Analiza episodului lucrare dramatică
(fenomenul al șaselea al actului al patrulea al dramei de A.N. Ostrovsky „Furtuna”)
Punctul culminant al piesei „Furtuna” a lui A.N.Ostrovsky este al 6-lea fenomen al celei de-a patra acțiuni. Scena pocăinței naționale personaj principal- cel mai tensionat moment în desfășurarea conflictului atât în sufletul Katerinei, cât și în ciocnirea ei cu soacra ei, Marfa Ignatievna Kabanova. În fața ochilor noștri există o luptă de trăire și sentiment liber cu frica religioasă și datoria morală. femeie casatorita. Găsirea acestui conflict este arătată în episoadele anterioare: în conversația lui Boris cu Varvara despre posibila recunoaștere a Katerinei, în remarcile trecătorilor că „furtuna nu va trece în zadar”, în argumentele inventatorului autodidact. Kuligin despre furtuna-„grație”, în amenințările doamnei pe jumătate nebună. Eroina anticipează moartea încă de la începutul acțiunii, motiv pentru care o percepem pe Katerina ca pe o persoană tragică. Dorința de a fi iubit și iubire este condamnată de morala sanctimonioasă a Kabanikh. Poate e mai bine să te prefaci că iubești?
Sinceră și deschisă, Katerina nu vrea să facă asta și nu vrea să se întâlnească în secret, ca Varvara. Da, ea este diferită, nu ca toți ceilalți, iar aceasta este ghinionul ei, tragedia ei. Doar moral om curat poate fi chinuit de dureri de conștiință și de un sentiment de vinovăție.
A 6-a apariție începe cu remarcile bătrânei, la care nimeni, în afară de Katerina, nu le acordă atenție. În Rus, proștii și nebunii au fost de mult venerați, predicțiile lor au fost ascultate. Impresionabilă Katerina nu doar ascultă - cuvintele altora o lovesc chiar în inimă: „Frumusețea este moartea noastră! Nu este nevoie de ea în această lume a minciunii, ipocriziei și fricii. Motivele frumuseții și ale morții sună aici ca o antiteză, ele sunt unite într-o profeție teribilă: „Ce ascunzi! Nimic de ascuns! Evident că ți-e frică: nu vrei să mori! Vreau să trăiesc!"
Iată calea eroinei...
Cuvântul „ascunde” sună de trei ori: de două ori în cuvintele doamnei și în observația autorului. Aparent, nu poți scăpa de soartă. Un tunet ca propoziție, eroina este definită și forma pedepsei este „arsă în foc”. Varvara o simpatizează pe nora ei, înțelegându-i chinul. Dar ea nu poate ajuta decât cu un sfat: „... roagă-te, va fi mai ușor”. Și Katerina, îngrozită, observă o imagine a „iadului de foc” pe frescele pe jumătate șterse ale galeriei. Greutatea sufletului ei are nevoie de o ieșire și vine.
Înainte de pocăința eroinei, notăm observația: „Kabanova, Kabanov și Varvara o înconjoară”. Ei înconjoară, zdrobesc, se înghesuie ... Și iată-l - o descoperire de sentimente: „Toată inima a izbucnit! Nu mai suport!” Episodul este foarte emoționant, iar acest lucru este subliniat de abundența propozițiilor exclamative.
Crescută în tradiții patriarhale, Katerina se adresează rudelor după vechime: „Mamă! Tihon! Sunt un păcătos înaintea lui Dumnezeu și înaintea ta!” În primul rând este Dumnezeu. El este judecătorul suprem al eroinei. Aceasta este și o manifestare a religiozității eroinei.
