Толстой життєвий та творчий шлях коротко. Творчий та життєвий шлях Л.Н.Толстого (лекція)

План

I. Введення. Обґрунтування вибору теми.

ІІ. Основна частина. Творчий шлях Л. Н. Толстого.

1. Поява письменника в літературному світі.

2. "Дитинство", "Отроцтво", "Юність".

3. Севастопольські оповідання.

4. Художня своєрідністьповісті "Козаки".

5. Роман-епопея "Війна і мир".

а) створення твору;

б) утвердження у романі “думки народної”;

в) шлях ідейних та моральних шуканьпозитивного героя Толстого;

г) зображення правди війни у ​​романі.

д) "Війна і мир" - книга про велике оновлення життя, викликане грізними історичними подіями.

6. "Абетка" Толстого.

7. "Анна Кареніна" - роман про сучасність.

а) відображення сімейного життя та життя світла в книзі;

б) зв'язок у розвитку доль Анни та Левіна;

в) "Ознаки часу" у змісті та художній формі "Анни Кареніної".

8. Спосіб толстовського пізнання та втілення світу через психологічний аналіз у “Смерті Івана Ілліча”.

9. Роман-огляд "Воскресіння".

10. Тема боротьби із самодержавним деспотизмом у повісті “Хаджі-Мурат”.

ІІІ. Висновок. Цінність мистецької спадщини письменника.

“Мета художника не в тому, щоб безперечно вирішити питання, а в тому, щоб змусити любити життя в незліченних, ніколи не виснажених всіх його проявах. Якби мені сказали, що я можу написати роман, яким я безперечно встановлю здається мені вірним думка на всі соціальні питання, я б не присвятив і двох годин праці на такий роман, але якщо б мені сказали, що те, що я напишу, будуть читати теперішні діти років через 20 і будуть над ним плакати і сміятися і любити життя, я присвятив би йому своє життя і всі свої сили…”

Л.М. Толстой.

Вступ

Я обрала для написання теми творчості Л.Н. Толстого, оскільки його особистість, глибоко епохальна, життєстверджуюча, історико-філософська література, ставлення до життя, до пошуку свого місця в ньому найбільш близькі мені. Вивчення його життя та творчості – ідеальний шляхсамовиховання. У болісних пошуках відповідей на незліченні питання, які ставить собі кожна розсудлива людина на певному етапі свого життя, Лев Толстой писав: “Мені смішно згадати, як я думав і як ви, здається, думаєте, що можна собі влаштувати щасливий і чесний світ, якому спокійно і, без помилок, без каяття, без плутанини жити собі потихеньку і робити не поспішаючи, акуратно все лише гарне. Смішно!... Щоб жити чесно, треба рватися, плутатися, битися, помилятися, починати і кидати, і вічно боротися і втрачати. А спокій – душевна підлість”.

На початку ХХ століття Л. Н. Толстого називали "вчителем у житті та мистецтві". У наступні десятиліття до наших днів спадщина геніального художника продовжує вражати і життєвими, і творчими відкриттями. Читач будь-якого віку знайде відповідь на свої запитання. І не просто роз'яснить собі незрозуміле, а "підкориться" рідко живим толстовським героям, сприйме їх як реальних людей. Ось він-феноменписьменника. Мудрість його розуміння людини, епохи, країни всього сущого приходить до нас у близьких кожному переживання.

Прагнення морального вдосконалення, проповідь любові до ближнього, добра, пошуки сенсу життя – провідні ідейні мотиви творчості письменника. Вони уявляють шлях істинний, шлях до розумного, доброго, вічного. Все це – загальнолюдські цінності.

Читаючи інших знаменитих, прекрасних, російських письменників, як-от А. З. Грибоєдов, М. У. Гоголь, М. А. Некрасов, А. М. Островський, М. Є. Салтиков-Щедрін, Ф. М. Достоєвський… відчуваєш деяку безвихідь. Здається, немає виходу з мережі нескінченних проблем як державному, і на побутовому людському рівні.

Лев Миколайович як гнівно протестує, викриває чи таврує несправедливість, пороки і недосконалості цього світу взагалі і дійсність у суспільстві зокрема, а намагається зрозуміти російської людини. Це письменник-філософ. Письменник, люблячий людейі вміє побачити світлі сторонижиття.

Толстой малює картину цілої доби у Росії. Твори письменника - відображення найдрібніших деталей реального життятого часу. А право на оцінку подій він надає нам.

Л. М. Толстому було 24 роки, як у кращому, передовому журналі тих років- “Современнике” - з'явилася повість “Дитинство”. Наприкінці друкованого тексту читачі побачили лише ініціали, які нічого не говорили їм тоді: Л. Н. Шевченка.

Відправляючи своє перше створення редактору журналу, Н.А.Некрасову, Толстой доклав гроші – у разі повернення рукописи. Відгук редактора, більш ніж позитивний, втішив молодого автора "до дурниці". Перша книга Толстого - "Дитинство" - разом з наступними двома повістями, "Отроцтвом" і "Юністю", стала і першим його шедевром. Романи й повісті, створені під час творчого розквіту, не заступили собою цю вершину.

"Це талант новий і, здається, надійний", - писав про молодого Толстого Н. А. Некрасов. "Ось, нарешті, наступник Гоголя, анітрохи на нього не схожий, як воно і випливало ...", - повторював Некрасову І. С. Тургенєв. Коли з'явилося “Отроцтво”, Тургенєв написав, що перше місце серед літераторів належить Толстому по праву і чекає на нього, що скоро “одного тільки Толстого і знатимуть у Росії” .

Зовні нехитра розповідь про дитинство, юність і моральному виглядугероя, Ніколенькі Іртеньєва, відкрило для всієї російської літератури нові обрії. Ведучий критик тих років, .Г. Чернишевський, рецензуючи перші збірки Толстого (“Дитинство і Отроцтво”, “Військові оповідання”), визначив суть художніх відкриттів молодого письменника двома термінами: “діалектика душі” та “чистота морального почуття”.

Психологічний аналіз існував у реалістичному мистецтві до Толстого. У російській прозі – у Лермонтова, Тургенєва, молодого Достоєвського. Відкриття Толстого полягало в тому, що для нього інструмент дослідження душевного життя – мікроскоп психологічного аналізустав головним серед інших художніх засобів. Н.Г.Чернышевський писав у зв'язку: “Психологічний аналіз може приймати різні напрями: одного поета займають найбільше обриси характерів; іншого – впливу суспільних відносин та зіткнень на характери; третього – зв'язок почуттів із діями; четвертого – аналіз пристрастей; графа Толстого найбільше – сам психічний процес, його форми, його закони, діалектика душі, щоб висловитися визначальним терміном ”.

Небувало пильний інтерес до душевного життя має Толстого-художника принципове значення. Таким шляхом відкриває письменник у своїх героях можливості зміни, розвитку, внутрішнього оновлення, протиборства середовищі.

На справедливу думку дослідника, “ідеї відродження людини, народу, людства… становлять пафос творчості Толстого… Починаючи зі своїх ранніх повістей, письменник глибоко та всебічно досліджував можливості людської особистості, її здатності до духовного зростання, можливості її прилучення до високих цілей людського буття” .

"Подробиці почуттів", душевне життя в її внутрішній течії виступають на перший план, відсуваючи собою "цікавість подій". Сюжет позбавляється будь-якої зовнішньої подійності і цікавості і настільки спрощується, що у переказі його можна укласти кілька рядків. Цікаві не події власними силами, цікаві контрасти і протиріччя почуттів, які, власне, і є предметом, темою розповіді.

"Люди, як річки" - знаменитий афоризм із роману "Воскресіння". Працюючи над останнім своїм романом, у щоденнику Толстой записав: “Одна з найбільших помилок при судженнях про людину в тому, що ми називаємо, визначаємо людину розумною, дурною, доброю, злою, сильною, слабкою, а людина є все: всі можливості, є текуча речовина”. Судження це майже буквально повторює запис, зроблений у липні 1851 р., тобто, якраз у пору “Дітинства”:“Говорити про людину: вона людина оригінальна, добра, розумна, дурна, послідовна і т. д. ... слова, які не дають жодного поняття про людину, а мають претензію описати людину, тоді як часто тільки збивають з пантелику ”.

Вловити і втілити “плинну речовину” душевного життя, саме формування людини - у цьому головне художнє завдання Толстого. Задум його першої книги визначено характерною назвою: "Чотири епохи розвитку". Передбачалося, що внутрішній розвиток Ніколеньки Іртеньєва, а по суті будь-якої людини взагалі буде простежено від дитинства до молодості. І не можна сказати, що остання, четверта частина залишилася ненаписаною. Вона втілилася інших повістях молодого Толстого - “Ранку поміщика”, “Козаках”.

Із Іртеньєва пов'язана одна з найулюбленіших і задушевних думок Толстого - думка про величезні можливості людини, народженої для руху, для морального і духовного зростання. Нове в героя і в день, що відкривається, день за днем ​​світу особливо займає Толстого. Здатність улюбленого толстовського героя долати звичні рамки буття, постійно змінюватися й оновлюватися, “текти” таїть у собі передчуття і запорука змін, дає йому моральну опору протистояння негативним і відсталим елементам у навколишньому середовищі. У "Юності" цю "силу розвитку" Толстой прямо пов'язує з вірою "у всемогутність розуму людського".

Поезія дитинства - "щасливої, щасливої, неповерненої пори" змінюється "пустелею отроцтва", коли твердження свого "я" відбувається в безперервному конфлікті з оточуючими людьми, щоб у новій пори - юності - світ виявився розділеним на дві частини: одну, освітлену дружбою і духовною близькістю; іншу – морально ворожу, навіть якщо вона часом і тягне до себе. У цьому вірність кінцевих оцінок забезпечується “чистотою морального почуття” автора.

«… Згадувати предків – батьків, дідів, прадідів моїх, мені як сумлінно, але особливо радісно» – писав Л. М. Толстой. Представники династії Толстих, які ведуть свою історію з 1686 року, яскраво проявили себе як воєначальники, державні та політичні діячі, священики, вчені, містобудівники, художники, письменники, поети, лікарі. Рід їх занять різноманітний, але їх об'єднує віддане щире служіння своїй Батьківщині, служіння Росії.

За накритим чайним столом на крокетному майданчику сидять, зліва направо: Л.Н.Толстой у світлій блузці, Ванечка, Саша, Лев, Андрій (коштує) Толсті, Тетяна Львівна, Софія Андріївна, Марія Львівна (коштує). За диваном, на якому сидить Л. Н. Толстой, стоїть його син Михайло.

«Я завжди милуюсь на ці ялинки, це моє улюблене місце. І вранці це моя прогулянка. Іноді я сідаю тут і пишу». (Л. Н. Толстой – А. Б. Гольденвейзеру) На прохання Л. Н. Толстого в «Ялинках» було споруджено дерев'яну лаву. Це місце відоме як його улюблене місце роздумів у тиші та спокої молодого ялинового лісу, місце відпочинку після довгих піших прогулянок по садибі та околицях.

У 1857 р. почалася війна Росії із Туреччиною. Толстой приїхав до Севастополя. Тут він дізнався ближче про російський народ і написав «Севастопольські оповідання». Письменник показував війну як явище, неприродне людству. Він говорив про героїзм, патріотизм російського солдата.

Вітчизняна Війна 1812 року у романі «Війна і світ» Л. М. Толстого Основу роману «Війна та мир» становлять історичні військові події, художньо втілені письменником. У 3-му та 4-му томі Толстой малює події Вітчизняної війни 1812 року. Ця війна для Росії була справедливою, національно-визвольною. На боротьбу із загарбниками виступив увесь народ, що тісно згуртувався навколо своєї армії.

Наталя Ростова. Це поетичний образ. Наталя Ростова – уособлення молодості, радості. Вона виросла у старовинній дворянській родині. Головні її риси – доброта та широта російської душі, привітність, гостинність. Наташа – ідеальний образ жінки у виставі Толстого.

Князь Андрій був сином старого князя Миколи Андрійовича Болконського. Протягом усього роману Болконський шукає своє призначення у житті, намагаючись вибрати де людина честі, і йому неприйнятні подібні дрібні наміри, неблагородні устремління. Саме тому він швидко розчарувався у світського життя. Не принесла йому щастя і одруження.

Значну частину подій Бородінського бою Л. Н. Толстой показав у сприйнятті П'єра Безухова. П'єр, який нічого не розуміє у військовій справі, сприймає війну з психологічного погляду. Герой зрозумів тут, що історію творить наймогутніша сила у світі – народ. Жодні зусилля французів не змогли зламати волі росіян стояти на смерть. Відвідування Бородінського поля на момент знаменитої битви стало важливим етапом на шляху шукань героя. Безухов схвально сприймає слова невідомого солдата: "Усім народом навалитися хочуть, одне слово - Москва". "Солдатом бути, просто солдатом!"- Таке бажання оволоділо П'єром після Бородінського бою.

