1 з'їзд письменників СРСР. Перший з'їзд радянських письменників

1934 року загальну увагу привернув перший з'їзд письменників. Творчим методом радянської літератури та радянського мистецтвабуло оголошено “соціалістичний реалізм”.

Сам собою факт створення нового художнього методу може бути поганим. Лихо полягало в тому, що принципи цього методу, як пише І.М. Голомшток “визрівали десь у верхах радянського партійного апарату, доводилися до відома обраної частини творчої інтелігенції на закритих зустрічах, зборах, інструктажах, та був розрахованими дозами спускалися до друку. Вперше термін "соціалістичний реалізм" з'явився 25 травня 1932 на сторінках "Літературної газети", а через кілька місяців принципи його були запропоновані як основоположні для всього радянського мистецтва на таємничій зустрічі Сталіна з радянськими письменниками на квартирі у Горького, що відбулася 26 жовтня . Зустріч ця теж (як і аналогічні перфоманси Гітлера) була оточена атмосферою похмурої символіки на смак її головного організатора” Голомшток І.М. Тоталітарне мистецтво. – М.: Галарт, 1984. – С. 85.. На цій зустрічі були також закладені основи майбутньої організації письменників.

Перший всесоюзний з'їзд радянських письменників(Проходив у Москві з 17 по 31 серпня 1934 року) став тією трибуною, з якою був проголошений соціалістичний реалізм як метод, який незабаром став універсальним для всієї радянської культури: “Товариш Сталін назвав вас інженерами людських душ. Які обов'язки накладає на вас це звання? Це, по-перше, знати життя, щоб вміти його правдиво зобразити в художніх творах, Зобразити не схоластично, не мертво, не просто як "об'єктивну реальність", а зобразити дійсність в її революційному розвитку. При цьому правдивість та історична конкретність художнього зображенняповинна поєднуватися із завданням ідейної переробки і виховання трудящих у дусі соцреалізму” (виступ Жданова) Там же.. “Літературі, та й мистецтву взагалі відводилася цим підлегла роль інструменту виховання, і. Як можна бачити, така постановка питання була далека від передумов, на основі яких питання літератури обговорювалися десятьма роками раніше, у розпал непу” Боффа Дж. Історія Радянського Союзу. Т.1. - М., 1994. - С.427.

На з'їзді було продемонстровано два принципи майбутнього тоталітаризму у культурі: культ вождя та одностайне схвалення всіх рішень. Принципи соцреалізму опинилися поза обговоренням. Усі рішення з'їзду було заздалегідь написано і делегатам надавалося право проголосувати за них. Жоден із 600 делегатів не проголосував проти. Усі оратори, переважно, говорили про велику роль Сталіна переважають у всіх сферах життя країни (його величали “архітектором” і “кормчим”) і навіть у літературі та мистецтві. У результаті на з'їзді було сформульовано художню ідеологію, а не художній метод. Всю попередню художню діяльність людства вважали передісторією до культури “нового типу”, “культури найвищого етапу”, тобто соціалістичного. В основу найважливішого критерію художньої діяльності - принципу гуманізму - на пропозицію Горького включили "любов - ненависть": любов до народу, партії, Сталіна і ненависть до ворогів батьківщини. Такий гуманізм було названо "соціалістичним гуманізмом". З такого розуміння гуманізму логічно слідував принцип партійності мистецтва та його зворотний бік - принцип класового підходу всім явищам життя.

Очевидно, що соціалістичний реалізм, який має свої мистецькі здобутки і справив певний вплив на літературу ХХ ст. все ж є течією набагато вужчою, ніж взагалі реалізм ХХ століття. Література, що відображала ідейні настрої радянського суспільства, керуючись гаслом Сталіна про посилення класової боротьби в ході будівництва соціалізму, все більше втягувалася в пошуки "ворогів". Абрам Терц (А. Синявський) у статті "Що таке соціалістичний реалізм" (1957) визначив суть його так: "Теологічна специфіка марксистського способу думки штовхає до того, щоб усі без винятку поняття та предмети підвести до Цілі, співвіднести з Метою, визначити через Мета... Твори соціалістичного реалізму дуже різноманітні за стилем та змістом. Але в кожному з них є поняття мети у прямому або непрямому значенні, у відкритому або завуальованому вираженні. Це або панегірик комунізму та всьому, що з ним пов'язано, або сатира на його численних ворогів” Цит. по: Єгорова Л.П., Чекалов П.К. Історія російської літератури ХХ ст. - С.10.

Справді, характерною особливістюлітератури соціалістичного реалізму, соціально-педагогічної, за визначенням Горького, є її яскраво виражене зрощення з ідеологією, сакральність, а також те, що ця література фактично була особливим різновидом масової літератури, принаймні виконувала її функції. Це були функції агітаційно-соціалістичні.

Яскраво виражена агітаційність літератури соцреалізму виявлялася у помітній заданості сюжету, композиції, часто альтернативної (свої/вороги), у явній турботі автора про доступність його художньої проповіді, тобто деякої прагматичності. Принцип ідеалізації дійсності, що у основі “методу”, був головною установкою Сталіна. Література мала піднімати дух людей, створювати атмосферу очікування “ щасливого життя”. Сама по собі спрямованість письменника соцреалізму "до зірок" - до ідеального зразка, якому уподібнюється дійсність - не порок, вона могла б нормально сприйматися серед альтернативних принципів зображення людини, але перетворена на незаперечну догму, стала гальмом мистецтва.

Але в літературі цих років звучали й інші голоси – роздуми про життя та передбачення її майбутніх складнощів та потрясінь – у поезії Олександра Твардовського та Костянтина Симонова, у прозі Андрія Платонова і.д. Велику роль у літературі тих років відігравало звернення до минулого та його гірких уроків ( історичні романиОлексія Толстого).

Таким чином, з'їзд пробудив у поетів та письменників чимало надій. “Багато хто сприйняв його як момент протиставлення нового соціалістичного гуманізму, що встає з крові і праху битв, що тільки що відгриміли, звірячому лику фашизму, який наступав у Європі. У голосах депутатів звучали різні інтонації, часом не позбавлені критичних акцентів ... Делегати раділи з того, що завдяки перетворенню суспільства піднімалися незліченні шеренги нових читачів” Боффа Дж. Історія Радянського Союзу. Т.1. - М., 1994. - С.427.

Абсолютно новими методами в культурі стали колективні поїздки письменників, художників і музикантів на будівництва, в республіки, що надавало характеру “кампанії” суто індивідуальної творчості поета, композитора чи живописця.

К. Симонов у своїй книзі “Очима людини мого покоління” згадує: “І будівництво Біломорканалу та будівництво каналу Москва-Волга, яке почалося відразу ж після закінчення першого будівництва, були тоді загалом і в моєму теж сприйнятті не лише будівництвом, а й гуманною школою перековування людей з поганих у добрих, з карних злочинців у будівельників п'ятирічок. І через газетні статті, і через ту книгу, яку створили письменники після великої колективної поїздки в 33-му році щойно побудованим каналом, проходила головним чином саме ця тема - перековування кримінальників. …все це подавалося як щось – у масштабах суспільства – вельми оптимістичне, як зрушення у свідомості людей, як можливість забуття минулого, переходу на нові шляхи. …Звучить наївно, але так воно й було” Симонов К. Очі людини мого покоління: Роздуми про Сталіна. - М., 1988. - С.39.

Одночасно посилювався контроль над творчою діяльністювсього Союзу та окремих його членів. Зростала роль цензора та редактора у всіх галузях культури. Багато найбільших явищ російської літератури залишалися прихованими від народу, зокрема романи Михайла Булгакова і Василя Гроссмана, твори письменників зарубіжжя - Івана Буніна, У. Ходасевича, і творчість репресованих письменників - Миколи Гумільова, Осипа Мандельштама. Ще на початку 1930-х років Сталін назвав п'єсу М.Булгакова "Біг" антирадянським явищем, спробою "виправдати чи напіввиправдати білогвардійську справу" Сталін І.В. Соч., т.11. - С.327., грубі та образливі відгуки Сталін дозволив собі і на адресу такого, здавалося б, тісно пов'язаного з партією та всієї історії революції та громадянської війнипоета, як Дем'ян Бідний. Однак у 1930-1931 роках Сталін назвав його "перетрусив інтелігентом", який погано знає більшовиків Сталін І.В. Соч., т.13. - с.26-27., і цього виявилося достатньо, щоб перед Д. Бідним зачинилися двері більшості редакцій та видавництв.