De asemenea, este interesant să urmărim comportamentul lui Varvara și Tikhon. Varvara încearcă să o protejeze pe Katerina, simțindu-se vinovată de păcatul ei: „Ea minte, ea însăși nu știe ce spune”. Tikhon a ghicit și de ce se va pocăi soția lui. Îmi pare rău pentru ea (la urma urmei, a cerut să o ia cu ea!), El încearcă să o oprească pe Katerina. Aici remarca este extrem de elocventă: „confuz, în lacrimi, o trage de mânecă”. El își avertizează soția, temându-se de mânia mamei sale, chiar „vrea să se îmbrățișeze”. Și Kabanikha triumfă: „Am spus, așa că nu ai vrut să asculți. Asta am așteptat!”
Pocăința eroinei apare atunci când totul converge pentru ea: chinuri de conștiință, frica de furtună ca pedeapsă pentru păcate, previziunile orășenilor care se plimbă, trădarea lui Boris (dispare cu inima slabă într-un moment decisiv). Katerina își mărturisește păcatul în public, în biserică, așa cum se obișnuiește în lumea ortodoxă, care-și arată sufletul cu adevărat rusesc. Scena pocăinței aduce inevitabil deznodământul tragic al piesei.
Analiza scenei finale a dramei de A.N. Ostrovsky „furtună”
Drama Furtuna a apărut tipărită în 1860. Intriga sa este destul de simplă. Personajul principal, Katerina Kabanova, negăsind un răspuns la sentimentele ei la soțul ei, s-a îndrăgostit de o altă persoană. Chinuită de remușcări și nici nu dorind să mintă, ea își mărturisește fapta în biserică, public. După aceea, viața ei devine atât de insuportabilă încât se sinucide.
Așa este schița evenimentului lucrării, cu ajutorul căreia autorul ne dezvăluie o întreagă galerie de tipuri umane. Aici sunt negustorii - tirani, Și mamele de onoare ale familiilor - gardieni ai obiceiurilor locale, și rătăcitori - pelerini, povestind fabule, profitând de întunericul și ignoranța oamenilor și oamenii de știință de acasă - proiectoare. Cu toate acestea, cu toată varietatea de tipuri, se dovedește a fi ușor de observat că toate par să se încadreze în două tabere, care ar putea fi numite condiționat: regat întunecat” și „victimele regatului întunecat”.
„Regatul întunecat” este format din oameni în mâinile cărora este concentrată puterea, cei care pot influența opinia publică din orașul Kalinov. În primul rând, aceasta este Marfa Ignatievna Kabanova, care este respectată în oraș, considerată un model de virtute și o păstrătoare a tradițiilor. „Ipocritul”, spune Kuligin despre Kabanova, „îmbrăcă pe cei săraci, dar a mâncat complet acasă...” Și într-adevăr, comportamentul lui Marfa Ignatyevna în public diferă în multe privințe de comportamentul ei acasă, în viața de zi cu zi. Întreaga familie trăiește cu frica de ea. Tikhon, complet copleșit de puterea mamei sale, trăiește doar cu o singură dorință simplă - de a scăpa, deși pentru scurt timp, din casă, de a se simți ca un om liber. Sora lui Tikhon, Varvara, se confruntă și ea cu toate greutățile din mediul familial. Totuși, spre deosebire de Tikhon, ea are un caracter mai solid și are destulă îndrăzneală, deși pe ascuns, să nu se supună mamei sale.
Ultima scenă a dramei este punctul culminant al operei, în care confruntarea dintre reprezentanții „regatului întunecat” și victimele acestuia este cât se poate de agravată. Neavând nici avere, nici un statut social înalt, „victimele” îndrăznesc să conteste ordinea inumană care predomină în oraș.
Acțiunea începe cu faptul că Tikhon se întoarce acasă și află despre trădarea soției sale. El, așa cum recunoaște el însuși lui Kuligin, este gata să o ierte pe Katerina, dar în același timp înțelege că mama lui nu îi va permite să facă acest lucru. Tikhon nu are voința de a rezista lui Kabanova. Și deși a bătut-o pe Katerina, îi este milă de ea.