Роман «Анна Кареніна» створювався в період із тисяча вісімсот сімдесят третього по тисяча вісімсот сімдесят сьомий роки. З часом задум зазнавав великих змін. Змінювався план роману, розширювалися та ускладнювалися його сюжет та композиції, змінювалися герої та їх імена. Але за всіх змін, внесених Толстим у образ Анни Кареніної, й у остаточному тексті Ганна Кареніна залишається, за термінологією Толстого, одночасно «що втратила себе», і «невинною» жінкою. Вона відступила від своїх священних обов'язків матері та дружини, але в неї іншого виходу не було. Поведінка своєї героїні Толстой виправдовує, але водночас трагічна доляїї виявляється неминучим.

Роман «Воскресіння» (р.). Роман показує про долю простої дівчини Катюші Маслової та аристократа Дмитра Нехлюдова. Це роман-засудження самодержавства, бездушності та продажності суддів. Толстой показує воскресіння душі героя Д. Нехлюдова.

"Після балу" (1903, опублікований 1911). В основі оповідання «Після балу» лежить дійсна подія, про яку Толстой дізнався, коли студентом жив разом із братами у Казані. Його брат Сергій Миколайович полюбив дочку місцевого військового начальника Л.П. Корейша і збирався з нею одружитися. Але після того, як Сергій Миколайович побачив жорстоке покарання, яким командував батько коханої дівчини, він пережив сильне потрясіння. Він перестав бувати в будинку Корейша і відмовився від думки про весілля.

Наприкінці життя, осінньої ночі 1910 р. Толстой таємно залишив маєток у пошуках істини, найпростіших форм буття. Але дорогою він захворів і на станції Астапово помер. Це було 7 листопада у … тиші Ясної Поляни, над яром, у Старому замовленні, могила письменника.

Життя та творчість Л.М. Толстого нерозривно пов'язані з Москвою. До 1901 р. Сім'я Толстих жила у Хамовниках. Тут знаходиться музей Толстого. Зазвичай вся родина жила тут узимку, а влітку виїжджала до Ясної Поляни. У музеї можна почути голос письменника, його музичний твір.

Після смерті Льва Толстого представники мінської інтелігенції подали прохання до міської думи про увічнення пам'яті великого письменника. Клопотання розглядалося до кінця 1911 року і, нарешті, було ухвалено рішення про відкриття бібліотеки імені Толстого. Вона з'явилася у трикімнатній квартирі на вулиці Ново-Московській (нині – Московська) неподалік вокзалу. На урочистості з нагоди відкриття приїжджала дружина письменника – Софія Андріївна, яка привезла із собою 40 книг.

Пам'ятник виготовлено на замовлення адміністрації міста московським майстром В. І. Буякіним. За проектом Толстой має бути босим, ​​але владі ця ідея не сподобалася і в результаті на ногах Лева Миколайовича опинилися черевики, які насправді письменник ніколи не носив. Відкриття відбулося 9 вересня 1973 року, в день 145-річчя від дня народження Льва Толстого. Влітку 2008 року було проведено реставрацію пам'ятника та скверу біля нього.

Музей-садиба Л.М. Толстого «Хамовники» є меморіальним комплексом та зберігає обстановку часу перебування там Л.М. Толстого. У садибі «Хамовниках», де за вказівками Лева Миколайовича було добудовано головну будівлю, збережено не лише меморіальні речі та реконструйовано обстановку, а й заповідну територію площею 0,96 га. Це один із небагатьох садибних комплексів, що збереглися в центрі Москви.

Класик російської літературиЛев Толстой народився 9 вересня 1828 року в знатній родині Миколи Толстого та його дружини Марії Миколаївни. Батько і мати майбутнього літератора були дворянами і належали до шанованих пологів, тому сімейство безбідно проживало у власному маєтку Ясній Поляні, розташованому в Тульській області.

У родовій садибі пройшло дитинство Лева Толстого. У цих місцях він уперше побачив протягом життя робітничого народу, почув достаток старих легенд, притч, казок, тут виник і його перший потяг до літератури. Ясна Поляна- це місце, в яке письменник повертався на всіх етапах свого життя, черпаючи мудрість, красу, натхнення.

Не дивлячись на почесне походження, Толстому з дитинства довелося дізнатися гіркоту сирітства, адже мати майбутнього письменника померла, коли хлопчику було всього два роки. Батько пішов із життя не набагато пізніше, коли Леву виповнилося сім років. Опіку над дітьми спочатку взяла бабуся, а після її смерті – тітка Палагея Юшкова, яка забрала чотирьох дітей сімейства Толстих із собою до Казані.

Дорослість

Шість років проживання в Казані стали неформальними роками зростання письменника, адже в цей час формується його характер, світогляд. У 1844 році Лев Толстой вступає до Казанського університету, спочатку на східне відділення, потім, не знаходячи себе у вивченні арабської та турецької мов, на юридичний факультет.

Письменник не виявляв значного інтересу до вивчення права, але розумів необхідність отримання диплома. Після складання екстерном іспитів, у 1847 році Лев Миколайович отримує довгоочікуваний документ і повертається до Ясної Поляни, а потім до Москви, де починає займатися літературною творчістю.

Військова служба

Не встигнувши закінчити двох задуманих повістей, навесні 1851 р. Толстой вирушає на Кавказ разом з братом Миколою і починає військову службу. Молодий письменник бере участь у бойових операціях російської армії, виступає серед оборонців Кримського півострів, звільняє рідну землю від турецьких та англо-французьких військ. Роки служби подарували Левові Толстому безцінний досвід, пізнання життя простих солдатівта громадян, їх характерів, героїзму, прагнень.

Роки служби яскраво відображені у повістях Толстого «Козаки», «Хаджі-Мурат», а також в оповіданнях «Розжалований», «Рубка лісу», «Набіг».

Літературна та громадська діяльність

Повертаючись до Петербурга у 1855 році, Лев Толстой уже був знаним у літературних колах. Пам'ятаючи шанобливе ставлення до кріпаків у будинку свого батька, письменник всіляко підтримує скасування кріпосного права, висвітлюючи це питання в оповіданнях «Полічка», «Ранок поміщика» та ін.

Прагнучи побачити світ, 1857 року Лев Миколайович вирушає в подорож за кордон, відвідуючи країни. західної Європи. Ознайомлюючись із культурними традиціями народів, майстер слова фіксує інформацію у своїй пам'яті, щоб потім відобразити найважливіші моменти у своїй творчості.

Активно займаючись громадською діяльністюТолстой відкриває в Ясній Поляні школу. Письменник всіляко критикує тілесні покарання, які широко практикувалися на той час у навчальних закладахЄвропи та Росії. З метою вдосконалення освітньої системи Лев Миколайович випускає педагогічний журнал під назвою «Ясна Поляна», а на початку 70-х років складає кілька підручників для молодших школярів, серед яких «Арифметика», «Азбука», «Книги для читання». Дані напрацювання ефективно використовувалися під час навчання ще кількох поколінь дітей.

Особисте життя та творчість

1862 року письменник пов'язав свою долю з донькою лікаря Андрія Берса Софією. Молода сім'я оселилася в Ясній Поляні, де Софія Андріївна старанно намагалася забезпечити атмосферу літературної роботичоловіка. У цей час Лев Толстой активно працює над створенням епопеї «Війна і мир», а також відображаючи життя в Росії після реформи, пише роман «Анна Кареніна».

У 80-х роках Толстой переїжджає з сім'єю до Москви, прагнучи дати освіту своїм дітям, що підростають. Спостерігаючи голодне життя простих людейЛев Миколайович сприяє відкриттю близько 200 безкоштовних столів для нужденних. Також у цей час письменник публікує низку актуальних статей про голод, яскраво засуджуючи політику правителів.

До періоду літератури 80-90-х років відносяться: повість "Смерть Івана Ілліча", драма "Влада пітьми", комедія "Плоди освіти", роман "Неділя". За яскравий настрій проти релігії та самодержавства Льва Толстого відлучають від церкви.

Останні роки життя

У 1901 - 1902 роках письменник тяжко хворіє. З метою найскорішого одужаннялікар наполегливо рекомендує поїздку до Криму, де Лев Толстой проводить півроку. Остання подорож прозаїка до Москви відбулася 1909 року.

Починаючи з 1881 року, письменник прагне виїхати з Ясної Поляни і усамітнитися, але залишається, не бажаючи заподіяти біль дружині та дітям. 28 жовтня 1910 року Лев Толстой все-таки наважується зробити усвідомлений крок і прожити решту років у простій хаті, відмовляючись від усіх почестей.

Несподівана хвороба в дорозі стає на заваді планам письменника і свої останні сім днів життя він проводить у будинку начальника станції. Днем смерті видатного літературного та громадського діяча стало 20 листопада 1910 року.

Лев Толстой – унікальний письменник у російській литературе. Описати творчість Толстого дуже складно. Масштабна думка письменника втілилася у 90 томах творів. Твори Л. Толстого – це романи життя російського дворянства, військові повісті, оповідання, щоденникові записи, листи, статті. У кожному їх відображається особистість творця. Читаючи їх, ми відкриваємо собі Толстого – письменника і людини. Протягом свого 82-річного життя він міркував, якою є мета життя людини, прагнув до духовного вдосконалення.

З творчістю Л.Толстого коротко ми знайомилися у шкільництві, читаючи його автобіографічні повісті: «Дитинство», «Отроцтво», «Юність» (1852 – 1857). Вони письменник описав процес формування свого характеру, ставлення до навколишнього світу і собі. Головний геройНіколенька Іртеньев — щира, спостережлива людина, яка любить правду. Дорослі, він вчиться розбиратися не тільки в людях, а й у собі. Літературний дебют був вдалим та приніс письменнику визнання.

Залишивши навчання в університеті, Толстой зайнявся перетвореннями у маєтку. Цей період описаний у повісті "Ранок поміщика" (1857).

Толстому в юності було властиво і вчинення помилок (його світські розваги під час навчання в університеті), і каяття, і прагнення викорінення пороків (програма самоосвіти). Була навіть втеча на Кавказ від боргів, світського життя. Кавказька природа, простота козацького життя контрастували з дворянськими умовностями та закріпаченістю освіченої людини. Найбагатші враження цього періоду відбилися у повісті «Козаки» (1852-1963), оповіданнях «Набіг» (1853), «Сорба лісу» (1855). Герой Толстого цього періоду – людина, яка шукає себе в єднанні з природою. В основі повісті "Козаки" лежить автобіографічна історія кохання. Розчарований цивілізованим життям герой тягнеться до простої, пристрасної козачки. Дмитро Оленін нагадує романтичного герояВін шукає щастя в козацькому середовищі, але залишається чужим їй.

1854 рік – служба у Севастополі, участь у військових діях, нові враження, нові плани. У цей час Толстой був захоплений ідеєю видання літературного журналу для солдатів, працював над циклом «Севастопольських оповідань». Ці нариси стали замальовками кількох днів, прожитих серед його захисників. Толстой використовував прийом розмаїття в описі прекрасної природи та буднів захисників міста. Війна жахає своєю неприродною сутністю, в цьому її справжня правда.

У1855 -1856 роки Толстой мав гучну славу письменника, але зблизився ні з ким із літературного середовища. Життя в Ясній Поляні, заняття із селянськими дітлахами його захоплювали сильніше. Він навіть написав «Азбуку» (1872) для занять у своїй школі. Вона складалася з найкращих казок, билин, прислів'їв, приказок, байок. Пізніше було видано 4 томи «Русских книг читання».

З 1856 по 1863 Толстой працював над романом про декабристів, але аналізуючи цей рух, витоки його побачив у подіях 1812 року. Так письменник перейшов до опису духовного єднання дворянства та народу у боротьбі із загарбниками. Так виник задум роману – епопеї «Війна та мир». У його основі – духовна еволюція героїв. Кожен їх йде своїм шляхом до осягнення сутності життя. Сцени сімейного життя переплітаються із військовими. Автор аналізує зміст та закони історії через призму свідомості простої людини. Чи не полководці, а народ здатний змінити історію, а суть життя людини – сім'я.

родиналежить в основі та іншого роману Толстого – «Анна Кареніна»

(1873 – 1977) Толстой описав історію трьох сімей, члени яких по-різному ставляться до близьким. Анна заради пристрасті губить і сім'ю, і себе, Доллі намагається зберегти свою сім'ю, Костянтин Левін та Кіті Щербацька прагнуть до чистих та духовних стосунків.

До 80-х років змінилася думка самого письменника. Його хвилюють питання соціальної нерівності, злиднів бідних, ледарства багатих. Це відображено в повістях «Смерть Івана Ілліча» (1884-1886), «Батько Сергій» (1890-1898), драмі «Живий труп» (1900), оповіданні «Після балу» (1903).

Останній роман письменника - «Воскресіння» (1899). У пізньому каятті Нехлюдова, спокусившего вихованку своєї тітки, – думка Толстого необхідність зміни всього російського суспільства. Але майбутнє можливе над революційному, а моральному, духовному відновленні життя.

Все своє життя письменник вів щоденник, перший запис у якому було зроблено у 18 років, а останній за 4 дні до смерті в Астапові. Щоденникові записисам письменник вважав найважливішими з його творів. Сьогодні вони відкривають нам погляди письменника на світ, життя, віру. Своє сприйняття буття Толстой розкрив у статтях «Про перепис у Москві» (1882), «То що нам робити?» (1906) та у «Сповіді» (1906).

Останній роман та богоборчі твори письменника призвели до остаточного розриву з церквою.