У ці роки настає розквіт радянської дитячої літератури. Цьому значною мірою сприяло те, що саме в дитячу літературу пішли багато художників і письменників, чия творчість “не вписувалася” у жорсткі рамки соціалістичного реалізму. Дитяча література розповідала про загальнолюдські цінності: про доброту та благородство, про чесність та милосердя, про сімейні радощі. Декілька поколінь радянських людей виросло на книгах К.І. Чуковського, С.Я. Маршака, А.П. Гайдара, С.В. Міхалкова, А.Л. Барто, В.А. Каверіна, Л.А. Кассіль, В.П. Катаєва.

Таким чином, період з 1932-го по 1934-й в СРСР став вирішальним поворотом у бік тоталітарної культури:

1. Був остаточно відбудований апарат управління мистецтвом та контролю за ним.

2. Набула остаточного формулювання догма тоталітарного мистецтва - соціалістичний реалізм.

3. Було оголошено війну знищення всім художнім стилям, формам, тенденціям, що від офіційної догми.

Інакше кажучи, в художнє життяувійшли та повністю визначили її три специфічні феномени, як головні ознаки тоталітаризму: організація, ідеологія та терор.

2.2. Перший Всесоюзний з'їзд радянських письменників

1934 року загальну увагу привернув перший з'їзд письменників. Творчим методом радянської літератури та радянського мистецтва було оголошено "соціалістичний реалізм".

Сам собою факт створення нового художнього методу може бути поганим. Лихо полягало в тому, що принципи цього методу, як пише І.М. Голомшток “визрівали десь у верхах радянського партійного апарату, доводилися до відома обраної частини творчої інтелігенції на закритих зустрічах, зборах, інструктажах, та був розрахованими дозами спускалися до друку. Вперше термін "соціалістичний реалізм" з'явився 25 травня 1932 на сторінках "Літературної газети", а через кілька місяців принципи його були запропоновані як основоположні для всього радянського мистецтва на таємничій зустрічі Сталіна з радянськими письменниками на квартирі у Горького, що відбулася 26 жовтня . Зустріч ця теж (як і аналогічні перфоманси Гітлера) була оточена атмосферою похмурої символіки на смак її головного організатора”. На цій зустрічі було закладено основи майбутньої організації письменників.

Перший всесоюзний з'їзд радянських письменників (проходив у Москві з 17 по 31 серпня 1934 року) став тією трибуною, з якою було проголошено соціалістичний реалізм як метод, який став універсальним для всієї радянської культури: “Товариш Сталін назвав вас інженерами людських душ. Які обов'язки накладає на вас це звання? Це, по-перше, знати життя, щоб вміти його правдиво зобразити в художніх творах, зобразити не схоластично, не мертво, не просто як “об'єктивну реальність”, а зобразити дійсність у її революційному розвитку. При цьому правдивість та історична конкретність художнього зображення має поєднуватися із завданням ідейної ситуації та виховання трудящих у дусі соцреалізму” (виступ Жданова). “Літературі, та й мистецтву взагалі відводилася цим підлегла роль інструменту виховання, і лише. Як можна бачити, така постановка питання була далека від передумов, на основі яких питання літератури обговорювалися десятьма роками раніше, у розпал непу”.

На з'їзді було продемонстровано два принципи майбутнього тоталітаризму у культурі: культ вождя та одностайне схвалення всіх рішень. Принципи соцреалізму опинилися поза обговоренням. Усі рішення з'їзду було заздалегідь написано і делегатам надавалося право проголосувати за них. Жоден із 600 делегатів не проголосував проти. Усі оратори, переважно, говорили про велику роль Сталіна переважають у всіх сферах життя країни (його величали “архітектором” і “кормчим”) і навіть у літературі та мистецтві. У результаті з'їзді було сформульовано художня ідеологія, а чи не художній метод. Всю попередню художню діяльність людства вважали передісторією до культури “нового типу”, “культури найвищого етапу”, тобто соціалістичного. В основу найважливішого критерію художньої діяльності - принципу гуманізму - на пропозицію Горького включили "любов - ненависть": любов до народу, партії, Сталіна і ненависть до ворогів батьківщини. Такий гуманізм було названо "соціалістичним гуманізмом". З такого розуміння гуманізму логічно слідував принцип партійності мистецтва та його зворотний бік - принцип класового підходу всім явищам життя.

Очевидно, що соціалістичний реалізм, який має свої мистецькі здобутки і справив певний вплив на літературу ХХ ст. все ж є течією набагато вужчою, ніж взагалі реалізм ХХ століття. Література, що відображала ідейні настрої радянського суспільства, керуючись гаслом Сталіна про посилення класової боротьби в ході будівництва соціалізму, все більше втягувалася в пошуки "ворогів". Абрам Терц (А. Синявський) у статті "Що таке соціалістичний реалізм" (1957) визначив суть його так: "Теологічна специфіка марксистського способу думки штовхає до того, щоб усі без винятку поняття та предмети підвести до Цілі, співвіднести з Метою, визначити через Мета... Твори соціалістичного реалізму дуже різноманітні за стилем та змістом. Але в кожному з них є поняття мети у прямому або непрямому значенні, у відкритому або завуальованому вираженні. Це або панегірик комунізму та всьому, що з ним пов'язане, або сатира на його численних ворогів”.

Дійсно, характерною особливістю літератури соціалістичного реалізму, соціально-педагогічної, за визначенням Горького, є її яскраво виражене зрощення з ідеологією, сакральність, а також те, що ця література фактично була особливим різновидом масової літератури, принаймні виконувала її функції. Це були функції агітаційно-соціалістичні.

Яскраво виражена агітаційність літератури соцреалізму виявлялася у помітній заданості сюжету, композиції, часто альтернативної (свої/вороги), у явній турботі автора про доступність його художньої проповіді, тобто деякої прагматичності. Принцип ідеалізації дійсності, що у основі “методу”, був головною установкою Сталіна. Література мала піднімати дух людей, створювати атмосферу очікування “щасливого життя”. Сама по собі спрямованість письменника соцреалізму "до зірок" - до ідеального зразка, якому уподібнюється дійсність - не порок, вона могла б нормально сприйматися серед альтернативних принципів зображення людини, але перетворена на незаперечну догму, стала гальмом мистецтва.

Але в літературі цих років звучали й інші голоси – роздуми про життя та передбачення її майбутніх складнощів та потрясінь – у поезії Олександра Твардовського та Костянтина Симонова, у прозі Андрія Платонова і.д. Велику роль у літературі тих років відігравало звернення до минулого та його гірких уроків (історичні романи Олексія Толстого).

Таким чином, з'їзд пробудив у поетів та письменників чимало надій. “Багато хто сприйняв його як момент протиставлення нового соціалістичного гуманізму, що встає з крові і праху битв, що тільки що відгриміли, звірячому лику фашизму, який наступав у Європі. У голосах депутатів звучали різні інтонації, часом не позбавлені критичних акцентів… Делегати раділи, що завдяки перетворенню суспільства піднімалися незліченні шеренги нових читачів”.

Абсолютно новими методами в культурі стали колективні поїздки письменників, художників і музикантів на будівництва, в республіки, що надавало характеру “кампанії” суто індивідуальної творчості поета, композитора чи живописця.

К. Симонов у своїй книзі “Очима людини мого покоління” згадує: “І будівництво Біломорканалу та будівництво каналу Москва-Волга, яке почалося відразу ж після закінчення першого будівництва, були тоді загалом і в моєму теж сприйнятті не лише будівництвом, а й гуманною школою перековування людей з поганих у добрих, з карних злочинців у будівельників п'ятирічок. І через газетні статті, і через ту книгу, яку створили письменники після великої колективної поїздки в 33-му році щойно побудованим каналом, проходила головним чином саме ця тема – перековування карних злочинців. …все це подавали як щось – у масштабах суспільства – дуже оптимістичне, як зрушення у свідомості людей, як можливість забуття минулого, переходу на нові шляхи. …Звучить наївно, але так і було”.