Moartea Katerinei, care s-a îndrăgostit într-un mod pe care doar naturile foarte puternice îl pot iubi, este firească la sfârșitul dramei - nu există altă ieșire pentru ea. Viața după legile „împărăției întunecate” este mai rea pentru ea decât moartea, moartea sufletului este mai teribilă decât moartea trupului. Ea nu are nevoie de o astfel de viață și preferă să se despartă de ea. Confruntarea dintre reprezentanții „regatului întunecat” și victimele acestuia atinge punctul culminant în ultima scenă, asupra trupului Katerinei moarte. Kuligin, care anterior prefera să nu se încurce nici cu Wild, nici cu Kabanikha, îl aruncă pe acesta din urmă în față: „Trupul ei este aici, ... și acum sufletul ei nu este al tău: ea se află acum în fața unui judecător care este mai milos decât tine. !” Tikhon, complet bătut și zdrobit de mama lui dominatoare, ridică și el vocea de protest: „Mamă, ai distrus-o”. Cu toate acestea, Kabanova înlătură rapid „răzvrătirea”, promițându-i fiului ei că „vorbește” cu el acasă.
Protestul Katerinei nu a putut fi eficient, întrucât vocea ei era singură și niciunul din anturajul eroinei, dintre cei care pot fi atribuiți și „victimelor” „regatului întunecat”, nu a fost în stare nu doar să o susțină, ci nici măcar să înțeleagă. până la capăt. Protestul s-a dovedit a fi autodistructiv, dar a fost și este o dovadă a liberei alegeri a unui individ care nu dorește să suporte legile impuse de societate, cu moralitatea sanctimonioasă și tocimea cotidianului.
Deci, în ultima scenă a dramei, confruntarea dintre reprezentanții „regatului întunecat” și victimele acestuia s-a reflectat cu o forță deosebită. Acuzațiile pe care Kuligin și Tikhon le aruncă în fața celor care „stăpânesc spectacolul” în orașul Kalinovo arată o schimbare în societate, dorința emergentă a tinerilor de a trăi în concordanță cu conștiința lor, și nu cu sanctimonios, ipocrit. moralitatea „părinților”.
Bibliografie
Pentru pregătirea acestei lucrări s-au folosit materiale de pe șantier. http://www.ostrovskiy.org.ru/
Lucrări similare:
Îndemna la examen în 2002
Eseu >> Literatură și limba rusăAnaliză final scene dramă UN. Ostrovsky « Furtună", b) Analiză final scene dramă UN. Ostrovsky
Seturi de subiecte eseu pentru un examen scris de literatură în clasele a XI-a ale instituțiilor de învățământ anul universitar 2001/02
Rezumat >> Literatură și limba rusăUnu." Teme ("eterne" din versurile lui B. Pasternak.)3. A) Analiză final scene dramă UN. Ostrovsky « Furtună", b) Analiză final scene dramă UN. Ostrovsky„Zestre”.4. Poezia lui M.Yu. Lermontov „Când ești îngrijorat...
Lumea și personalitatea în piesa de A.N. Ostrovsky „furtună”
Rezumat >> Literatură și limba rusăO piesă a lui A.N. Ostrovsky (1823-1886) "Furtună". Dar în asta dramă Ostrovsky da problema... logica, nu pe analiză, nu pe ... interesant în acest sens final Replica lui Kuligin în... destinată performanței pe etapă. Tragedia este o dramă...
Drama „Abisul” și locul ei în dramaturgia lui A.N. Ostrovsky
Eseu >> Literatură și limba rusăRăbdare. Scenă III În manuscrisul celui de-al treilea scenă„Adancuri” A.N. Ostrovskyîncepe... face o schimbare la final Monologul lui Kiselnikov,... lucrează analiză manuscrise dramă UN. Ostrovsky„Abyss”... artistic „Abyss” este mai slab dramă « Furtună", De exemplu. Bine si...