Письменник, філософ, проповідник Толстой був твердим у своїй позиції. Одні захоплювалися, інші критикували його вчення. Але ніхто не залишався спокійним: він порушував питання, які хвилювали все людство.

Завантажити цей матеріал:

(Поки оцінок немає)

Творчий шлях Л. Н. Толстого План Вступ. Обґрунтування вибору теми. Основна частина. Творчий шлях Л. Н. Толстого. Поява письменника у літературному світі. "Дитинство", "Отроцтво", "Юність". Севастопольські оповідання. Художнє своєрідність повісті "Козаки". Роман-епопея "Війна та мир".

а) створення твору;

б) утвердження у романі “думки народної”;

в) шлях ідейних та моральних шукань позитивного героя Толстого;

г) зображення правди війни у ​​романі.

д) "Війна і мир" - книга про велике оновлення життя, викликане грізними історичними подіями.

"Абетка" Толстого. "Анна Кареніна" - роман про сучасність.

а) відображення сімейного життя та життя світла в книзі;

б) зв'язок у розвитку доль Анни та Левіна;

в) "Ознаки часу" у змісті та художній формі "Анни Кареніної".

Спосіб толстовського пізнання та втілення світу через психологічний аналіз у “Смерті Івана Ілліча”. Роман-огляд "Воскресіння". Тема боротьби із самодержавним деспотизмом у повісті “Хаджі-Мурат”. Висновок. Цінність мистецької спадщини письменника.

“Мета художника не в тому, щоб безперечно вирішити питання, а в тому, щоб змусити любити життя в незліченних, ніколи не виснажених всіх його проявах. Якби мені сказали, що я можу написати роман, яким я безперечно встановлю здається мені вірним думка на всі соціальні питання, я б не присвятив і двох годин праці на такий роман, але якщо б мені сказали, що те, що я напишу, будуть читати теперішні діти років через 20 і будуть над ним плакати і сміятися і любити життя, я присвятив би йому своє життя і всі свої сили…”

Л.М. Толстой.

Вступ

Я обрала для написання реферату тему творчості Л. Н. Толстого, тому що його особистість, глибоко епохальна, життєстверджуюча, історико-філософська література, ставлення до життя, до пошуку свого місця в ньому найбільш близькі мені. Вивчення його життя та творчості – ідеальний шлях самовиховання. У болісних пошуках відповідей на незліченні питання, які ставить собі кожна розсудлива людина на певному етапі свого життя, Лев Толстой писав: “Мені смішно згадати, як я думав і як ви, здається, думаєте, що можна собі влаштувати щасливий і чесний світ, якому спокійно і, без помилок, без каяття, без плутанини жити собі потихеньку і робити не поспішаючи, акуратно все лише гарне. Смішно!... Щоб жити чесно, треба рватися, плутатися, битися, помилятися, починати і кидати, і вічно боротися і втрачати. А спокій – душевна підлість”.

На початку ХХ століття Л. Н. Толстого називали "вчителем у житті та мистецтві". У наступні десятиліття до наших днів спадщина геніального художника продовжує вражати і життєвими, і творчими відкриттями. Читач будь-якого віку знайде відповідь на свої запитання. І не просто роз'яснить собі незрозуміле, а "підкориться" рідко живим толстовським героям, сприйме їх як реальних людей. Ось він-феномен письменника. Мудрість його розуміння людини, епохи, країни всього сущого приходить до нас у близьких кожному переживання.

Прагнення морального вдосконалення, проповідь любові до ближнього, добра, пошуки сенсу життя – провідні ідейні мотиви творчості письменника. Вони уявляють шлях істинний, шлях до розумного, доброго, вічного. Все це – загальнолюдські цінності.

Читаючи інших знаменитих, прекрасних, російських письменників, як-от А. З. Грибоєдов, М. У. Гоголь, М. А. Некрасов, А. М. Островський, М. Є. Салтиков-Щедрін, Ф. М. Достоєвський… відчуваєш деяку безвихідь. Здається, немає виходу з мережі нескінченних проблем як державному, і на побутовому людському рівні.

Лев Миколайович як гнівно протестує, викриває чи таврує несправедливість, пороки і недосконалості цього світу взагалі і дійсність у суспільстві зокрема, а намагається зрозуміти російської людини. Це письменник-філософ. Письменник, який любить людей і вміє побачити світлі сторони життя.

Толстой малює картину цілої доби у Росії. Твори письменника - відображення найдрібніших деталей реального життя на той час. А право на оцінку подій він надає нам.

Л. М. Толстому було 24 роки, як у кращому, передовому журналі тих років- “Современнике” - з'явилася повість “Дитинство”. Наприкінці друкованого тексту читачі побачили лише ініціали, які нічого не говорили їм тоді: Л. Н. Шевченка.

Відправляючи своє перше створення редактору журналу, Н.А.Некрасову, Толстой доклав гроші – у разі повернення рукописи. Відгук редактора, більш ніж позитивний, втішив молодого автора "до дурниці". Перша книга Толстого - "Дитинство" - разом з наступними двома повістями, "Отроцтвом" і "Юністю", стала і першим його шедевром. Романи й повісті, створені під час творчого розквіту, не заступили собою цю вершину.

"Це талант новий і, здається, надійний", - писав про молодого Толстого Н. А. Некрасов. "Ось, нарешті, наступник Гоголя, анітрохи на нього не схожий, як воно і випливало ...", - повторював Некрасову І. С. Тургенєв. Коли з'явилося “Отроцтво”, Тургенєв написав, що перше місце серед літераторів належить Толстому по праву і чекає на нього, що незабаром “одного тільки Толстого і знатимуть у Росії”.

Зовні нехитра розповідь про дитинство, підлітковому віці і моральному образу героя, Ніколенькі Іртеньєва, відкрило для всієї російської літератури нові горизонти. Ведучий критик тих років, .Г. Чернишевський, рецензуючи перші збірки Толстого (“Дитинство і Отроцтво”, “Військові оповідання”), визначив суть художніх відкриттів молодого письменника двома термінами: “діалектика душі” та “чистота морального почуття”.

Психологічний аналіз існував у реалістичному мистецтві до Толстого. У російській прозі – у Лермонтова, Тургенєва, молодого Достоєвського. Відкриття Толстого полягала в тому, що для нього інструмент дослідження душевного життя – мікроскоп психологічного аналізу став головним серед інших мистецьких засобів. Н.Г.Чернышевський писав у зв'язку: “Психологічний аналіз може приймати різні напрями: одного поета займають найбільше обриси характерів; іншого – впливу суспільних відносин та зіткнень на характери; третього – зв'язок почуттів із діями; четвертого – аналіз пристрастей; графа Толстого найбільше – сам психічний процес, його форми, його закони, діалектика душі, щоб висловитися визначальним терміном”.

Небувало пильний інтерес до душевного життя має Толстого-художника принципове значення. Таким шляхом відкриває письменник у своїх героях можливості зміни, розвитку, внутрішнього оновлення, протиборства середовищі.

На справедливу думку дослідника, “ідеї відродження людини, народу, людства… становлять пафос творчості Толстого… Починаючи з ранніх повістей, письменник глибоко і всебічно досліджував можливості людської особистості, її здатність до духовного зростання, можливості її прилучення до високим цілям людського буття”.

"Подробиці почуттів", душевне життя в її внутрішній течії виступають на перший план, відсуваючи собою "цікавість подій". Сюжет позбавляється будь-якої зовнішньої подійності і цікавості і настільки спрощується, що у переказі його можна укласти кілька рядків. Цікаві не події власними силами, цікаві контрасти і протиріччя почуттів, які, власне, і є предметом, темою розповіді.

"Люди, як річки" - знаменитий афоризм із роману "Воскресіння". Працюючи над останнім своїм романом, у щоденнику Толстой записав: “Одна з найбільших помилок при судженнях про людину в тому, що ми називаємо, визначаємо людину розумною, дурною, доброю, злою, сильною, слабкою, а людина є все: всі можливості, є текуча речовина”. Судження це майже буквально повторює запис, зроблений у липні 1851 р., тобто, якраз у пору “Дітинства”:“Говорити про людину: вона людина оригінальна, добра, розумна, дурна, послідовна і т. д. ... слова, які не дають жодного поняття про людину, а мають претензію описати людину, тоді як часто тільки збивають з пантелику”.

Вловити і втілити “плинну речовину” душевного життя, саме формування людини - у цьому головне художнє завдання Толстого. Задум його першої книги визначено характерною назвою: "Чотири епохи розвитку". Передбачалося, що внутрішній розвиток Ніколеньки Іртеньєва, а по суті будь-якої людини взагалі буде простежено від дитинства до молодості. І не можна сказати, що остання, четверта частина залишилася ненаписаною. Вона втілилася інших повістях молодого Толстого - “Ранку поміщика”, “Козаках”.

Із Іртеньєва пов'язана одна з найулюбленіших і задушевних думок Толстого - думка про величезні можливості людини, народженої для руху, для морального і духовного зростання. Нове в героя і в день, що відкривається, день за днем ​​світу особливо займає Толстого. Здатність улюбленого толстовського героя долати звичні рамки буття, постійно змінюватися й оновлюватися, “текти” таїть у собі передчуття і запорука змін, дає йому моральну опору протистояння негативним і відсталим елементам у навколишньому середовищі. У "Юності" цю "силу розвитку" Толстой прямо пов'язує з вірою "у всемогутність розуму людського".

Поезія дитинства - "щасливої, щасливої, неповерненої пори" змінюється "пустелею отроцтва", коли твердження свого "я" відбувається в безперервному конфлікті з оточуючими людьми, щоб у новій пори - юності - світ виявився розділеним на дві частини: одну, освітлену дружбою і духовною близькістю; іншу – морально ворожу, навіть якщо вона часом і тягне до себе. У цьому вірність кінцевих оцінок забезпечується “чистотою морального почуття” автора.

Толстой писав не автопортрет, але швидше за портрет ровесника, що належав до того покоління російських людей, чия молодість припала на середину століття. Війна 1812 і декабризм були для них недавнім минулим. Кримська війна – найближчим майбутнім; в цьому ж вони не знаходили нічого міцного, нічого, на що можна було б спертися з впевненістю та надією.

Вступаючи в юність і юність, Іртіньєв задається питаннями, які мало займають його старшого брата і, ймовірно, ніколи не цікавили батька: питаннями відносин з простими людьми, з Наталією Савішною, з широким колом дійових осіб, які представляють в оповіданні Толстого народ. Іртеньев не виділяє себе з цього кола і в той же час не належить до нього. Але він вже ясно відкрив правду і красу народного характеру. Шукання національної та соціальної гармонії почалося, таким чином, вже в першій книзі у характерно толстовській формі психологічного історизму.

З характерним, рано сформованим почуттям стилю Толстой протиставив у розповіді московське, світське і сільське життя героя. Варто Іртіньєву забути про те, що він людина “comme il faut, опинитися в рідній стихії та стати самим собою, як зникає “іноплемінне” слово і з'являється суто російське, іноді трохи забарвлене діалектизмом. У пейзажних описах, в образі старого будинку, в портретах простих людей, в стильових відтінках оповідання полягає одна з головних ідей трилогії - думка про національний характер і національний спосіб життя як першооснову історичного буття.

В описах природи, у сценах полювання, у картинах сільського побуту Толстой відкривав читачам рідну країну, Росію.

Прочитавши “Отроцтво”, М. А. Некрасов написав Толстому: “Такі речі, як опис літньої дороги і грози... і багато, багато чого дадуть цій розповіді довге життя нашій літературі”.

У “Юності” поетичний образ будинку, який, як живе істота, пам'ятає і чекає Іртеньєва, злитий з уявленням про патріархальний спосіб життя, що відійшла у минуле разом із дитинством, Наталією Савишной і maman. Але той же будинок будить нові надії героя, його мрії про душевної гармоніїта корисного, доброго життя. Будинок, садиба, рідна земляуособлюють в очах Іртеньєва батьківщину, і важко не бачити, як багато в цьому уособленні характерно толстовського, особистого. У нарисі “Літо на селі” (1858) він писав: “Без своєї Ясної Поляни я важко можу собі уявити Росію і моє ставлення до неї. Без Ясної Поляни я, можливо, ясніше побачу загальні закони, необхідні для моєї вітчизни, але я не буду до пристрасті любити його. Чи добре, чи погано, але я не знаю іншого почуття батьківщини...”.

Провівши понад три роки (1851-1854) на Кавказі, беручи участь там у військових діях, живучи довго в козачій станиці, Толстой відкрив собі новий, невідомий раніше світ.

Коли його перші військові оповідання з'явилися на сторінках "Сучасника", Н. А. Некрасов ділився враженням з іншим діяльним співробітником журналу, І, С. Тургенєв: Чи знаєш, що це таке? Це нариси різноманітних солдатських типів (і частково офіцерських), тобто річ, яка дотепер небувала в російській літературі. І як добре!” Блискуче мистецтво Толстого – військового письменника розгорнулося у циклі Севастопольських оповідань.