Одночасно посилювався контроль за творчою діяльністю всього Союзу та окремих його членів. Зростала роль цензора та редактора у всіх галузях культури. Багато найбільших явищ російської літератури залишалися прихованими від народу, зокрема романи Михайла Булгакова і Василя Гроссмана, твори письменників зарубіжжя - Івана Буніна, У. Ходасевича, і творчість репресованих письменників - Миколи Гумільова, Осипа Мандельштама. Ще на початку 1930-х років Сталін назвав п'єсу М.Булгакова "Біг" антирадянським явищем, спробою "виправдати або напіввиправдати білогвардійську справу", грубі та образливі відгуки Сталін дозволив собі і на адресу такого, здавалося б, тісно пов'язаного з партією та всієї історії революції та громадянської війни поета, як Дем'ян Бідний. Однак у 1930-1931 роках Сталін назвав його "перетрусившим інтелігентом", який погано знає більшовиків, і цього виявилося достатньо, щоб перед Д. Бідним зачинилися двері більшості редакцій та видавництв.

У ці роки настає розквіт радянської дитячої літератури. Цьому значною мірою сприяло те, що саме в дитячу літературу пішли багато художників і письменників, чия творчість “не вписувалася” у жорсткі рамки соціалістичного реалізму. Дитяча література розповідала про загальнолюдські цінності: про доброту та благородство, про чесність та милосердя, про сімейні радощі. Декілька поколінь радянських людей виросло на книгах К.І. Чуковського, С.Я. Маршака, А.П. Гайдара, С.В. Міхалкова, А.Л. Барто, В.А. Каверіна, Л.А. Кассіль, В.П. Катаєва.

Таким чином, період з 1932-го по 1934-й в СРСР став вирішальним поворотом у бік тоталітарної культури:

1. Був остаточно відбудований апарат управління мистецтвом та контролю за ним.

2. Набула остаточного формулювання догма тоталітарного мистецтва - соціалістичний реалізм.

3. Було оголошено війну знищення всім художнім стилям, формам, тенденціям, що від офіційної догми.

Початок 30-х років для СРСР означало, що радянська влада існує в країні вже 15 років і зміцнилася досить ґрунтовно, незважаючи на катастрофічний голод 1933 року, перегини та «розгини» колективізації. На очах оторопілих Європи та Америки, що потрапили у небувалу економічну кризу, зростала індустріальна міць СРСР. У США, які з презирством ставилися до радянської Росії, під ударами Великої депресії та наростаючого соціального протесту визнають Радянський Союз і встановлюють із ним дипломатичні відносини. Європа відринулася на економічну кризу фашизмом. Запахло новою світовою війною.

Усередині партії комуністів прихильники Троцького, світової революції, усі крила дореволюційного ревізіоністського соціал-демократизму, лівого безвідповідального бунтарства, що чекає свого часу сіонізму, всі ці Бухаріни, Зінов'єви, Радеки, відсунуті від перших і чільних місць, готувалися до реваншу. У країні ж вимальовувалась лінія на національні, внутрішні опори, більшість керівників починала розуміти, що ми в майбутній сутичці зі світом фашизму та безнаціонального капіталу не можемо розраховувати на допомогу світового пролетаріату, а маємо спиратися на власний народ, на власну економіку, на власну історію , на власну культуру При розгулі Наркомосу, де намагалася керувати Н.К. Крупська, виганявся зі шкільних бібліотек «співак дворянських садиб» Олександр Сергійович Пушкін та інші «непролетарські» письменники. Але в цей час група керівників країни дала сигнал масовому, мільйонному виданню класиків. вітчизняної літератури, створюючи бібліотечки для школярів, селян, комсомольців, червоноармійців із творів М. Гоголя, Л. Толстого, А. Пушкіна, М. Некрасова, М. Лермонтова, І. Крилова. Пушкін заполонив країну в 1937 році, а уявляєте, що було б, якби в ці роки, коли Росія справила справжню культурну революцію і коли мільйони людей подолали безграмотність, вона отримала б як читання американські комікси, детективи сьогоднішніх дамочок, літературу жахів, насильства , порнографії? Тут ніякі б Олеги Кошеві та Зої Космодем'янські не виросли в країні до світової війни.

Почала промальовуватись лінія на відродження історичних традицій, орієнтація на перемоги російського народу над іноземними загарбниками. Червоні дияволята, революціонери всіх епох, комунари потіснилися, поступаючись місцем Олександру Невському, Суворову, Кутузову, Петру I. З'явився лист керівників країни (Сталін, Жданов, Кіров) про те, що треба виявити повагу до історії країни, її реальних історичних персоналій, до її військових, наукових, культурних здобутків. Щоправда, це було трохи пізніше. Але вже у 1933-34 роках це виявилося у підготовці та проведенні Першого з'їзду письменників. Таким чином, перший з'їзд радянських письменників став полем ідейної сутички багатьох сил, і не тільки тих, що були всередині країни. Чимала частина російських письменників, не приймаючи платформу та дії радянської влади або просто потрапляючи у вир історичних подій, Покинула Росію. Російська література у вигнанні багато років зберігала дух, стиль, образ вітчизняної класики. Серед них були і зірки першої величини (І. Бунін, І. Шмельов, І. Ільїн). В силу вікових причинвона поступово згасала, хтось повертався на батьківщину (О. Толстой, І. Купрін, М. Горький). На території ж радянської Росії, як здавалося багатьом, література у національному російському значенні ніколи не відродиться. Та й звідки? Коли лідери тих, хто оголосив себе «пролетарськими» письменниками не приймали жодної спадкоємності і проголошували: «В ім'я нашого Завтра – спалимо Рафаеля,\\ Зруйнуємо музеї, розтопчемо мистецтва квіти…» Нещадні «пролетарські» письменники, справжні «несамовиті ревни надали право вважатися представниками літератури. Всі ці Авербахи, Лелевичі, Безименські, Лібединські, Уткіни, Єрмілови розпинали будь-які спроби національно мислити, глибоко вдивлятися у життя, зробити її предметом художнього осмисленняпошуку істини. Все було підпорядковане ідеї світової революції, ідеї знищення «до основи» старого світу і кидка в майбутнє. Вони не помічали видатних оповідань М. Шолохова, крізь зуби говорили про художні таланти Л. Леонова, В. Шишкова, які перевершують їх, з презирством називаючи їх «попутниками».

Магістральний шлях літератури опинився в руках РАППа, ВОАППа, МАППа – про пролетарських організацій письменників. Вони створили, чи захопили, майже всі літературні та суспільно-політичні видання, вони, розмахуючи кийком критики, били всіх непокірних, нестандартних, які намагаються створювати національну літературу. Як це нагадувало 80-90-ті роки, коли все суспільство і, звісно, ​​літературу заганяли в русло «демократії», змушували непопсу приєднуватися до «істинної цивілізації». Дивно, як змінювалися фішки та гасла, але не змінюються методи «шалених ревнителів», які вбираються то в пролетарський одяг, то в ліберальний, то в демократичний.

Як я розумію, у ті 30-ті роки в надрах влади, суспільства багато хто замислювався про долю Росії, шукали стратегічні та тактичні ходи для її відродження, не ставлячи питання про реставрацію дореволюційного ладу. Звичайно, про це можна чимало міркувати, але це особливе дослідження, в якому не може бути однієї фарби, бо історичні завдання на кожному відрізку часу постали перед країною та владою з урахуванням світових подій по-своєму, і відповідати на них треба було нестандартно і часто доленосно. Суспільство було тоді неоднорідне, чимало було тих людей, хто був основою дореволюційного ладу. Були серед них ті, кого зараховували до експлуататорів, кого до бідняків, пролетарів. Хоча до 1936 року було оголошено у Конституції про рівність всіх людей. У 60-ті роки я зустрівся з одним великим вченим, який лаяв комунізм і владу. Я обережно запитав: «У вас усі груди в орденах, ви лауреат Державної премії і так лаєте комунізм, чому?» – «Ну а що, я і в 30-х роках лаяв владу, але коли зрозумів, що попереду війна, що там, на Заході, Росію ніхто не врятує, вирішив зміцнити Батьківщину та створювати нову техніку». Думаю, що такий настрій був характерний для багатьох людей у ​​30-ті роки.

