină... imagini vagi, dar uimitor de frumoase se formează în capul tău.”

Întreaga opera a scriitorului este saturată de misterul vesel al celor vii; întinderile Tula i-au înzestrat sufletul cu culorile lor; el gândește în categorii de frumusețe pământească. Și, poate, tocmai datorită simțului firesc al armoniei V.V. Veresaev a intrat în literatura rusă ca scriitor-activist social, ca un diapazon care reacționează la falsitatea realității înconjurătoare: „Și cum aș fi putut să fiu atât de orb înainte. ca să nu văd asta pătrunzând totul?viață? Și în copilărie am simțit-o. M-am dus apoi la fereastră noaptea și m-am uitat în grădină. În amurgul vag, tufișuri de liliac moțeau în mod misterios, ramuri straniu de vii se mișcau pe fundalul palid al cerului și totul își trăia propria viață specială, misterioasă. Rătăcindu-mă, rătăcindu-mă pe o parte, mă întorceam acum la ea, la acest inaccesibil minții, dar captivând sufletul, secretul strălucitor al vieții.”