Толстой писав про захисників Севастополя як спостерігач, нарисіст. Він сам був учасником цих подій. У назві кожного оповідання навмисно точно позначено час: "Севастополь у грудні місяці", "Севастополь у травні", "Севастополь у серпні 1855 року". Але військова хроніка обернулася художнім відкриттям справжньої правди про війну, розказану геніальним письменником. У Севастополі Толстой цілком дізнався, що таке смертельна небезпека і військова звитяга, як переживається страх бути вбитим і в чому полягає хоробрість, яка перемагає, знищує цей страх. Він побачив, що образ війни нелюдський і проявляється "у крові, у стражданнях, у смерті". Але також і те, що у битвах випробовуються моральні якостіборються сторін і проступають головні риси національного характеру.

"Почуття батьківщини", патріотизм, одушевлює весь цикл оповідань про Севастопольську оборону У Севастополі Толстой краще дізнався і ще більше полюбив простих російських людей - солдатів, офіцерів. Він відчув себе найчастіше величезного цілого - народу, війська, що захищає свою землю. Зірким оком письменника він помітив безліч деталей військового побуту, які переніс у розповіді.

Головне, що побачив і дізнався Толстой ще Кавказі і потім у Севастополі,- психологію різних “типів” солдатів, різні - і низовинні, і піднесені - почуття, керівні поведінкою офіцерів. Тут він пізнав "почуття, рідко проявляється, сором'язливе в російській, але лежаче в глибині душі кожного, - любов до батьківщини".

Прочитавши цей нарис у “Сучаснику”. І. З. Тургенєв написав: “Стаття Толстого про Севастополі-чудо! Я розплакався, читаючи її, і кричав: ура!..”.

Розповідаючи потім усю правду про людину на війні. Толстой саме цю правду проголошує "головним героєм" свого твору. Він любить правду "усілякими душами" і намагається відтворити "у всій її красі". Цей герої, тобто правда, на глибоке переконання Толстого, "завжди був, є і буде прекрасний". Але саме про війну розповісти правду надзвичайно важко. Багато що відбувається так несподівано! І майже кожному хочеться мати герой.

Вміння Толстого докопуватися до найглибших пластів душевного життя, помічати швидкоплинні деталі, які лише поверховому спостерігачеві здаються незначними, чудово виявилося у його військових оповіданнях.

Письменник продовжує досліджувати поведінку людини на війні - цього разу в найважчих умовах невдалих битв. Він схиляється "перед цією мовчазною, несвідомою величчю і твердістю духу, цією сором'язливістю перед власною гідністю". В особах, поставах, рухах солдатів і матросів, що захищають Севастополь, він бачить "головні риси, що становлять силу російської". Він оспівує стійкість простих покупців, безліч показує неспроможність “героїв”, точніше тих, хто хочуть здаватися героями.

І в усіх оповіданнях йде заперечення війни як ненормального, неприродного стану, неприємного людській природі і всієї краси навколишнього світу. "Севастополь у травні" закінчується приголомшливою картиною: хлопчик рве квіти в "фатальній долині", а потім у страху біжить "від страшного, безголового трупа". Ця картина, відтворюючи жах, жорстокість війни, водночас протестує проти них і стверджує радість, кохання, щастя світу. У Толстого світ заперечує війну, тому що зміст та потреба світу – праця та щастя, вільний, природний і тому радісний прояв особистості, а зміст та потреба війни – роз'єднання людей, руйнування, смерть і горе.

Висока людяність, прославлення світу як природного стану життя поєднуються у Севастопольських оповіданнях із патріотичним наснагою.

Від цих чудових оповідань - прямий шлях до роману-епопеї "Війна та мир". Севастопольські оповідання - видатне досягнення художньої творчостіЛева Толстого. І водночас зразок для письменників, які працювали після Толстого в цьому жанрі, зокрема для радянських письменників, свідки Великої Вітчизняної війни

Про значення Толстого як військового письменника неодноразово гаряче говорив Ернест Хемінгуей. Відомий прогресивний турецький поет Назім Хікмет у в'язниці працював над перекладом “Війни та миру”. У віршованій епопеї “Людська панорама” Хікмет прославляє сцену братання солдатів із оповідання “Севастополь у травні” “як символ майбутнього світу без зброї, як образ дружби, братання всіх народів землі”.

Говорячи про твори Толстого, присвячених Кавказу, Р. Роллан писав: “Над усіма цими творами піднімається, подібно до найвищої вершини в гірському ланцюгу, найкращий з ліричних романів, створених Толстим, пісня його молодості, кавказька поема “Козаки”. Снігові гори, що вимальовуються на тлі сліпучого неба, сповнюють своєю гордою красою всю книгу”.

Залишивши Москву і потрапивши в станицю, Оленін відкриває для себе новий світ, який спочатку зацікавлює його, а потім нестримно тягне до себе.

По дорозі на Кавказ він думає: "Виїхати зовсім і ніколи не приїжджати назад, не показуватися в суспільство". У станиці він цілком усвідомлює всю гидоту, гидоту і брехню свого колишнього життя.

Проте стіна нерозуміння відокремлює Оленіна від козаків. Він робить добрий, самовідданий вчинок - дарує Лукашці коня, а в станичників це викликає подив і навіть посилює недовіру: "Подивимося, подивимося, що з нього буде"; "Який народ продувний з юнкирей, біда!.. Якраз підпалить чи що". Його захоплені мрії стати простим козаком не зрозумілі Мар'яною, а її подруга, Устенька, пояснює: “А так, бреше, що на думку спало. Мій чого не каже! Точно зіпсований!” І навіть Брошка, який любить Оленіна за його "простоту" і, звичайно, найближчий йому зі всіх станичників, застав Оленіна за писанням щоденника, не замислюючись, радить залишити порожню справу: "Що кляузи писати!".

Але й Оленін, щиро захоплюючись життям козаків, далекий від їхніх інтересів і не сприймає їх правди. У гарячу пору прибирання, коли важка, безперервна робота займає станичників з раннього ранкудо пізнього вечора, Оленін, запрошений батьком Мар'яни до садів, приходить із рушницею на плечі ловити зайців. "Чи легко в робочу пору ходити зайців шукати!" – справедливо зауважує бабуся Уліта, І наприкінці повісті він не в змозі зрозуміти, що Мар'яна журиться не лише через рану Лукашки, а тому, що постраждали інтереси всієї станиці – “козаків перебили”. Повість завершується сумним визнанням тієї гіркої істини, що стіну відчуження не здатні зруйнувати ні пристрасне кохання Оленіна до Мар'яни, ні її готовність полюбити його, ні його огиду до світського життя і захоплене прагнення долучитися до простого і милого козацького світу.

Однак не треба думати, що в повісті показано перевагу козаків над Оленіним. Це не вірно.

У конфлікті Оленіна з козацьким світом обидві сторони мають рацію. Обидві стверджують себе: і епічно величний лад народного життя, покірний своєї традиції, і руйнує всі традиції, що жадібно прагне нового, вічно невгамовний герой Толстого. Вони ще не сходяться, але вони обидва повинні існувати, щоб колись зійтись. У конфлікті з-поміж них Толстой, вірний собі, підкреслює передусім моральну сторону. Крім того, соціальні протиріччя, з таким блиском розкриті в повістях про російське кріпосне село - "Ранку поміщика" і "Полікушке",-тут були не такі важливі: козаки, які не знають поміщицького землеволодіння, живуть у постійній праці, але й у відносному достатку . Однак навіть у цих умовах, коли соціальний антагонізм не відіграє суттєвої ролі, стіна нерозуміння залишається. І головне: Оленін не може стати Лу кашкою, якому невідомо внутрішнє мірило доброго і поганого, який радіє як несподіваному щастю вбивству абрека, а Лукашка та Мар'яна не повинні проміняти своє моральне здоров'я, спокій та щастя на душевну зламаність та нещастя Оленіна.

Конфлікт головного героя зі своїм середовищем має зовсім інший характер. Майже не показана в повісті, відкинута на самому її початку, це московське панське життя весь час пам'ятає Оленіну і пред'являє на нього свої права - то в співчуваючих листах друзів, що бояться, як би він не здичав у станиці і не одружився з козачкою, то в вульгарних порадах приятеля Білецького. У станиці Оленін “з кожним днем ​​почував себе... більш і більш вільною і людиною”, але “не міг забути себе і свого складного, негармонічного, потворного минулого”.!

Шлях ідейних та моральних пошуків позитивного героя Толстого не завершується з його від'їздом зі станиці Новомлинської. Він буде продовжений Андрієм Болконським, П'єром Безуховим у “Війні та мирі”, Левіним в “Анні Кареніній” та Нехлюдовим у “Воскресінні”.

Назва - "Козаки" - цілком відповідає змісту та пафосу твору. Цікаво, що, обираючи під час роботи різні назви, Толстой, проте, жодного разу зупинився на “Оленіні”.

Тургенєв, який вважав Оленіна зайвою особою в "Козаках", був, звичайно, неправий. Ідейного конфлікту повісті не було б без Оленіна, Але той факт, що в житті козацької станиці Оленін - зайва особа, що поезія і правда цього життя існують і виражаються незалежно від нього, - безсумнівний. Не тільки для існування, а й для самосвідомості козачий світ не потребує Оленини. Цей світ прекрасний сам собою і сам собі.

Епічно величний опис історії та побуту гребенських козаків розгортається в перших розділах повісті поза будь-яким зв'язком з історією життя Оленіна, Згодом -у зіткненні козаків з абреками, у чудових сценах збирання винограду і станичного свята, у війні, праці та веселощів козаків - як сторонній, хоч і дуже зацікавлений спостерігач. З уроків Брошки пізнає він і життєву філософію, і мораль цього разючого і такого привабливого для нього світу.

Історично життя гребенських козаків склалося так, що їх зіткнення з сусідами-гірцями, захист від нападів абреків і походи на той бік, за Терек, були неминучі, Постійна небезпека та необхідність захищати плоди своєї праці розвинули у характері козаків молодецтво та молодецтво. Разом з Єрошкою, який у молоді роки сам був першим джигітом, автор милується завзятістю Лукашки і сповнений поваги до хоробрості ворогів - горян. Але вважає, що всі люди мають жити у світі. Як і багато інших найдорожчих Толстому думки, ця думка висловлена ​​Єрошкою: “Все бог зробив на радість людині. Нічого гріха немає. Хоч із звіра візьми приклад. Він і в татарському очереті, і в нашому живе. Куди прийде там і будинок. Що бог дав, те й лопає. А наші кажуть, що за це сковороди лизатимемо. Я так думаю, що вся одна фальш”. Треба жити і радіти, тому що "здохнеш ... - Трава виросте на могилці, от і все".

Повість стверджує красу та значущість життя самої по собі. Жодне із створінь Толстого не перейнято такою молодою вірою у стихійну силу життя та її торжество, як “Козаки”. І це сенсі кавказька повість намічає прямий перехід до “Війні та світу”.

Вперше у творчості Толстой створив у “Козаках” не побіжні замальовки народних типів, а цілісні, яскраво окреслені, своєрідні, непохожі друг на друга характери людей народу - великої красуні Мар'яни, молодця Лукашки, мудреця Єрошки.

З самого початку повість створювалася в полеміці з романтичними творамипро Кавказ. Замість уявних поетичних картину дусі Бестужева-Марлінського, “Амалат-беків, черкешенок, гір, урвищ, страшних потоків і небезпек”, що малюються Оленину, коли він їде на Кавказ, він мав побачити справжнє життя, справжніх людей і навколишню природу. Але ці дійсні образи були не менші, а інакше поетичні. Відтворити поезію реальності для Толстого – найважливіше художнє завдання. "Козаки" - одна з найпоетичніших його книг.

До створення “Війни та миру” Толстой дійшов задуму, розпочатого 1860 року роману “Декабристи”. Декабристська тема визначала на ранньому етапі роботи композицію задуманого монументального твору про майже піввікову історію російського суспільства (від 1812 до 1856 р.).

Толстовське “прагнення “дійти до кореня”, досліджувати глибини історичного й особистого буття чудово позначилося на роботі над великою епопеєю. У пошуках витоків декабристського руху він неминуче прийшов до епохи Вітчизняної війни, яка сформувала майбутніх дворянських революціонерів. Поклоніння перед героїзмом і жертовністю “ найкращих людей” початку минулого століття письменник зберіг на все життя. Історична підготовка руху декабристів знайшла свій відбиток у завершеному романі. Але ця тема не зайняла у ньому головного місця. Більше того: в епілозі "Війни і миру" разом з розповіддю про піднесені мрії Ніколеньки Болконського іронічно розповідається про горді і самовпевнені міркування П'єра Безухова, який думав, що діяльність невеликої групи людей в Петербурзі здатна змінити основи всього життя Росії. Якимось історичним інстинктом Толстой здогадувався, що декабристи були дуже далекі. від народу. Думки про необхідність тіснішого зв'язку з народом приходили і самим декабристам після поразки повстання, потім революційним демократам та діячам “Землі та волі”.

Шістдесяті роки позначили в російській історії поворот до нової доби-підготовки першої російської революції, що починалося революційного пробудження самих народних мас.

Толстой, сподіваючись на безкровне вирішення суспільних конфліктів епохи, переживав період пристрасного захоплення "педагогією". Це була не тільки нова система освіти народу: письменник сподівався таким утопічним шляхом спорудити ідеальний соціальний устрій.