І для письменників, які мали талант, реалістичне «попутництво» було характерним шляхом у літературі того часу. Це не могли не помітити «реалістів» влади. Першим попередженням «шаленим ревнителям» стала 1932-го року партійна постанова «Про перебудову літературно-мистецьких організацій», за якою було прийнято рішення ліквідувати асоціацію пролетарських письменників та об'єднати всіх письменників, які підтримують платформу радянської влади, до єдиної Спілки радянських письменників. М. Горький, якого вважають ініціатором такого рішення, виступав все-таки на підтримку РАППу, в який, за його словами, «об'єднані найбільш грамотні та культурні літератори-партійці». Очевидно, ідея об'єднати письменників і подолати вакханалію угруповань виникла керівництві країни й у першу чергу Сталіна. Немає сумніву, що це було продиктовано і бажанням пристосувати літературну організацію до загальнодержавних потреб та загальнопартійних завдань. Але за цим проглядалася і спроба приборкати «шалених ревнителів» у культурі, що складали другий троцькістсько-бухаринський ешелон.

Дата з'їзду кілька разів переносилася, і він відкрився 15 серпня 1934 року. Відкрив його та виступив з основною доповіддю А.М. Гіркий. Він на той час повернувся остаточно до Радянського Союзу, «вижатий» кризою та фашизмом з Європи. Звичайно, можна скептично і критично поставитися до І з'їзду письменників, який все-таки розгорнув панораму існуючої, проростаючої різноманітної літератури країни. Чи показав він усі готівкові сили, чи назвав усі гідні імена? Та ні, звичайно. Рапповщина не здала своїх позицій, троцькістсько-бухаринська опозиція давала свій бій на з'їзді. Можна приписувати всі «перегини» Сталіну, але не треба забувати, що з основними доповідями окрім А. Горького виступали М. Бухарін (про поезію, поетику та завдання поетичної творчості), К. Радек (про світову літературу та завдання пролетарського мистецтва). Адже саме М. Бухарін ще 1927 року опублікував знамениті «Злі нотатки» з розгромом Сергія Єсеніна. Після цього майже на 30 років Єсенін зник із видавничих планів, шкільних підручників та хрестоматій. Він же був нещадний до Маяковського. Хороший знавець поезії! Так само безапеляційний був К. Радек, який вибудовував ряд близьких його серцю поетів. Ці опозиціонери Сталіну формували свою літературну опозицію і хотіли сформувати свою визнану низку поетів та керівників, близьких їм за духом. М. Горького вони використовували, щоб тиснути на Сталіна та Жданова. Звичайно, все це може виглядати як суто політична кухня з'їзду. Так, і це так. Але все ж таки вибудовувалася і літературна складова. У президію з'їзду було обрано такі відомі письменники, як А. Горький, Ф. Гладков, В. Іванов, Л. Леонов, П. Павленко, Л. Сейфуліна, А. Серафимович, Н. Тихонов, А. Фадєєв, К. Федін, М. Шолохов, І. Еренбург. Від ЦК ВКП(б) було обрано А. Щербакова. І розмова про літературу, про художню творчість, про народні витоки, історію, талант, мову відбулася, попри гучну пролетарську риторику рапповцев. Чого варті слова М. Горького: «початок мистецтва слова – у фольклорі. Збирайте наш фольклор, навчайтеся на ньому, обробляйте його… Чим краще ми знатимемо минуле, тим легше, тим глибше і радісно зрозуміємо велике значення творчості нашого сьогодення»?

З-під заступництва троцькістсько-бухаринського керівництва йшла більшість літераторів. Звичайно, Спілка письменників у великій мірі була підпорядкована державі та партійному керівництву, але певний простір, умови для творчості і особливо матеріальні опори (досить згадати сформований у ті роки Літфонд, вибудована чимала кількість орендованих дач в Переделкіно, Будинки творчості, Будинки літераторів, видавництво. Радянський письменник» і т.д.).

Багато хто, напевно, встиг призабути, що до Великої Вітчизняної війниСпілки письменників Росії не існувало. Був створений Олексієм Максимовичем Горьким Союз радянських письменників, який мав республіканські відділення у всіх радянських республіках, крім Росії. Таке дивне становище було наслідком політики, закладеної ще в післяреволюційні 20-ті роки Троцьким і його соратниками, які мріяли про всесвітній інтернаціонал і ненавиділи все російське. Російський народ, що самовіддано ніс на своїх плечах тяжкість розвитку нашої держави, опинився в ущемленому становищі. Інші національні освіти, що входили до складу СРСР, розвивалися, підтримувалася їх національна культура та самосвідомість, а в Російської Федераціїне було не лише свого письменницького союзу, Академії наук, а й навіть комуністичної партії Російської Федерації, що на той час - просто дивовижно. Російське самосвідомість не тільки не розвивалося, але навпаки, пригнічувалося, вважалося шовіністичним, націоналістичним, хоча по відношенню до інших народів Радянського Сою за це називалося розвитком національної самосвідомості та національної культури.

Але після війни ставлення до російського народу почало змінюватися. Російський народ показав свою самовідданість, свою корінну сутність державотворчого народу, саме російський народ зробив основний внесок у Перемогу, і саме російських людей найбільше загинуло у війні. Переломним, напевно, став історичний тост генералісімуса Сталіна «за великий російський народ». Відродження російської самосвідомості в СРСР сягає своїм корінням у Велику Перемогу. На цій хвилі в 1957-1958 роках і був створений Спілка письменників РРФСР - нині Спілка письменників Росії. Очолив його видатний російський письменник Леонід Соболєв (до речі, що дивно! - Безпартійний). У перші роки діяльності відбувалося створення обласних відділеньСоюзу, формування органів управління, возз'єднання письменників в єдиний суспільний організм. Тоді ж викриста лізувалася і духовно-ідеологічна складова діяльності СП Росії. І хоча ні в яких ухвалах з'їздів або програмних документах відобразити її не представлялося можливим, але книга «Володимирські путівки», що вийшла в 1957 році, несла в собі потужний заряд російської ідеології. Ось тоді і з'явилася група письменників, які не боялися вимовляти і писати слова Русь, Росія, російська... По суті, створений Спілка письменників РРФСР став єдиною легально діючою організацією, яка стала на захист російських у Радянському Союзі.

Хрущов зі своєю розбещеною політикою і сам чимало шкодив російському народу, і цим відрізнялося його оточення, до якого входили такі одіозні особистості, як Аджубей і Іллічів, які вибудовували на національну політику за довоєнним зразком. Крім того, Микита Хрущов негативно ставився до покоління переможців. Ми пам'ятаємо, як він розправився з маршалом Жуковим, як боявся військових, які виграли війну. Патріотизм тоді був явно не в пошані, особливим гонінням зазнавала Православна церква. У роки правління Хрущова було знищено православних храмів більше, ніж у 20-30-ті роки. Після того, як за вульгарність і волюнтаризм у політиці Хрущов був зміщений зі своїх постів, дихати стало легше.

Так вийшло, що до початку перебудови російський рух відродження підійшов дещо розгубленим і роз'єднаним, а тому і програв "битву за уми" "перебудовникам" та лібера лам-західникам. Але до 1994 року Союз письменників Росії, що вже очистився від антиросійських настроїв, на своєму з'їзді проголосив наші основні принципи:

Слідувати традиціям класичної російської літератури;

Стверджувати реалізм як головне художнє спрямування;

Стверджувати моральність;

Боротися за чистоту російської;

Бути державниками.

З цього моменту, можна сказати, настав третій етап в історії Спілки письменників Росії, коли наша творча спілка стала спілкою письменників-однодумців, об'єднаних ідеєю духовного відродження Росії.

Коли в 2005 році в Кремлі Президент Путін вручав мені Орден Пошани, то я подякував йому і сказав, що вважаю цей орден «нагородою Спілці письменників Росії, яка прагне продовжувати традиції російської класичної літератури, літератури моральної та духовної, Союзу, який стоїть на варті російської мови, мов народів нашої країни. Нація зберігається, навіть повністю зміниться її економічна основа. Нація зберігається, якщо змінюється державний устрій, навіть якщо зникне держава. Але якщо зникає мова, нація перестає бути такою. Залишається народонаселення. Сьогоднішню нагороду ми оцінюємо як турботу суспільства і влади про російську мову, про наш духовний скріп, про моральну основу літератури».