На початку 60-х у світогляді Толстого відбуваються дуже важливі та значні зрушення. Він визнає за народом вирішальну роль історичному процесі. У такому уявленні про роль народу в русі історії Толстой виявився близьким до поглядів революційних демократів (особливо поглядів Герцена цієї пори) і рішуче розійшовся з "прогресистами-лібералами", суперечка з якими він почав у повісті "Декабристи" та педагогічних статтях і продовжив на сторінках "Війни та миру". Переконанням "емансипаторів"-революціонерів він протиставив свою теорію народу як субстанції історії, як стихійної "роєвої" сили, яка несвідомо спрямовує хід історичного розвитку.

Пафос “Війни та миру” - у твердженні “думки народної”. Глибокий, хоч і своєрідний демократизм автора зумовив необхідний епопеї кут зору оцінці всіх осіб та подій - з урахуванням “думки народного”.

Вітчизняна війна 1812 року, коли зусилля всієї російської нації, всього, що було живого та здорового в ній, напружилися для відсічі наполеонівській навали, представила вдячний матеріал для такого твору.

Розкрити характер цілого народу, характер, що з однаковою силою виявляється у мирному, повсякденному житті й ​​у великих, етапних історичних подіях, під час військових невдач і поразок і моменти найвищої слави,- така найважливіша мистецька завдання “Війни та світу”. Вперше Толстой ставив подібну мету у повісті “Козаки”, хоч і порівняно вузькому і специфічному життєвому матеріалі. Саме під час роботи над “Козаками”, незадовго на початок “Війни та миру”, Толстой записав у щоденнику: “Епічний рід мені стає один природний”.

"Війна і мир" - один з небагатьох у світовій літературі XIX століття творів, до якого по праву додається найменування роману-епопеї. Події великого історичного масштабу, життя загальне, а чи не приватне становлять основу її змісту; у ній розкритий історичний процес, досягнуто надзвичайно широке охоплення російської життя переважають у всіх її верствах, і внаслідок цього настільки велика кількість дійових осіб, зокрема персонажів з народного середовища; в ній показаний російський національний побут, та, головне, - історіянароду та шлях кращих представників дворянського класу до народу є ідейно-мистецьким стрижнем твору.

Шлях ідейного та морального зростання веде позитивних героїв "Війни та миру", як завжди у Толстого, до зближення з народом. Він ще не вимагає від дворянських героїврозриву з тим класом, до якого вони належать за народженням та вихованням; Проте повне моральне єднання з народом вже стає критерієм справді людського буття.

Життєздатність кожного з персонажів "Війни та миру" повіряється "думкою народної". П'єр гостро відчуває свою нікчемність проти правдою, простотою і силою солдатів і ополченців на Бородинському полі. Але в народному середовищі виявляються потрібними і кращі якостіП'єра - фізична сила, зневага до зручностей життя, простота, безкорисливість. Ідеалом, якого він прагнув під час війни і потім полону, стає бажання “увійти до цього спільного життя всією істотою, перейнятися тим, що робить їх такими”.

Вища похвала Андрію Болконському - прізвисько "наш князь", дане йому солдатами полку. Глибокий зміст полягає в тому, що слова "великого" Наполеона про "прекрасну смерть" князя Андрія на Аустерліцькому полі звучать фальшиво і нікчемно, а похвала хоробрості Волконського, висловлена ​​навіть не названим на ім'я феєрверкером, виявляється гідною і, головне, достатньою його оцінкою.

Головні риси героїні роману, Наташі Ростової, з особливою яскравістю розкриваються в той момент, коли перед вступом французів до Москви змушує скинути з підвод сімейне добро і взяти поранених. У іншу, щасливу і радісну, хвилину-в російській танці, у захопленості народною музикою проявляється вся сила укладеного у ній національного “духу”. Так само скромна, нетовариська, замкнута у своєму душевному світі Марія Болконська раптом перетворюється і незмірно виростає в наших очах, коли вона гнівно відкидає пропозицію своєї компаньйонки, француженки Бурьєн, підкоритися завойовникам і залишитися у владі Наполеона.

Справжнє значення історичних осіб перевіряється так само “думкою народної”. "Розумні" наперед Сперанського відкидаються, бо вони непридатні до народного життя і чужі її інтересам.

"Чистота морального почуття", яка становить етичний пафос "Війни і миру", стверджує істинність російського народного уявлення про велич: "Для нас немає величі там, де немає простоти, добра і правди".

Наполеон піддається нищівному викриттю, оскільки він обрав собі злочинну роль “ката народів. Кутузов звеличується як полководець, що вміє підкоряти всі свої думки та дії народному почуттю.

Народ протестує проти загарбницьких воєн Наполеона і благословляє визвольну боротьбу, у якій народ обстоює своє незалежність.

Таке ставлення до війни засвоюють і нерозважливий лицар війни Микола Ростов, і її суворий аналітик Андрій Болконський та філософ П'єр Безухов.

Епічне початок романі “Війна і мир” невидимими нитками пов'язує на єдине композиційне ціле картини війни та світу. Так само, як “війна” означає не лише військові дії ворогуючих армій, а й войовничу ворожість людей, у мирному житті розділених соціальними та моральними бар'єрами, поняття “світ” фігурує і розкривається в епопеї у найрізноманітніших значеннях. Світ - це життя народу, що не перебуває у стані війни. Світ - це селянський сход, що затіяв бунт у Богучарові. Світ - це буденні інтереси, які на відміну від лайки так заважають Миколі Ростову бути “ прекрасною людиною” і так докучають йому, коли він приїжджає у відпустку і нічого не розуміє в цьому “безглуздому світі”. Світ - це весь народ, без різниці станів, одухотворений єдиним почуттям болю за зганьблену батьківщину. Світ - це найближче оточення, яке людина завжди носить із собою, де б вона не перебувала, на війні чи у мирному житті, на кшталт особливого “світу” Тушина. Але світ - це весь світ всесвіт, про нього говорить П'єр, доводячи князю Андрію існування “царства правди”. Світ-це братерство людей незалежно від національних та класових відмінностей, здравицю якому проголошує Микола Ростов під час зустрічі з австрійцем. Світ і війна йдуть поруч, переплітаються, взаємопроникають та обумовлюють одне одного.

Для історичної розповіді Толстого однаково важливі і війна, і мир, і грандіозні битви, і такі побутові картини, як іменинний обід, ряжені, святкове катання. Полювання Миколи Ростова розказано більш детально, ніж атака павлоградських гусар під Острівною, в якій він бере участь. Мабуть, з усіх двадцяти битв, зображених у романі, лише Бородінське показано так само детально, як це полювання. І велична битва та полювання однаково розкривають історичні та національні риси російського характеру.

У загальній концепції роману світ заперечує війну. Жах смерті сотень людей на греблі Аугеста, під час відступу російської армії після Аустерліца, вражає тим більше, що Толстой порівнює цей жах з виглядом тієї ж греблі в інший час - коли тут стільки років мирно сидів у ковпаку дідок-мірошник з вудками, в тоді як онук його, засукавши рукави сорочки, перебирав у лійці срібну тремтячу рибу», і «стільки років мирно проїжджали на своїх парних возах, навантажених пшеницею, у волохатих шапках і синіх куртках морави і їхали по тій же греблі, запилений білими возами”. Страшний підсумок Бородінської битви малюється в наступній картині: “Кілька десятків тисяч людей лежали мертвими у різних положенняхі мундирах на полях і луках... на яких сотні років одночасно збирали врожаї і пасли худобу селяни дерев Бородіна, Горок, Шевардіна і Семеновського”. Весь жах необхідності вбивства на війні стає зрозумілим Миколі Ростову, коли він бачить "найпростіше кімнатне обличчя" ворога, "з дірочкою на підборідді і світлими блакитними очима".

Світові події та великі явища життя спостерігає у “Війні та світі” хіба що випадковий свідок, звичайний смертний, і це проста, природна, неупереджена думка забезпечує необхідний автору “людський” погляд. Представляючи події з людського, морального боку, письменник проникав і їх справжню історичну сутність.

Саме зображення правди війни - у "крові, стражданнях, смерті", яке Толстой проголосив своїм художнім принципом ще в Севастопольських оповіданнях, виходить із народної точки зору на сутність війни. Правителям народів: Наполеону та Олександру, так само як і всьому вищому суспільствумало справи до цих страждань. Вони або не бачать у цих стражданнях нічого ненормального, як Наполеон, або з гидливо-болісною міною відвертаються від них, як Олександр від пораненого солдата.

Розповісти правду про війну, зауважує сам Толстой у “Війні та світі”, дуже важко. Його новаторство пов'язане не тільки з тим, що він показав людину на війні (це ж зробив у європейській літературі Стендаль, чий досвід Толстой, безперечно, враховував), але головним чином з тим, що, розвінчавши помилкову, він перший відкрив справжню героїку війни, представив війну як буденну справу і одночасно як випробування всіх душевних сил людини в момент їхньої найвищої напруги. І неминуче трапилося так, що носіями справжнього героїзму з'явилися прості, скромні люди, такі, як капітан Тушин або Тимохін, забуті історією генерали Дохтуров і Коновніцин, що ніколи не говорив про свої подвиги Кутузов. Саме вони впливають на результат історичних подій. Сила наказу: "Круши, Медведєв!" -Не слабшає від того, що Тушин "пропищав" його, як не тьмяніє вся його героїчна постать від дещо комічної зовнішності. Піднесені слова, звернені завжди таким простим і ніби буденним Кутузовим до Багратіона: "Благословляю тебе на великий подвиг", - протистоять брехливій мішурі пишномовних фраз Наполеона.

У статті “Кілька слів з приводу книги “Війна та мир” Толстой заявив, що для художника, який взявся описувати історичні події, немає і не може бути героїв, а мають бути люди. З цією людською міркою підійшовши до діячів 1812, він розвінчує Наполеона і прославляє Кутузова.

Наполеон - єдиний образ в епопеї, змальований прямо сатирично, з використанням сатиричних художніх засобів. Отруйна іронія, відкрите обурення автора не шкодують ні Ганну Павлівну Шерер та відвідувачів її салону, ні сімейства Курагіних, Друбецьких та Бергів (згадаймо "любовне" пояснення Бориса Друбецького з Жюлі Карагіною або званий вечір Бергів), ні Олександра I, але сатиричний свої права лише в тих сценах, де з'являється Наполеон з його не знаючим меж самообожненням, зухвалістю злочинів і брехні (епізод з Лаврушкою, з нагородженням орденом Почесного легіону солдата Лазарєва, сцена з портретом сина, ранковий туалет перед Бородінською битвою і, нарешті, т.д. депутації "бояр" у день вступу до Москви).

Своє естетичне кредо в період створення “Війни та миру” Толстой визначив наступним чином: “Мета художника не в тому, щоб безперечно вирішити питання, а в тому, щоб змусити любити життя в незліченних, ніколи невичерпних всіх його проявах. Якби мені сказали, що я можу написати роман, яким я безперечно встановлю здавалося мені вірним думка на всі соціальні питання, я б не присвятив і двох годин праці на такий роман, але якщо б мені сказали, що те, що я напишу, будуть читати теперішні діти років через 20 і будуть над ним плакати і сміятися і любити життя, я присвятив би йому все своє життя і всі свої сили”.

"Любити життя в незліченних, ніколи не виснажливих всіх її проявах" - в цьому основа оптимістичної філософії "Війни та світу". Сила життя, її здатність до вічної зміни та розвитку утверджуються як єдина неминуща і безперечна цінність. Ця найвища з погляду творця “Війни та миру” цінність визначає історичну діяльність народу та долю тих представників привілейованих класів, які стикаються, “сполучаються” з народним світом.

Здатність людини змінюватися таїть у собі потенційну можливість морального зростання; вміння не замикатися у вузьких рамках буття відкриває шляхи до народу, світу. Мудрий життєстверджуючий пафос книги та вся її поетика ґрунтуються на знанні цієї діалектики.

Персонажі “Війни та миру” діляться не так на позитивних і негативних, навіть не так на хороших і поганих, але у змінюваних і застиглих. Придворна і світська середовище критикується у романі передусім оскільки люди цього середовища живуть “привидами, відбитками життя” і тому незмінні.

Завжди і всім посміхається однаково Елен. При першій появі Елен її “постійна посмішка” згадана тричі. Князь Василь Курагін, як і Елен, здатний лише на “однакове хвилювання” лінивого актора, тобто завжди безжиття. "Маленькій княгині" Болконській не прощається її цілком безневинне кокетство тільки тому, що і з господаркою вітальні, і з генералом, і зі своїм чоловіком, і з його другом П'єром вона розмовляє однаковим примхливо-грайливим тоном, і князь Андрій разів п'ять чує від неї "точно ту ж фразу про графину Зубову". Старша князівна, що не любить П'єра, дивиться на нього "тьмяно і нерухомо", не змінюючи виразу очей. Навіть і тоді, коли вона схвильована (розмовою про спадщину), очі в неї залишаються ті ж, старанно зауважує автор, і цієї зовнішньої деталі достатньо для того, щоб судити про духовну убогість її натури.