Ми працюємо за багатьма напрямами, але головне, чого ми прагнемо, щоб наш Союз завжди брав участь у творчих акціях на благо Вітчизни. Ми є співзасновниками Всесвітнього Російського Народного Собору, який очолює Святіший Патріарх Московський і всієї Русі Кирило. Я заступник Голови Всесвітнього Російського Народного Собору. Спілка письменників Росії найактивнішим чином бере участь в організації та роботі Соборів, починаючи з моменту його утворення – з 1993 року. На кожному з них ми розглядаємо головні, найактуальніші питання життя російського народу - духовне відродження, проблеми російської мови, російської національної школи, здоров'я нації, Православ'я, становище росіян у світі в кінці XX - початку XXI століття. Постійно проводяться круглі столи за участю духовенства, письменників, представників патріотичних кіл, інтелігенції.

Нині втручання влади в літературну справу не таке відчутне, але економічний диктат значно жорсткіший і невідступніший. Усі напрацьовані та створені, у тому числі за рахунок письменницьких засобів, Будинки творчості (за винятком Переделкіно) вилучено, видавництва стали приватними, і письменники втратили будь-який соціальний статут, бо Закон про творчі спілки, незважаючи на обіцянки всіх законодавців, досі не прийнято. Намагаються відібрати будинок письменників Росії.

Проте російська література існує. Сім із половиною тисяч літераторів об'єднані в Спілку письменників Росії, яка зараховує себе до продовжувачів традицій російської класичної літератури, до людей державної та моральної позиції, що не відкидає й досягнення реалістичної та чесної літератури російського зарубіжжя, російської радянської літератури. І в цьому сенсі перший з'їзд радянських письменників 1934 року – це історично важлива віха, що змушує нас згадувати всю складність шляху вітчизняної літератури, чітко бачити ті зусилля, які докладалися і докладаються багатьма, щоб забрати її зі шляху служіння народу та своїй Батьківщині.

Валерій Ганічев

Перший Всесоюзний з'їзд радянських письменників

1934 року загальну увагу привернув перший з'їзд письменників. Творчим методом радянської літератури та радянського мистецтва було оголошено "соціалістичний реалізм".

Сам собою факт створення нового художнього методу може бути поганим. Лихо полягало в тому, що принципи цього методу, як пише І.М. Голомшток “визрівали десь у верхах радянського партійного апарату, доводилися до відома обраної частини творчої інтелігенції на закритих зустрічах, зборах, інструктажах, та був розрахованими дозами спускалися до друку. Вперше термін "соціалістичний реалізм" з'явився 25 травня 1932 на сторінках "Літературної газети", а через кілька місяців принципи його були запропоновані як основоположні для всього радянського мистецтва на таємничій зустрічі Сталіна з радянськими письменниками на квартирі у Горького, що відбулася 26 жовтня . Зустріч ця теж (як і аналогічні перфоманси Гітлера) була оточена атмосферою похмурої символіки на смак її головного організатора”. На цій зустрічі було закладено основи майбутньої організації письменників.

Перший всесоюзний з'їзд радянських письменників (проходив у Москві з 17 по 31 серпня 1934 року) став тією трибуною, з якою було проголошено соціалістичний реалізм як метод, який став універсальним для всієї радянської культури: “Товариш Сталін назвав вас інженерами людських душ. Які обов'язки накладає на вас це звання? Це, по-перше, знати життя, щоб вміти його правдиво зобразити в художніх творах, зобразити не схоластично, не мертво, не просто як “об'єктивну реальність”, а зобразити дійсність у її революційному розвитку. При цьому правдивість та історична конкретність художнього зображення має поєднуватися із завданням ідейної ситуації та виховання трудящих у дусі соцреалізму” (виступ Жданова). “Літературі, та й мистецтву взагалі відводилася цим підлегла роль інструменту виховання, і лише. Як можна бачити, така постановка питання була далека від передумов, на основі яких питання літератури обговорювалися десятьма роками раніше, у розпал непу”.

На з'їзді було продемонстровано два принципи майбутнього тоталітаризму у культурі: культ вождя та одностайне схвалення всіх рішень. Принципи соцреалізму опинилися поза обговоренням. Усі рішення з'їзду було заздалегідь написано і делегатам надавалося право проголосувати за них. Жоден із 600 делегатів не проголосував проти. Усі оратори, переважно, говорили про велику роль Сталіна переважають у всіх сферах життя країни (його величали “архітектором” і “кормчим”) і навіть у літературі та мистецтві. У результаті з'їзді було сформульовано художня ідеологія, а чи не художній метод. Всю попередню художню діяльність людства вважали передісторією до культури “нового типу”, “культури найвищого етапу”, тобто соціалістичного. В основу найважливішого критерію художньої діяльності - принципу гуманізму - на пропозицію Горького включили "любов - ненависть": любов до народу, партії, Сталіна і ненависть до ворогів батьківщини. Такий гуманізм було названо "соціалістичним гуманізмом". З такого розуміння гуманізму логічно слідував принцип партійності мистецтва та його зворотний бік - принцип класового підходу всім явищам життя.

Очевидно, що соціалістичний реалізм, який має свої мистецькі здобутки і справив певний вплив на літературу ХХ ст. все ж є течією набагато вужчою, ніж взагалі реалізм ХХ століття. Література, що відображала ідейні настрої радянського суспільства, керуючись гаслом Сталіна про посилення класової боротьби в ході будівництва соціалізму, все більше втягувалася в пошуки "ворогів". Абрам Терц (А. Синявський) у статті "Що таке соціалістичний реалізм" (1957) визначив суть його так: "Теологічна специфіка марксистського способу думки штовхає до того, щоб усі без винятку поняття та предмети підвести до Цілі, співвіднести з Метою, визначити через Ціль. Твори соціалістичного реалізму дуже різноманітні за стилем та змістом. Але в кожному з них є поняття мети у прямому або непрямому значенні, у відкритому або завуальованому вираженні. Це або панегірик комунізму та всьому, що з ним пов'язане, або сатира на його численних ворогів”.

Дійсно, характерною особливістю літератури соціалістичного реалізму, соціально-педагогічної, за визначенням Горького, є її яскраво виражене зрощення з ідеологією, сакральність, а також те, що ця література фактично була особливим різновидом масової літератури, принаймні виконувала її функції. Це були функції агітаційно-соціалістичні.

Яскраво виражена агітаційність літератури соцреалізму виявлялася у помітній заданості сюжету, композиції, часто альтернативної (свої/вороги), у явній турботі автора про доступність його художньої проповіді, тобто деякої прагматичності. Принцип ідеалізації дійсності, що у основі “методу”, був головною установкою Сталіна. Література мала піднімати дух людей, створювати атмосферу очікування “щасливого життя”. Сама по собі спрямованість письменника соцреалізму "до зірок" - до ідеального зразка, якому уподібнюється дійсність - не порок, вона могла б нормально сприйматися серед альтернативних принципів зображення людини, але перетворена на незаперечну догму, стала гальмом мистецтва.

Але в літературі цих років звучали й інші голоси – роздуми про життя та передбачення її майбутніх складнощів та потрясінь – у поезії Олександра Твардовського та Костянтина Симонова, у прозі Андрія Платонова і.д. Велику роль у літературі тих років відігравало звернення до минулого та його гірких уроків (історичні романи Олексія Толстого).

Таким чином, з'їзд пробудив у поетів та письменників чимало надій. “Багато хто сприйняв його як момент протиставлення нового соціалістичного гуманізму, що встає з крові і праху битв, що тільки що відгриміли, звірячому лику фашизму, який наступав у Європі. У голосах депутатів звучали різні інтонації, часом не позбавлені критичних акцентів… Делегати раділи, що завдяки перетворенню суспільства піднімалися незліченні шеренги нових читачів”.

Абсолютно новими методами в культурі стали колективні поїздки письменників, художників і музикантів на будівництва, в республіки, що надавало характеру “кампанії” суто індивідуальної творчості поета, композитора чи живописця.