Берг завжди говорить дуже точно, спокійно і чемно, не витрачаючи при цьому ніяких духовних сил, і завжди про те, що стосується його одного. відсторонюючий погляд, бачить усмішку, що нічого не означає, і чує металевий, виразний сміх. В іншому випадку "пожвавленню життя" протистоїть неживий погляд царського міністра Аракчеєва і такий самий погляд наполеонівського маршала Даву. Сам великий полководець, Наполеон, завжди задоволений собою. Як і в Сперанського, у нього "холодне, самовпевнене обличчя", "різкий, точний голос, що домовляє кожну букву".

Розкриваючи як характерні ознаки типу, а й швидкоплинні руху людської душі. Толстой іноді раптом оживляє ці дзеркальні очі, ці металеві, виразні постаті, і тоді князь Василь перестає бути самим собою, жах смерті опановує його, і він плаче при кончині старого графа Безухова; маленька княгиня відчуває щирий і непідробний страх, передчуючи свої тяжкі пологи; маршал Даву на мить забуває свій жорстокий обов'язок і здатний побачити в заарештованому П'єрі Безухові людину, брата; завжди самовпевнений Наполеон у день Бородінського бою відчуває сум'яття та неспокійне почуття безсилля. Толстой переконаний, що “люди, як річки”, що у кожній людині закладено всі можливості, здатність будь-якого розвитку. Вона миготить і перед застиглими, самовдоволеними людьми при думці про смерть або побачивши смертельну небезпеку, однак у цих людей “можливість” не перетворюється на “дійсність”. Вони не здатні зійти зі “звичної доріжки”; вони йдуть з роману духовно спустошеними, порочними, злочинними.

Зовнішня незмінність, статичність виявляються найвірнішою ознакою внутрішньої холодності і черствості, духовної інертності, байдужості до життя загального, що виходить за вузьке коло особистих і станових інтересів. Всі ці холодні і брехливі люди не здатні усвідомити небезпеку і скрутне становище, в якому знаходиться російський народ, який переживає навалу Наполеона, перейнятися "думкою народної". Надихнутися вони можуть лише фальшивою грою в патріотизм, як Анна Павлівна Шерер чи Жюлі Карагіна; шифоньеркой, успішно придбаної тоді, коли батьківщина переживає грізний час,- як Берг; думкою про близькість до вищої влади чи очікуванням нагород і пересування службовими сходами, як Борис Друбецькой напередодні Бородінської битви.

Їхнє примарне життя не лише мізерне, а й мертве. Вона тьмяніє і розсипається від зіткнення зі справжніми почуттями та думками. Навіть неглибоке, але природне почуття потягу П'єра Безухова до Елен, розповідає Толстой, придушило собою і парило над штучним лепетом вітальні, де “жарти були невеселі, новини не цікаві, пожвавлення - очевидно підроблено”.

Але найяскравіше нікчемність показних і велич істинних почуттів розкриваються в той момент, коли грізна небезпека нависає над усією Росією.

Улюблені герої Толстого у випробуваннях 1812 відповідають загальному хвилюванню історичного моря і тому осягають сенс життя і знаходять щастя. У книзі Толстого подвиг та щастя йдуть поруч. Перед 1812 роком П'єр начебто передчує це. Його охоплює радість очікування "чогось жахливого" (для поетики Толстого характерно це поєднання протилежних почав - так реалізується в мистецтві діалектика буття). Пройшовши через катастрофи, які “мають змінити все його життя”, П'єр переконається, що передчуття не обдурило його, і висловить як тверде переконання одну із заповітних думок усієї книги: “Ми думаємо, що як нас викине зі звичної доріжки, все зникло, а тут тільки починається нове, добре”. Здатність вириватися зі звичних умов життя, руйнувати рамки усталеного буття - заради того, щоб долучитися до нового, народного, - головна, вихідна ситуація роману. "Війна і мир" -книга про велике оновлення життя, викликане грізними історичними подіями. Епітет "новий" панує в розповіді про душевні переживання основних героїв.

Може здатися, що народне світовідчуття уявлялося Толстому незмінним у його епічному змісті і що люди з народу дано поза їхнім душевним розвитком. Насправді, це не так. У характерів епічних, таких, як Кутузов чи Каратаєв, здатність зміну просто інакше втілюється. Вона схожа на природне вміння завжди відповідати стихійному ходу історичних подій, розвиватися паралельно ходу всього життя. Те, що шукаючим героям Толстого дається ціною душевної боротьби, моральних шукань і страждань, людям епічного складу властиво спочатку. Саме тому вони, люди прості, і виявляються здатними "творити історію".

Закінчивши 1869 року друкування “Війни та миру”. Толстой не повернувся до задуму "Декабристів", який привів його до створення роману-епопеї про Вітчизняної війни 1812 року. Творчу уяву художника хвилювали інші історичні теми. Поступово творчі інтереси зосереджуються на часі Петра I. Але в 1870 робота над романом була ледь розпочата.

Соціально-філософські, етичні, естетичні пошуки, що взагалі характеризують творчий шлях Толстого, досягають болісного напруження в 70-ті роки - період, що безпосередньо передує перелому у світогляді та творчості художника. Відчуття творчого роздоріжжя, що оволоділо Толстим у 1870 році, визначило характер всієї його діяльності на ціле десятиліття.

У 70-ті роки Толстому стає цілком зрозумілим переломний характер сучасної йому епохи. Свідомість того, що "все перевернулося і тільки вкладається", причому невідомо, як укладеться, що це найважливіше питання для будь-якої людини, що думає і відчуває, володіє невідступно.

"Перекинувся" віковий кріпосний лад, почав "укладатися" новий, капіталістичний порядок речей, але саме в Росії йому не судилося вкластися надовго.

Перед самим письменником і його позитивним героєм з трагічною гостротою постає проблема вибору шляху; пошуки сенсу життя призводять до перегляду попередніх рішень. Поруч із очевидністю розкриваються незліченні лиха, принесені новим часом трудовому народу і насамперед російському мужику, доля якого особливо хвилювала Толстого.

Спокій творчої праці, характерний для попередніх семи років, відданих “Війні та миру”, змінюється пристрасними захопленнями, що безперервно відтісняють один одного. народною школою, то історичними романами з різних епох, то романом про сучасного життя- "Анною Кареніною", то планами релігійно-філософських творів.

Відкриваючи знову свою яснополянську школу і сприяючи організації шкіл по всій окрузі, Толстой мріяв “врятувати тих Пушкіних, Остроградських, Філаретів, Ломоносових”, які тонуть там, які “кишать у кожній школі”. Він був переповнений безмежною любов'ю до "маленьких мужичок", як іменував він селянських дітей. Плодом цієї любові і з'явилася “Азбука”, над якою письменник працював з величезною завзятістю у 1871-1872 роках і потім у 1875 році, коли, відкладаючи роботу над “Анною Кареніною”, складав “Нову абетку” та переробляв “Книги для читання”.

Переконавшись у тому, що за десять років, які пройшли після припинення журналу "Ясна Поляна", "не вийшло жодної книжки", яку можна було б дати в руки селянському хлопчику ", Толстой своїми дитячими розповідями заповнював цей прогалину. З “Абеткою” він пов'язував “горді мрії”, вважаючи, що кілька поколінь російських дітей, від мужицьких до царських, навчатимуться по ній і отримають із неї перші поетичні враження. "...Написавши цю абетку, мені можна буде спокійно померти", - ділився він в 1872 своїми думками з А. А. Толстой.

Своєю "Абеткою" Толстой не відкрив найкращий спосіб навчання грамоті або найпростіший шлях засвоєння чотирьох дій арифметики. Але вміщеними там розповідями він справді створив цілу літературу для дитячого читання. Багато з цих оповідань і понині входять у всі хрестоматії та букварі: "Філіпок", "Три ведмеді", "Акула", "Стрибок", "Лев і собачка", "Кавказький бранець", розповіді про Бульку та ін.

Письменницька вимогливість до своєї праці, взагалі дуже властива Толстому, в процесі роботи над дитячими розповідями призвела до ретельного обмірковування і зважування буквально кожного слова. Простота мови та всього художнього малюнка доведена тут до кристальної ясності.

Стильове багатство подальшої творчості Толстого, творця “Анни Кареніної” та “Воскресіння”, “Смерті Івана Ілліча” та “Хаджі-Мурата”, “Влада пітьми” та “Плодів освіти”, звичайно, не укладається в рамки того, за потребою примітивного художнього будови, яке виявляють розповіді для дитячого читання.

Але художні принципи, вироблені в оповіданнях “Абетки” (“потрібно, щоб усе було красиво, коротко, просто і, головне,- ясно”), безсумнівно, надали потім вплив як на стиль “ народних оповідань”, але також на стиль “Анни Кареніної”, незавершених історичних романівта інших творів пізнішого періоду діяльності Толстого.

У 1873 р, несподівано собі самого, “мимоволі”, “завдяки божественному Пушкіну” Толстой почав роман сучасності. Начорно книга була закінчена з небувалою, стрімкою швидкістю: довго стримуваний потік нових думок і переживань ніби прорвав греблю і розлився на полотні "вільного роману", як згодом Толстой називав "Анну Кареніну".

Роман всесвітнього та вічного значення, “Анна Кареніна” була найвищою мірою сучасною книгою. Попри колишні “історичні задуми” “Анна Кареніна” будувалася як злободенний і полемічно гострий роман про справжній день російського життя.

Новий романпозначив важливий рубіж в ідейній та літературній еволюції Л. Толстого: тут втілилися всі світоглядні шукання, всі художні відкриття, здійснені ним у складну перехідну епоху 70-х.

Завершивши роман. Толстой зауважив, що у “Війні та мирі” він любив “думку народну”, так і в “Анні Кареніної” - “думка сімейну”. Глибокі чинники індивідуального і соціального якості зумовили те що, що у романі про переломну епоху російської історії головною виявилася “ідея сімейна”.

У “Сповіді” Толстой розповів, що розпач, який оволодів ним у середині 1970-х років і передувало докорінну зміну його поглядів, було схоже з душевним станом, пережитим багато років раніше, після смерті брата Миколи, на початку 60-х. Але якщо тоді, за словами Толстого, незвідані їм радості та турботи сімейного життя вивели його з цього розпачу, то в 70-ті роки йому стало зрозуміло, що сімейне щастя було для нього уявним або, принаймні, тимчасовим порятунком від загальної життєвої негаразди , від передчуття соціальних катастроф

Створюючи новий, “сімейний” роман, Толстой вже знав, що сімейне щастя не рятує від болісних роздумів над великими філософськими, соціальними та етичними питаннями буття. Щаслива сімейне життяЛевіна (історія його пояснення з Кіті, вінчання, ставлення до всього будинку Щербацьких наскрізь автобіографічні) не звільняє його від роздумів про сенс життя, від свідомості провини перед народом від пошуків щастя, рівного для всіх людей.

У Росії “все перевернулося” - “все змішалося у будинку Облонських”* Сенс переломної епохи, її “незліченних лих” розкривався в драматичній історії аварії останньої, начебто, непорушною фортеці - “вдома”, сім'ї. Історія “втратила себе, але невинною” жінки, поставлена ​​у центрі роману, внутрішньо співвідносилася з усією атмосферою пореформеного російського життя. Аристократичні сім'ї, у яких, здавалося б, є все, що складає благополуччя і щастя, руйнуються в “Анні Кареніній” одна за одною, ніби непереборний і злий рок тяжів над ними.

Загальна сум'яття охоплює сімейні стосунки у всіх верствах суспільства. Гине героїня роману, що руйнує сім'ю (вірніше, примарна подоба сім'ї); у марних пошуках сімейного благополуччя надривається Доллі, що втратила свої душевні сили на те, щоб уберегти від розвалу "будинок Облонських"; Левін - щасливий чоловік і батько - ховає шнурок, щоб не повіситися на ньому, і прибирає з очей геть рушницю, щоб не застрелитися. Істинно щаслива сім'я-це, на погляд Толстого, селянська сім'я: разом із Левіним, який мріє одружитися з селянкою. Толстой милується цнотливою любов'ю і радісним селянським працею землі Івана Парменова та її молодої дружини. Але мав рацію М Н. Страхов, коли, повторюючи, як луна, сказане Толстим у романі, писав: “Лише світ селян, що лежить на далекому плані і лише зрідка ясно виступає, тільки цей світ сяє спокійним, ясним життям, і тільки з цим світом Левін іноді хочеться злитися. Він відчуває, що не може цього зробити”.

Вир нових відносин і зв'язків розламує основи і традиції, що здавалися міцними ще так недавно. Найбільше страждають від хвороб епохи люди з чистим серцем та великим розумом – Анна та Левін. На відміну від інших персонажів роману вони не миряться зі звичною загальноприйнятою брехнею і болісно, ​​кожен по-своєму, шукають: Анна - істинного, правдивого кохання, Левін - правдивого життя.

Шлях Анни та Левіна різний. Шукання Анни замкнуті у колі особистого щастя, щастя “для себе”, а це, на погляд Толстого, логічно порочне коло ( вічна темапристрасті, у всій її красі і всій її нікчемності). Левін шукає загальної правди і навіть, як йому здається, знаходить її наприкінці роману. Паралельність, незалежність розвитку доль Анни і Левіна - здається; композицію роману визначає не паралельне розгортання двох сюжетних лінійа зв'язує ці лінії єдність його основної думки. Заперечуючи світ соціальної неправди та морального зла, Левін та Ганна діходять однакового висновку. “...На те дано розум, щоб позбутися треба позбутися. Чому ж не згасити свічку, коли дивитися більше нема на що, коли бридко дивитися на все це? ...Все неправда, все брехня, все обман, все зло..” - думає Ганна, звісно, ​​не про одних своїх стосунках з Вронським, Ті самі думки майже у тих самих висловлюваннях повторює Левін: “„.Це як була неправда , це була жорстока глузування якоїсь злої сили, злої, неприємної і такої, якій не можна було підкорятися. Треба було позбутися цієї сили. І визволення було в руках кожного. Потрібно було припинити цю залежність від зла. І був один засіб – смерть”.