К. Симонов у своїй книзі “Очима людини мого покоління” згадує: “І будівництво Біломорканалу та будівництво каналу Москва-Волга, яке почалося відразу ж після закінчення першого будівництва, були тоді загалом і в моєму теж сприйнятті не лише будівництвом, а й гуманною школою перековування людей з поганих у добрих, з карних злочинців у будівельників п'ятирічок. І через газетні статті, і через ту книгу, яку створили письменники після великої колективної поїздки в 33-му році щойно побудованим каналом, проходила головним чином саме ця тема – перековування карних злочинців. …все це подавали як щось – у масштабах суспільства – дуже оптимістичне, як зрушення у свідомості людей, як можливість забуття минулого, переходу на нові шляхи. …Звучить наївно, але так і було”.

Одночасно посилювався контроль за творчою діяльністю всього Союзу та окремих його членів. Зростала роль цензора та редактора у всіх галузях культури. Багато найбільших явищ російської літератури залишалися прихованими від народу, зокрема романи Михайла Булгакова і Василя Гроссмана, твори письменників зарубіжжя - Івана Буніна, У. Ходасевича, і творчість репресованих письменників - Миколи Гумільова, Осипа Мандельштама. Ще на початку 1930-х років Сталін назвав п'єсу М.Булгакова "Біг" антирадянським явищем, спробою "виправдати або напіввиправдати білогвардійську справу", грубі та образливі відгуки Сталін дозволив собі і на адресу такого, здавалося б, тісно пов'язаного з партією та всієї історії революції та громадянської війни поета, як Дем'ян Бідний. Однак у 1930-1931 роках Сталін назвав його "перетрусившим інтелігентом", який погано знає більшовиків, і цього виявилося достатньо, щоб перед Д. Бідним зачинилися двері більшості редакцій та видавництв.

У ці роки настає розквіт радянської дитячої літератури. Цьому значною мірою сприяло те, що саме в дитячу літературу пішли багато художників і письменників, чия творчість “не вписувалася” у жорсткі рамки соціалістичного реалізму. Дитяча література розповідала про загальнолюдські цінності: про доброту та благородство, про чесність та милосердя, про сімейні радощі. Декілька поколінь радянських людей виросло на книгах К.І. Чуковського, С.Я. Маршака, А.П. Гайдара, С.В. Міхалкова, А.Л. Барто, В.А. Каверіна, Л.А. Кассіль, В.П. Катаєва.

Таким чином, період з 1932-го по 1934-й в СРСР став вирішальним поворотом у бік тоталітарної культури:

1. Був остаточно відбудований апарат управління мистецтвом та контролю за ним.

2. Набула остаточного формулювання догма тоталітарного мистецтва - соціалістичний реалізм.

3. Було оголошено війну знищення всім художнім стилям, формам, тенденціям, що від офіційної догми.

Інакше висловлюючись, у художнє життя увійшли і повністю визначили її три специфічні феномени, як основні ознаки тоталітаризму: організація, ідеологія і терор.

    Політика держави у сфері літератури у другій половині 30-х.

Багато хто сподівався, що ліквідація РАПП та деяких інших угруповань та утворення єдиної Спілки письменників створить нову атмосферу в культурному житті країни і покладе край сектантсько-догматичним обмеженням. Цим надіям не судилося збутися. В умовах зростаючого бюрократичного централізму і культу Сталіна створення Спілки радянських письменників дозволило посилити контроль за роботою діячів літератури, посилити тиск на їхню особистість і творчість, та ж доля спіткала й інших митців. Система політичного контролю в галузі культури і суспільної свідомості, що склалася в країні до середини 30-х років, була складною освітою, в якій Агітпроп ЦК ВКП(б), НКВС і Головліт існували в тісному контакті та взаємодії. Утворений у 1936 році Комітет у справах мистецтв при РНК СРСР поряд із суто адміністративно-господарською діяльністю також виконував цензурно-контролюючі функції, як, втім, і багато інших державних і громадські організації. Кожне відомство окремо та вся система разом, взаємно перевіряючи один одного на “чистоту” критеріїв та ретельність пошуку антирадянщини, внаслідок перехресного інформування діяли максимально ефективно.

Провівши організаційну уніфікацію в літературі, сталінський режим взявся за уніфікацію стилістичну та ідеологічну. Авторська позиціяпочинає витіснятися обов'язковою всім партійною точкою зору. У концепції героя, як у 30-40-ті рр., став переважати нормативизм, нав'язаний владними структурами: “Було скоєно замах на історичну органіку - процес саморозвитку художньої думки, "природну" логіку творчих шукань”.

Моністична концепція літературного розвитку відповідала тоталітарності політичного режиму. Соціалістичний реалізм невдовзі було оголошено “вищим етапом у художньому розвитку людства”. Партійна еліта на чолі зі Сталіним прагне висунути на керівні літературні посади письменників-комуністів.

При цьому з 1934 характер життя і культури помітно змінився. Країну готують до великої "останньої" війни - агресивної та переможної. Тим часом точаться локальні війни: на Далекому Сходівідбито напади Японії на озері Хасан і в Монголії, на заході приєднані Балтійські країни, Молдова, східні області Польщі, де жило багато українців та білорусів, точилася кровопролитна, маловдала війна з Фінляндією. У період 1934 - 1940 років запускається на повну потужність апарат репресій, йдуть процеси колишніх соратників Сталіна, тепер їх оголошують "ворогами народу" та агентами іноземних розвідок. Серед цих людей великі господарники, що колись врятували Росію від голоду і розрухи, верхівка військового командування, краща за Сталіна, яка уявляла собі майбутню війну. Мільйони заарештованих людей заповнюють трудові табори ГУЛАГу, завершують грандіозні стійки електростанцій, каналів, військових заводів. Одночасно йде потужна ідеологічна обробка народних мас, що живуть на межі злиднів. Головну рольу цій обробці грає культура. З 1933 по 1939 роки – шість років – йшла дуже активна антифашистська пропаганда. Сотні книг вийшло на цю тему, книги антифашистського змісту. Але 1939 року, після укладання пакту, пропагандистська машина повернулася на 180 градусів, і вчорашні вороги стали нашими. не те, щоб друзями, але принаймні про них уже не дозволялося писати погано. З середини 30-х років офіційна пропаганда стала проповідувати "нову мораль", сутністю якої стало утвердження "суворості вдач" і жорстке дисциплінування людей, насамперед молоді. Знову згадали про традиційні російські цінності: патріотизм, міцну сім'ю, турботу про підростаюче і старше покоління. Відроджувався російський націоналізм, пропагувалась російська історія та культура. Наголошуючи, що така мораль характерна для тоталітарних режимів, Троцький писав, що “багато педагогічних афоризмів і прописів останнього часу могли б здаватися списаними у Геббельса, якби сам він не списав їх значною мірою у співробітників Сталіна”.

Р. Медведєв пише: Про обстановку в Радянському Союзі можна судити з багатьох обставин, пов'язаних з поїздкою нашою країною влітку 1936 найбільшого французького письменникаАндре Жіда. …У своїй поїздці Андре Жід мав слідувати за заздалегідь визначеним маршрутом. Він часто виступав, проте всі його промови піддавалися суворій цензурі. Так, наприклад, з промови, яку Андре Жід готувався прочитати в Ленінграді, було вилучено наступний “крамольний” абзац:

“Після урочистості революції мистецтво завжди у небезпеці, оскільки воно може стати ортодоксальним. Тріумф революції насамперед має дати мистецтву свободу. Якщо воно не матиме повної свободи, воно втратить будь-яку значущість та цінність. А оскільки оплески більшості означають успіх, то нагороди і слава будуть лише тими творами, які читач може зрозуміти з першого разу. Мене часто турбує думка, чи не чахнуть у невідомості десь у СРСР нові Кітс, Бодлер або Рембо, яких не чують через їхню силу і своєрідність”.

Ставши, кажучи словами Леніна, коліщатком і гвинтиком адміністративної системи, соцреалізм став недоторканним, догмою, ярликом, що забезпечує існування чи “неіснування” в літературному процесі. Показовою у цьому відношенні є стаття про літературну групу “Перевал”, що з'явилася в енциклопедичному виданні 1935 року. Боротьба “Перевала” проти бутовізму, натуралізму, кон'юнктури, ілюстративності було розцінено як свідомий наступ пролетарську літературу. “ Художня творчість, - писав автор статті А. Прозоров, - перевальці тлумачили відверто-ідеалістично, як якийсь надрозумний, інтуїтивний, стихійно-емоційний, в основному підсвідомий процес ... Неісторичний, позакласовий, "гуманістичний" підхід до дійсності неодноразово приводив перевальців у їх ставленню до класового ворога”. Твори традиційного реалізму, якщо вони не містили видимих ​​відступів від прийнятої ідеології, підверстували до соцреалізму (А.М. Горького, А.H. Толстого, Н.А. Островського, А.С. Макаренка, М.В. Ісаковського, Б.В. Л. Горбатова, Д. Бідного, А. Є. Корнійчука, Н. Ф. Погодіна та ін), а не реалістичні - навіть романтичну прозу А. Гріна, К. Паустовського розглядали як явище периферійне, не гідне займати місце в історії літератури . Саме тому, щоб врятувати того чи іншого письменника, захистити його не тільки від розмаху критичної палиці, а й від можливих адміністративних наслідків, літературознавці поспішали вимовити рятівну формулу: яскравим представникомсоціалістичного реалізму, часом навіть не замислюючись про зміст сказаного. Така атмосфера сприяла кон'юнктурності, зниження рівня художності, оскільки головним була вона, а здатність швидко відгукнутися черговий партійний документ.

Р.Медведєв пише: “У найменших неточностях формулювань намагалися знайти “ворожі впливи”, під виглядом реводюційної пильності культивувалися сектантська обмеженість, нетерпимість і грубість. Ось, наприклад, яка розумна порада давалася в одній зі стінних газет Інституту журналістики: “Колеги газетярі, читач благає вас не наставляти його, не повчати, не закликати, не понукати, а толково і ясно розповісти йому, викласти, пояснити, - що, де і як. Повчання та заклики з цього випливають самі”. А ось що йшлося з приводу цієї ради у спеціальній резолюції зборів Інституту журналістики: “Це – найшкідливіші буржуазні теорії, які заперечують організаторську роль більшовицького друку, і вони мають бути остаточно розгромлені”.

У 1936 році розгорнулася "дискусія про формалізм". У ході "дискусії" за допомогою грубої критики почалося цькування тих представників творчої інтелігенції, естетичні принципи яких відрізнялися від "соціалістичного реалізму", що став загальнообов'язковим. Під шквал образливих випадів потрапили символісти, футуристи, імпресіоністи, імажіністи та ін. Їх звинувачували у “формалістичних вивертах”, у тому, що їхнє мистецтво не потрібне радянському народу, що воно сягає корінням у ґрунт, ворожу соціалізму. По суті "боротьба з формалізмом" мала на меті знищити всіх тих, чий талант не був поставлений на службу влади. Згадуючи 1935 рік, Ілля Еренбург писав: "На зборах театральних працівників поносили Таїрова і Мейєрхольда ... Літературні критики спочатку викривали Пастернака, Заболоцького, Асєєва, Кірсанова, Олешу, але, як кажуть французи, апетит приходить під час їжі, і ” виявилися винними Катаєв, Федін, Леонов, Нд. Іванов, Лідін, Еренбург. Нарешті дійшли до Тихонова, Бабеля, до Кукриніксів. …Кінопрацівники взялися за Довженка та Ейзенштейна…”.

Багато діячів літератури було репресовано.

"Ворогами народу" і троцькістами були оголошені Б.А. Пильняк (з яким у Сталіна були давні рахунки) та молода письменниця Г. Серебрякова. Була заарештована і близько двох років томилася у в'язниці О. Берггольц, яку звинувачували у дворушництві та “троцькістсько-авербахівському ухилі”. Ось як відобразила цю подію обласна газета “Кіровська правда”: “22 травня відбулися збори письменників та журналістів м. Кірова. Доповідь про боротьбу з троцькістськими та іншими дворушниками у літературі зробив тов. Алдан, який розповів зборам про дворушницькі справи троцькістки-авербахівки Ольги Берггольц… У 1934 році Берггольц написала повість “Журналісти”, де безсоромно обмовила нашу радянську дійсність, радянських журналістів. Герой цієї повісті Банко – дворушник, фашистський молодик, у повісті виведений як позитивний тип, як взірець радянського журналіста”. У 1936-1939 роках було заарештовано і загинули І.Е. Бабель, О.Мандельштам, Л.Л. Авербах, А.К. Воронський, М. Кольцов та багато інших письменників, драматургів, поетів, критиків. Був заарештований, але залишився живим великий літературознавець Ю.Г. Оксман. Великі втрати зазнали письменницьких організацій республіках. За вигаданими звинуваченнями було розстріляно таких відомих російських поетів, як Микола Клюєв, Петро Орєшин, Сергій Кличков, Василь Наседкін, Іван Приблудний.

Великих втрат зазнала і молода література. К. Симонов згадував: “Серед молодих, літераторів-початківців, до яких примикало і середовище Літературного інституту, були арешти, з них кілька запам'яталися, особливо арешт Смелякова, якого я трохи знав, більше через Долматовського, ніж безпосередньо. Було заарештовано й кількох студентів у нашому Літературному інституті”.

Перебуваючи у в'язниці, продовжував писати вірші Бруно Ясенський; один із них йому вдалося передати друзям.

...Над світом вирує війни суховій,

Тривожачи країну мою вою гнусовою,

Але мені, ув'язненому в кам'яний саван,

Не бути цієї миті серед її синів…

Але я не корю тебе, Батьківщино-мати,

Я знаю, що, тільки в синах зневірившись,

Могла ти повірити в подібну брехню

І пісню мою, як шпагу зламати.

…Кроку, моя пісня, у знаменному строю,

Не плач, що так мало з тобою ми пожили.

Безславний наш жереб, але чи раніше, чи пізніше

Вітчизна помітить свою помилку.

Вітчизна "помітила помилку свою" надто пізно. Всі перелічені вище та багато інших письменників було реабілітовано лише через 18 років після того, як Б. Ясенський написав цей вірш. При цьому навіть архіви майже всіх заарештованих літераторів було вилучено після арешту та знищено після вироку.

І все-таки, якою була радянська література у цей непростий, навіть трагічний період свого розвитку? З одного боку – повне панування офіційної пропаганди, сталінської ідеології. Слова про піднесення країни, про єдність, про підтримку народом усіх партійних починань і вказівок, постійні одностайні голосування, на яких змішували із брудом відомих, шановних людей. Суспільство (зокрема і діячі літератури) придушене, задушене. А з іншого боку, на іншому полюсі, але в тому ж світі - живі, думаючі, всі розуміючі люди. У суспільстві, в літературі не затихло, не завмерло духовне життя.

Можна багато і довго говорити про те, як цей другий, прихований бік радянської дійсності виразився в підцензурній літературі, особливо, звичайно, в дитячій. Там, за жартом, за усмішкою дорослий читач раптом почув щось зовсім не дитяче. Наприклад, хтось у клітці – звірі чи ті, хто дивиться на них через ґрати. і т.д. На цю тему були рядки і Маршака, і Зощенка (“у клітці легше дихається, ніж серед радянських людей” - Жданов про розповідь Зощенка).

Г.В. Жирков навіть виступає з похвалою цензурі через те, що вона породила езопів мову і здатного сприйняти її “активного”, “думаючого і читача”. Не будучи згодні з автором у такому оптимістичному розумінні цензури, відзначимо, що явище метафори, “езопова мови” все ж таки мало місце в період, що ми розглядаємо.

Дуже цікаво з цього погляду домашній вірш, різні пародії та епіграми, що розходилися по друзях та знайомих. Наприклад, чудовий поет М. Олійников звертається з дружнім посланням до художника Левіна з приводу закохання його в Шурочку Любарську. Суцільна посмішка. І раптом - трагічні рядки:

Страшно жити на цьому світі,

У ньому відсутній затишок, -

Вітер виє на світанку,

Вовки зайчика гризуть.

Плаче маленьке теля

Під кинджалом м'ясника,

Риба бідна спросоня

Лізе в мережі рибалки.

Лев гарчить у темряві ночі,

Кішка стогне на трубі,

Жук-буржуй та жук-робочий

Гинуть у класовій боротьбі. (1932).