Трагічні зрушення переломної епохи з однаковою силою відчуваються в оповіданні про перерване життя Анни і про щасливу долю Левіна. Песимістичне сприйняття життя, властиве Толстому 70-х, не випадково чується у роздумах обох героїв роману. Цей песимізм, звичайно, не є результатом якого-небудь літературного впливу (наприклад, Шопенгауера). Він породжений російською історичною дійсністю та своєрідністю ідейної позиції самого Толстого. Цілком усвідомивши в 70-ті роки безповоротну кризу старого і не приймаючи нового, "укладається", капіталістичного ладу, Толстой болісно шукав і не знаходив шляхів порятунку від соціальних і моральних зол, які несла з собою епоха ломки.

Але песимістичні висновки є не останніми висновками в “Анні Кареніної”. Видавець "Російського вісника", де друкувався роман, виявив цілковите нерозуміння сенсу "Анни Кареніної", коли заявив, що зі смертю героїн роман власне скінчився, "Думка народна", яка розвивається в "Анні Кареніної" разом з "думкою сімейною" і, по суті, визначає розвиток цієї сімейної думки, проголошує життєстверджуючу народну правду як справжнє світорозуміння. Саме до нього приходить Левін в епілозі оповідання. Трагедія в "Анні Кареніна" перемагається епосом, оптимістична філософія пересилує песимізм.

Похмуре загальне тло "Анни Кареніної", сповнене зловісних передчуттів, розривається, коли в роман входить світ селянського життята праці. І тоді Левіну, що стикається з цим світом, відкривається небо - те саме небо, яке ще у “Війні та світі” символізувало розуміння істинного сенсубуття, подолання егоїстичних, особистих прагнень, людей, що роз'єднують, єднання з усім світом. Буд символічних образів, властивих всієї художній системіроману, стає світлим та життєстверджуючим. Таємничі зміни хмари, що нагадує перламутрову раковину, супроводжують і ніби пояснюють сенс роздумів Левіна про “чарівне” селянське життя; "високе, безхмарне небо" підтверджує йому справедливість слів, сказаних подавальником Федором; “Знайомий йому трикутник зірок і... що проходить у середині його. Чумацький шлях” стверджують у думці у тому, що його життя як не безглузде, як було колись, але має безсумнівний сенс добра, що він владний вкласти у неї.

Життєві доліАнни та Левіна супроводжують одна одну у запереченні зла життя, але різко розходяться у пошуках добра. Протягом усього роману Левін наближається до витоків народного буття, Ганна ж фатально крок за кроком від них відходить. "Природна і проста" на початку роману (Ганна перших розділів говорить тільки російською, ніде не переходячи на французьку мову; щирість її вчинків і думок суперечить умовностям світла так само виразно, як сама Анна в сцені на балу протистоїть "тюльова-стрічка-" мереживно-кольоровій юрбі” світських жінок; музичні описиросійської природи в глибокому психологічному підтексті супроводжують їй, як би огортаючи її тим повітрям батьківщини, в якому вона тільки і може жити і дихати), вона поступово втрачає природність і простоту: у другому томі з'являються французькі рум'яна та англійська, французька мова; сама закордонна подорож з Вронським була для Ганни спробою втекти від самої себе. Життя Ганни як би надламується біля самого коріння і, природно, в'яне.

Спосіб думок позитивного героя часу, як він представляється Толстому, протистоїть і легковажності Облонського, і хижацьким звичкам купця Рябініна, і засвоєним Вронським "новим" капіталістичним методам господарювання. Від свого позитивного героя Толстой вимагає у 70-ті роки не лише зацікавленості народним життям, духовного єднання з народом (як це було в період створення “Війни та миру”), а й безпосередньої праці разом із селянами землі.

Позитивний геройТолстого обурюється ледарством міського життя, відчуває пряму ненависть до довгих нігтів і величезних запонок товариша по службі Облонського Гриневича, оскільки ці нігті і запонки служать йому вірним ознакою нетрудового життя. З явною іронією розповідається в романі про марну службову діяльність Облонського і саркастично - про "державну" службу Кареніна, зайнятого безплідними проектами устрою побуту інородців і зрошення полів Зарайської губернії, У "Анні Кареніної" бюрократичний апарат царської Росії критикується з набагато, наприклад, діяльність Сперанського у “Війні та світі”. Там Толстой виявляв непридатність ліберальних починань Сперанського до дійсності, чужість розумових побудов течії живого життя; тут він показує згубний, мертвий вплив бюрократичних починань, бюрократичного способу мислення на все живе.

Розповідь про косьбу Левіна разом із мужиками і “веселом спільному праці” селян під час збирання сіна без міркування у тому, кому праця і які будуть плоди праці, відтворює той ідеал, який Толстой хотів би бачити здійсненим у житті. Однак, аналізуючи реальні відносини з селянами, герой Толстого приходить до безперечного висновку про "фатальну протилежність" інтересів поміщиків "найсправедливішим інтересам" селян.

Толстой періоду “Анни Кареніної” ще зіштовхує у непримиренному конфлікті пана і мужика. Він зробить це пізніше, у 80-90-х роках, після перелому у світогляді та остаточного переходу на позиції патріархального селянства.

“Ознаки часу” виразно позначилися у змісті, а й у художній формі роману “Анна Кареніна”. Принципи толстовської "діалектики душі", заявлені в попередній період його творчості і блискуче застосовані в "Війні та світі", залишаються головною формою розкриття людського характеру і в "Анні Кареніної", хоча акцент у цій "діалектиці" робиться тепер не на зв'язку емоцій і роздумів, але в боротьбі протилежних почуттів і думок Одні й самі люди, несподівано собі, раптом виявляють різні, часто протилежні боку свого характеру і душевного образу.

Героїня роману, чарівна, приваблива, правдива, розумна жінка, людина великого, щирого серця, виявляється водночас жахливою своєю "бісовою" красою, егоїстичною пристрастю і неминучою брехнею, павутиння якої обплутує її не тільки ззовні (Каренін і світське суспільство), але та зсередини. Сила співчуття відроджує живу душунавіть у Кареніні - “міністерській машині”, черствою, скам'янілою та мертвою. Вронський, типовий представник "золоченої молоді петербурзької", привчений жити за суворо визначеним кодексом правил, виявляється здатним на вчинки несподівані та відчайдушні (самогубство, зневага до кар'єри тощо).

Все перебуває в русі. "Люди, як річки" - цей принцип не скасовує соціальну обумовленість і типовість характеру, але ламає вузькі рамки цієї обумовленості і тим самим найвірогідніше розкриває діалектику особистого та суспільного життя в епоху, коли все "перевернулося".

Для внутрішнього життя героїв “Анни Кареніної” -і це їх відмінна риса - характерний напружений драматизм. Контрасти душевних проявів, поєднання душевному світі однієї людини крайнощів добра і зла створюють цей драматизм. У жанрі роману (Толстой наполегливо підкреслював, що “Анна Кареніна” - перший у творчості роман) було створено глибоко оригінальна художня форма, що поєднує епос і трагедію.

Центральне місце у творчості Толстого 80-х належить повісті “Смерть Івана Ілліча” (1884-1886). У ньому реалізувалися найважливіші риси реалізму пізнього Толстого. За цією повісті, як за високим і надійним зразком, можна судити про те, що поєднує пізню та ранню творчість Толстого, що їх відрізняє, у чому своєрідність пізнього Толстого порівняно з іншими письменниками-реалістами тих років.

Випробування людини смертю - улюблена сюжетна ситуація у Толстого. Так це було і в “Дитинстві”, де всі герої перевіряються тим, як вони поводяться біля труни maman; у кавказьких та севастопольських оповіданнях – смерть на війні; у романах “Війна і мир” та “Анна Кареніна”. У “Смерті Івана Ілліча” тема триває, але концентрується, згущується: вся повість присвячена одній події - болісному вмиранню Івана Ілліча Головіна.

Остання обставина дала привід сучасним буржуазним літературознавцям розглядати повість як екзистенційну, тобто малює споконвічну трагічність і самотність людини. За такого підходу знижується і, можливо, знімається дуже соціально-моральний пафос повісті - головний для Толстого. Жах невірно прожитого життя, суд над нею - у цьому основний сенс "Смерті Івана Ілліча".

Лаконічність, стислість, зосередженість на головному - характерна рисаоповідального стилю пізнього Толстого. У "Смерті Івана Ілліча" зберігається основний спосіб толстовського пізнання та втілення світу - через психологічний аналіз. “Діалектика душі” і тут (як і інших повістях 80-х) є інструментом художнього зображення. Проте внутрішній світпізніх героїв Толстого сильно змінився - він став напруженішим, драматичнішим. Відповідно змінилися та форми психологічного аналізу.

Конфлікт людини із середовищем завжди займав Толстого. Його найкращі героїзазвичай протистоять середовищі, до якого належать народження і виховання, шукають шляхів до народу, до світу. Пізнього Толстого цікавить головним чином один момент: переродження людини з привілейованих класів, що пізнала соціальну несправедливість і моральну ницість, брехливість його життя. На переконання Толстого, представник панівних класів (чи то чиновник Іван Ілліч, купець Брехунов чи дворянин Нехлюдов) може розпочати “справжнє життя”, якщо усвідомлює, що все його минуле життябула "не те".

У творах пізнього періоду саме соціальне середовище, його загальні конфлікти та безладдя висуваються на перший план. Суперечності її Толстой, вірний головним основам свого методу, переносить у сфери внутрішні, малюючи болісну душевну боротьбу своїх героїв. Це можна сказати про всі повісті 80-х років і про роман “Воскресіння” - у частині, що стосується Нехлюдова та Маслової. У романі, крім того, з'явиться багато сторінок, майже незалежних від сюжетного конфлікту, які являють собою безпосередньо соціальний аналіз.

Герої пізніх творів Толстого зазвичай яскраві індивідуальні характери, але звичайні люди, яких багато. Тільки в самі Останніми роками, напередодні і під час першої російської революції, у творчість Толстого знову увійдуть неабиякі постаті: князь Касатський ("Батько Сергій"), "Хаджі-Мурат", революціонери з "Воскресіння", оповідань "Божество і людське", "За що?" та ін.

Іван Ілліч Головін, Позднишев, Брехунов, Нехлюдов – звичайні люди. Цю звичайність їх, звичайність їхнього життя, схожу життя багатьох людей, письменник багаторазово підкреслює. З початку повісті “Смерть Івана Ілліча” Толстой показує, що її тема - опис життя і смерті звичайної людини, яких багато, які всі, завжди, скрізь.

І ось такої звичайної в усіх відношеннях людини письменник ставить у драматичне, зовні випадкове, “виняткове” ​​становище: Іван Ілліч передчасно і болісно помирає від раку через випадковий забій У оповіданні. "Господар і працівник" Брехунов замерзає, випадково потрапивши в хуртовину. Також зовні випадково стає вбивцею дружини Позднишев. Життя князя Нехлюдова стає незвичайним після випадкової зустрічі на суді з жертвою його юнацького захоплення. Епізод, розказаний у “Після балу”, також має вигляд зовні випадковий. Герой оповідання так і заявляє: “Ось ви кажете, що людина не може сама по собі зрозуміти, що добре, що погано, що вся справа в середовищі, що середовище заїдає. А я думаю, що вся справа у випадку”.

Виняткове становище, у яке ставляться герої пізніх творів Толстого, необхідне автору у тому, щоб вони по-новому осмислили своє колишнє життя, зрозуміли її брехню і обман.

Різка загостреність соціально-етичного конфлікту - головна риса всіх пізніх творів Толстого. Саме тому їх сюжету і композиції характерні драматизм, напруженість. Справедливо зауваження Р. Роллана: “...у період творча думка Толстого перебуває під сильним впливом законів театру. "Смерть Івана Ілліча", "Крейцерова соната" - це саме внутрішні драми, драми душі, звідси їхня стислість, зосередженість...".

Завжди інтерес Толстого до руху життя і внутрішнього світу людини в пізній період творчості перетворюється на показ повного перевороту у свідомості героя. Щоб відбувся цей переворот, потрібна катастрофа. Саме тому катастрофа присутня у всіх пізніх творах Толстого та визначає їх композиційна побудова. Катастрофа служить тим поштовхом, від якого прокидається людина. Пробудження це триває часто довго, у процесі болісної боротьби, але завершується завжди “просвітленням”. Передісторія мало цікавить письменника та займає невелику частину тексту. Дається ця передісторія зазвичай в авторському короткому переказі. У центрі уваги - душевне життя героя, який засуджує своє минуле життя, та його взаємини з довкіллям.