Художник Юрій Анненков писав у своїх спогадах: “Доктор Живаго” є поки що єдиним, але безперечним доказом того, що живе, справжнє, вільне та передове російське мистецтво, Російська література продовжують існувати в мертвих катівнях Радянського Союзу”. В.С. Бахтін, аналізуючи літературу, публіцистику та фольклор 30-х років, приходить до висновку, що крім емігрантської літератури, що зберегла традиції класичної російської літератури та дитячої літератури, де метафорично висловлювалися проблеми радянського суспільства, існував у літературі ще один, прихований від очей цензора пласт – політичний фольклор. В.С. Бахтін пише: “Отже, бачимо, що це основні верстви російського народу у вільній, неподцензурной усній літературі, а то й виступали проти радянського комуністичного режиму прямо, то вже у разі - засуджували його, бачили його недоліки, жорстокість, дурості. Це власне мистецтво народу, його оцінки, висловлені без усяких посередників”.

Говорячи про таку двоїстість літературного життя другої половини 30- років, можна, звичайно, послатися на Миколу Бердяєва, який говорив про суперечливість і антиномічність Росії, про творчість російського духу, що двояться, як і російське буття. Але справа все-таки не так в особливостях Росії та російського духу, як у специфіці репресивної системи.

Закінчуючи аналіз політики партії у сфері літератури у роки, відзначимо, що радянські публікації післясталінського періоду, посилаючись на ленінську критику звеличення особистості, засудили культ Сталіна, що процвітав у 30-ті і 40-ті роки, як не властиве комуністичної ідеології явище. Культ особистості нібито взагалі суперечив природі комунізму як руху і як системи. Але ми, за Тапером, слід зазначити, що виникнення культу особистості Сталіна визначалося передусім загальним культом “марксизму-ленінізму”, який отримав найбільший розвиток після смерті Леніна, коли “деякі з найбільш освічених (з погляду західної культури) більшовиків висловлювали свої емоції особливо жваво та гаряче. Можливо, що редакційній статті Бухаріна і бракувало ритуального ритму сталінської “клятвенної” мови (текст якої з'явився у “Правді” лише 30 січня), зате її емоційний впливбуло значно сильніше, і вона, мабуть, більшою мірою сприяла виникненню культу Леніна. Цей культ у момент формування був колективний прояв партійних почуттів до свого вождю”.

навчально - методичномукомплексідисципліни ... вдається... Асоціація посертифікації « Українська ... помісцю розташування (0, 029 ), а також по... використовували культуру Rhodococcus ...

  • Про самообстеження основної освітньої програми (20)

    Звіт

    Контролю якості підготовки студентів відображено у навчально-методичнихкомплексахподисциплінкафедри. Проведення заключних тестових опитувань... htpp:) 1 18 18 13 Українськамова та культурапромови Брауда Н.В. Українськамова та культурамови: етод.вказівки...

  • ЛІТОПИС ДРУКУ ДАГЕСТАНУ (2)

    Бібліографічний покажчик

    ... 09 ... 04 ... Навчально-методичнедопомога поросійськіймови поматеріалам текстів по ... 11-13  ... літератури : навчально-методичнийкомплекс

  • Ілля Еренбург, згадуючи (тридцять років по тому) про ті дні, зізнався, що готувався до з'їзду, як дівчина до першого балу. Це – скептик Еренбург. Так що вже казати про інших! Еренбург так закінчив свої спогади про цей свій "перший бал": Обрали правління, схвалили статут. Горький оголосив з'їзд закритим. Наступного дня біля входу до Колонної зали шаленіли двірники з мітлами. Свято скінчилося. Сенс цього висновку зрозумілий: свято відшуміло, почалися суворі будні. Але що там не кажи, а свято все-таки - було!

    Насправді, проте, свято було наскрізь фальшиве. І багатьом його учасникам це було зрозуміло вже тоді. У книзі "Влада та художня інтелігенція", на яку я тут вже не раз посилався, серед безлічі документів, що висвітлюють хід з'їзду, опубліковано й таке:

    "Спецповідомлення секретно-політичного відділу ГУДБ НКВС СРСР

    "Про хід Всесоюзного з'їздурадянських письменників. Відгуки письменників працювати з'їзду".

    Наведу лише деякі з цих відгуків.

    Все було настільки гладко, що мене долає просто маніакальне бажання взяти шматок гівна або дохлої рибиі кинути до президії з'їзду.

    Це – на рівні емоцій.

    А саму суть того, що відбувається, висловив один із найстаріших тодішніх російських літераторів - А. Новіков-Прибій:

    Настає період остаточної бюрократизації літератури. Головна мета цього помпезного державного заходу полягала в тому, щоб прибрати до рук неслухняну письменницьку вольницю, одержавити літературу, зробити її керованою.

    Повністю впоратися із цим завданням вдалося не відразу. На це пішли роки, навіть десятиліття. Сталін, який свого часу кинув знамените гасло - " У нас незамінних немає " , коли Д.А. Полікарпов - партійний функціонер, призначений керувати письменниками, - поскаржився йому, як важко з ними працювати (один - п'є, інший бабник, третій вважає себе генієм і не слухається ніяких розпоряджень), відповів:

    "На даний момент, товаришу Полікарпов, ми не можемо надати Вам інших письменників. Хочете працювати, працюйте з цими".

    Адже не хто інший, як він сам, створив цю ситуацію, за якої збулася обіцянка полковника Скалозуба "дати інтелігентам "у Вольтери" фельдфебеля:

    Він у три шеренги вас збудує,

    А пікнете - так миттю заспокоїть! На роль такого фельдфебеля і був призначений цей Полікарпов. І чи можна його звинувачувати, що справлявся він із цією роллю відповідно до своїх уявлень про те, як належить її виконувати:

    "Полікарпов встановив режим терору. Все, що не збігається з його смаком, нещадно ріжеться, знімається, забороняється" Особливо обурливо поводиться Полікарпов на партбюро Союзу Радянських Письменників, на партзборах, на засіданнях правління ССП. Скрізь - його слово, його тон незаперечні. Особистий смак, особисті оцінки творів стають законом. Ось учора. Полікарпів проводить засідання правління з активом. Обговорюється висування творів на Сталінські премії. Полікарпов заздалегідь підготував список. Якщо промовці говорять не те, що завгодно йому, він починає кричати, переривати їх грубими репліками, позбавляти слова. Обурений Твардовський, на якого Полікарпов дозволив собі прикрикнути як на хлопця, залишає збори. Дебати Полікарпов перериває тоді, коли йому це завгодно, кричить, цикає на письменників, відомих всій країні, як жандарм. Ні, право, такої обстановки не було навіть за горезвісного Авербаха!.. (З доповідної записки заступника редактора журналу "Прапор" А.К. Тарасенкова - секретареві ЦК ВКП(б) Г.М. Маленкову. 19 березня 1945 р. "Літературний фронт. Історія політичної цензури 1932-1946. Збірник документів ". М., 1994. Стор. 186.)

    Полікарпова, який у своєму прагненні перевершив "славнозвісного Авербаха", Сталін від керівництва письменниками таки усунув. Він розумів, що в такій тонкій і складній справі, як художня література, незамінні люди мають бути. І поводитися з цими "незамінними" треба "по можливості" делікатно. Сталін діяв обережно, спочатку намагався нікого особливо не дратувати. Тому і "пролетарність" деякий час ще зберігала своє значення. Якийсь, нікому нині не відомий Чумандрін сидів у президії з'їзду, а М.А. Булгаков не отримав навіть гостьового квитка. Але поруч із Чумандріним у президії сиділи Б.Л. Пастернак та О.М. Толстой. Сталіну " незамінні " були ще потрібні, і йому на думку не спало, що головним письменником країни можна призначити будь-кого - хоч того ж Чумандріна. Але – процес пішов. І через тридцять років головним письменником країни вже спокійно можна було призначити будь-якого партійного функціонера. Що було зроблено.

    Коли Георгій Мокійович Марков на якомусь письменницькому з'їзді раптом відчув себе погано, з президії швиденько підскочив до трибуни Герой Радянського Союзу В. Карпов і, делікатно відвівши Георгія Мокійовича убік, заступив на його місце і дочитав доповідь до кінця, тим самим утвердивши себе у ролі нового, чергового головного письменника. І ніхто не те що не запротестував "навіть не здивувався". Але я захопився і забіг далеко вперед.