У “Смерті Івана Ілліча”, як завжди в пізнього Толстого, сюжет будується не відповідно до послідовного розвитку подій, але навмисне порушуючи хронологічний принцип. Повість починається, сутнісно, ​​з кінця - враження, виробленого смертю Івана Ілліча на товаришів по службі. "Крейцерова соната" починається із заяви про вбивство дружини, а потім тільки з'ясовуються причини та обставини вбивства; “Воскресіння” - зі сцени суду, та був викладаються обставини, які призвели Катюшу Маслову і Нехлюдова на засідання суду.

Така композиційна побудова – характерна риса художньої манери саме пізнього Толстого. Порушуючи послідовність подій, письменник висвітлює всю розповідь відблисками картини страшного результату.

У щоденнику 26 січня 1891р. Толстой зауважив: “Як би був щасливий, якби записав завтра, що почав велику художню роботу. Так, розпочати тепер і написати роман мало б такий сенс. Перші, колишні мої романи, були несвідома творчість. З "Анни Кареніної", здається більше 10 років, я розчленовував, поділяв, аналізував; тепер я знаю що, і можу все змішати знову і працювати в цьому змішаному”.

Настав час для узагальнюючої картини життя, освітленого новим поглядом на речі.

Роман “Воскресіння” було закінчено 1899 року. Порівняно з Війною та миром” та “Анною Кареніною” це був новий, відкрито соціальний, “суспільний” роман.

Для структури Воскресіння надзвичайно важливі три моменти.

Головне завдання роману - досліджувати художньо весь існуючий лад життя, знизу догори і всім напрямам вшир. Епічний розмах "Війни та миру", глибокі соціально-психологічні аналізи "Анни Кареніної" все-таки не створювали вичерпної картини суспільного буття- "Воскресіння" - соціальний роман-огляд - у цьому сенсі енциклопедичний. В остаточному тексті вихідний сюжетний мотив (дворянин і спокушена ним дівчина) хоч і служить свого роду стрижнем, на який нанизується решта матеріалу, по суті, відсувається на другий план - порівняно зі значністю решти. Це чуйно вловив Чехов, коли писав, що найнецікавіше в романі - відносини Нехлюдова і Катюші, а найцікавіше - різні тітоньки, наглядачі, генерали тощо. героя, позначене у назві роману.

Другий момент, що визначив художню структуру"Воскресіння", пов'язаний з кардинальним рішенням, яке Толстой прийняв у 1895 році і так записав у щоденнику: "Ясно зрозумів, чому в мене не йде "Неділя". Помилково розпочато”. Я зрозумів, що треба починати з життя селян, що вони є предметом, вони позитивне, а то - тінь, то - негативне... Треба почати з неї”.

"Неправильно" було не тільки почато, а "хибно" писалося взагалі - якщо судити з цієї нової, що змінилася точки зору. Писалося про гріх, каяття та відродження дворянина Нехлюдова. Але колишній пристрасний інтерес Толстого до цієї теми до середини 90-х років явно вичерпувався. І хоча в публіцистичних своїх роботах він, як і раніше, волав до совісті панів, у мистецтві це перестало бути для нього головним. На перший план як предмет висунулося інше - життя скривдженого народу, безневинно засудженого Масловою.

У критичної літературибагато разів відзначалася холодність, з якою ведеться розповідь про душевні переживання Нехлюдова. Це стосувалося за рахунок художньої невдачі Толстого. Це навряд чи правильно. Справа, мабуть, у тому, що Толстой розлюбив самий цей тип - дворянина, що кається.

Нарешті, третя найважливіша риса – гостра публіцистичність роману.

Вся література напередодні першої російської революції 1905-1907 рр. відзначена посиленням публіцистичності. У останньому романіТолстого пристрасна публіцистична мова, особливо організована, стає художньо виразним засобом. Знаменитий зачин “Воскресіння” (“Як не намагалися люди…”) - це ідейний, а й художній ключ всім роману.

Композиція роману будується відповідно до основного соціального конфлікту, побаченого автором. Світ розділений на два нерівних та ворожих один одному табори: панівні класи та всі, хто охороняє їхні привілеї; скривджений, забитий народ - селяни, міська біднота, арештанти і захисники народу, що посилаються на каторгу, - революціонери. Прірва нерозуміння, ненависті, зневаги поділяє ці два табори. Лише Нехлюдов, порвавши зі своїм середовищем, стає захисником народу і з пильною увагою ставиться до політичних.

Справжнім художнім відкриттям Толстого стало зображення душевного життя героїні роману, жінки з народу Катюші Маслової. Історія її моральних падінь та "воскресіння" розповідається просто і суворо. Складність, невизначеність, сплутаність переживань, властива зазвичай героям Толстого, у Катюші відсутня зовсім, і тому, що її внутрішній світ бідний і невиразний. Навпаки, вона, на думку автора і стали її товаришами революціонерів, чудова жінка, яка багато пережила. Але художником обраний інший спосіб розкриття її переживанні - не “діалектика душі”, з її “подробицями почуттів”, широкими внутрішніми монологами і діалогами, снами, спогадами, а, використовуючи вираз самого Толстого, “душевне життя, яка у сценах” (т. 88,с.

Тут психологізм Толстого в чомусь суттєвий подібний до чеховської манери.

“Воскресіння” хіба що підбило підсумок всієї творчості Толстого 80-90-х. У художньому плані завдання універсального викриття та моральної проповіді було здійснено цим романом.

Напередодні революційних подій 1905 р. перед усією літературою і Толстим також стали як головні інші завдання.

Наприкінці 90-х – початку 900-х років у творах, щоденниках та листах Толстого посилюються активні ноти, нерідко виправдовується боротьба, активне втручання у життя, частіше виникають сумніви у тому, що непротивлення та християнська любов – дійсні засоби перебудови життя. Пристрасна критика уникнення життя, монастирського самітництва в “Отці Сергії” (повість закінчена 1898 р.) певною мірою спрямована і проти релігійно-морального вчення самого Толстого, яке теж було відходом від дійсного життя, що кипить у ній боротьби. За влучним словом Короленка, це вчення - своєрідна "капличка", де Толстой рятувався "від болісних життєвих протиріч".

На відміну від повістей і оповідань 80-х і навіть роману “Воскресіння” на початку 900-х поведінка головного героя, що зображується з безумовним авторським співчуттям, не покликане підтвердити ідеї самовдосконалення та непротивлення, але, навпаки, заперечує догму товстого "справжнє", діяльне життя: Хаджі-Мурат в однойменній повісті, Альбіна та Йосип Мігурські в оповіданні "За що?". У створеної у період драмі “Живий труп” письменник співчуває Федору Протасову, хоча його життя і вчинки багато в чому суперечать вченню, яке продовжує проповідувати у публіцистичних роботах Толстой.

Найвищою мірою показовий той факт, що в умовах загальнодемократичного підйому напередодні першої російської революції Толстой зробив революціонерів предметом художнього зображення (останні редакції "Воскресіння", оповідання "Божество і людське", "Фальшивий купон"). Заперечуючи, як і раніше, доцільність “насильницької” революційної дії. Толстой водночас відкрито висловлює своє співчуття революціонерам.

Революцію 1905 р. Толстой, як відомо, не зрозумів і відсторонився від неї. Класовій боротьбі, що розгорілася під час революції, він протиставив вимогу добрих, незлобивих особистих відносин (“Корній Васильєв”); жорстокою і безплідною, з його погляду, революційної “насильницької” діяльності - “істину” про “ягня”, який переможе всіх (“Божеське і людське”), а цареві радив замість розправи з революційним рухом добровільно відмовитися від влади та пов'язаного з нею "Гріха" ("Посмертні записки старця Федора Кузмича").

Але як головна у його творчості цих років висунулась тема боротьби із самодержавним деспотизмом (“Хаджі-Мурат”, “За що?”). Знову прокинувся інтерес до історії декабристів, хоча задум роману про них і тепер не було здійснено.

Художня своєрідність повістей та оповідань, створених Толстим на початку 900-х років, відзначено деякими загальними рисами, відрізняють їх від творів раннього періоду, а й від повістей, оповідань 80-х і роману “Воскресіння”.)

Твори 80-90-х років хіба що поділяються на дві групи: в одних, призначених для “інтелігентних читачів”, переважає психологічний аналіз; інші (“народні оповідання”) відрізняються лаконізмом описів та елементарною художньою формою.

У творах, створених після 1900 р. відбувається синтез цих різних ліній. Створюється якийсь новий типтвори, з гранично строгою художньою формою, лаконічною в описах, чіткою і різкою в ліпленні характерів, побудованої на швидкому, драматичному розвитку дії, але з присутністю в ній, в іншому порівняно з колишньою манерою вигляді, психологічного аналізу, підпорядкованого задачі окреслення характеру. Всі ці риси можна знайти в драмі "Живий труп", повісті "Хаджі-Мурат", оповіданнях "За що?", "Корній Васильєв" та ін.

Замість наголошено звичайних людейголовними героями робляться непересічні, яскраві натури, чи то князь Касатський, горець Хаджи-Мурат чи селянин Корній Васильєв, І це теж було повернення - новому етапі - до принципів ранньої творчості, періоду “Війни та світу” і “Анни Кареніної”.

Після жорстких, аскетичних зачинів "Смерті Івана Ілліча", "Крейцерової сонати", "Воскресіння" вражає найперша сторінка "Хаджі-Мурата" з її барвистим описом квітучого поля і докладною, з найдрібнішими деталями, розповіддю про зламаний ріп'є-татарник.

Працюючи над "Хаджи-Муратом", Толстой говорив П. А "Сергєєнко: "Все це молодість". Справді, яскрава образотворчість реалізму молодого Толстого входить у цей останній його шедевр. Поетичні та барвисті картини природи з'являються потім на багатьох сторінках, щоб наприкінці завершитися схвильованим описом останньої ночі Хаджі-Мурата з п'ям солов'ї і клацанням.

Поетичну мальовничість надають повісті дивовижні горські пісні, що мимоволі нагадують іншу "кавказьку повість" Толстого - "Козаки", з такими ж піснями - фольклорними паралелями до героїв.

Здається, ніби романом "Воскресіння" Толстой виконав нарешті свій художній обов'язок; в трактаті "Що таке мистецтво?", закінченому тоді ж, вимовив усі свої вимоги до "справжнього мистецтва", а собі самому дав нарешті свободу від будь-яких сором і догм.

Високий пафос соціального викриття є, звісно, ​​й у “Хаджи-Мурате”. Сам Толстой говорив, що його цікавили тут два полюси абсолютизму: європейський, виражений фігурою Миколи I, та азіатський, виражений Шамілем. З тією ж жорстокістю, з якою викривав він різних сановників у романі “Воскресіння”, зриває Толстої маски з Миколи I і з Шаміля. Під подібними масками ховається однакова особа: показна велич і внутрішня нікчемність, бажання представитися аскетом і досконала моральна розбещеність, гра в великодушність і приголомшлива жорстокість, Толстой працював над повістю довго, збирав і перевіряв джерела. І, як завжди, докопав до кореня, до історичної правди: загибель Хаджі-Мурата, "собаче життя" кріпаків, смерть солдата Авдєєва, розорені аули - ланки одного ланцюга.

Але пафос соціального викриття не обмежує тепер митця у різнобічній окресленні характерів персонажів. У щоденнику періоду роботи над "Хаджи-Муратом" знаходиться дуже важливий запис: читаючи Чехова, Толстой зрозумів, яку яскравість набувають характери від "тіней, що сміливо накладаються", і збирався застосувати цей спосіб до образів своєї повісті.

Взагалі, малюючи в Хаджі-Мураті (як і в п'єсі Живий труп, повісті Батько Сергій) гостроконфліктну, драматичну ситуацію. Толстой не цурається пильної інтересу до індивідуальним рисамхарактеру, головним і другорядним, сильним та слабким. У Хаджі-Мурата це спрага життя, сміливість, рішучість, заповзятливість, глибока любов до сім'ї, дитяча безпосередність і добродушність, поєднані з гордою свідомістю своєї гідності.

У російській літературі кінця XIX- початку XX ст., безперечно, Толстому належить перше, чільне місце. Його авторитет - як як письменника, але як видатної, незрівнянної особистості - був величезним. Загальновідомі судження з цього приводу Чехова, Горького, Купріна, Буніна, багатьох зарубіжних письменників - Р. Роллана, Т. Манна, Дж. Голсуорсі та інших.

Список литературы Літературний спадок. "Товстий та зарубіжний світ". М., "Освіта", 1965. Некрасов Н. А. Полн. зібр. тв. та листів, М., "Правда", 1952. Роллан Р. "Життя Толстого". Зібр. тв., М., 1954, "Комета". Страхов Н. Н. "Критичні статті про І. С. Тургенєва і Л. Н. Толстом". СПб, "Невський проспект", 1887. Толстой Л. Н. Полн. зібр. тв. в 90 т. М., "Правда", 1953. Толстой Л. Н. Зібр. тв. в 12-ти т. М., "Правда", 1987. Тургенєв І. С. Полн. зібр. тв. і листів 28 т. Листи, М., “Голос”, 1961. Храпенко М. Б. “Лев Толстой як художник”. М., 1971, "Прогрес". Чернишевський Н. Г. Полн. зібр. тв. в 15 т. М., 1947, "Освіта".

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.