Realismul pieselor de teatru de A.N. Ostrovsky
Rezumat >> Literatură și limba rusăÎN final scene si poze. În lucrări dramatice Ostrovsky puteți observa... tablouri (de exemplu, scene furtuniîn comedia „Joker” și în dramă “Furtună”) și recurente... finale au continuat un profund socio-psihologic analiză viaţă; in finala...
Ostrovsky A.N.
Compoziție bazată pe o lucrare pe tema: Analiza scenei finale a dramei de A. N. Ostrovsky „Furtuna”
Dragostea este mai înaltă decât soarele și stelele
Ea mișcă soarele și stelele
Dar dacă este dragoste adevărată.
Drama Furtună a fost scrisă de Ostrovsky în ajunul situației revoluționare din Rusia, în epoca de dinaintea furtunii. Piesa se bazează pe un conflict de contradicții ireconciliabile între un individ și societatea înconjurătoare. Cauza conflictului și tot
nenorociri - bani, Împărțirea societății în bogați și săraci. În piesele lui Ostrovsky există un protest împotriva despotismului, minciunii, asupririi omului de către om. Acest protest a atins cea mai mare putere în drama Furtună. Lupta pentru o persoană pentru dreptul său la libertate, fericire, o viață plină de sens - aceasta este problema pe care Ostrovsky o rezolvă în piesa „Furtuna”.
Cum se dezvoltă? O persoană puternică, iubitoare de libertate se află într-un mediu străin pentru el, într-o familie în care individul este sugrumat. Tragedia Katerinei constă în faptul că este o străină pentru familia Kabanov: a fost crescută într-o atmosferă liberă. Fiica preferată din familie. În familia Kabanov, totul este construit pe înșelăciune, minciuni. Nu există respect sincer între membrii familiei, toată lumea trăiește sub frica mamei, sub supunere stupidă.
Katerina este o fire poetică, simte frumusețea naturii și o iubește, își dorește foarte sincer să iubească, dar pe cine?! Vrea să-și iubească soțul, soacra.
Poate o femeie impregnată de libertate, dragoste pentru natură, cu inimă de pasăre, să suporte violența, minciuna care a domnit în familia Kabanov.
Relațiile reciproce de tiranie și lipsă de voce au adus-o la consecințe tragice.
Religia a adus poezie Katerinei, pentru că nu a citit cărți, nu știa litere și trăsături înțelepciunea populară denunţat în formă religioasă, biserica i-a adus - aceasta lume frumoasă artă populară, folclor, în care era cufundată Katerina.
Sufocată în casa Kabanovilor, tânjind de libertate, de iubire, de relații umane cu adevărat bune, Katerina nu suportă robia, în mintea ei se naște vag, neclar gândul cum să părăsească casa odioasă. Dar aceste sentimente trebuie înăbușite (ea este soția lui Tikhon). O luptă teribilă are loc în inima unei tinere femei. O vedem în mijlocul unei lupte interioare tensionate. S-a îndrăgostit profund și sincer de Boris, dar în toate felurile ea încearcă să suprime un sentiment viu motivant în ea însăși.
Ea nu vrea să-și vadă iubita, ea suferă.
Și furtuna? De ce se spune în primul act despre o furtună iminentă? Acesta este un fenomen natural. Furtuna sufletului i se pare păcătoasă și cumplită. Lumea ideilor religioase contrazice sentimentele vii care se trezesc în ea. Păcat
o sperie pe Katherine.
Cum se dezvoltă conflictul în propriul ei suflet?
La cuvintele Katerinei că nu știe să înșele! Varvara obiectează: „Toată casa noastră se sprijină pe asta”. Dar Katerina nu acceptă moralitatea „regatului întunecat”. „... Nu vreau să fac asta!... Mai bine o voi îndura în timp ce o suport!”. „Și nu pot suporta... așa că nu mă pot ține cu nicio forță. Mă voi arunca pe fereastră, mă voi arunca în Volga. Nu vreau să locuiesc aici, nu vreau, chiar dacă mă tăiați.”
„Oh, Varya, nu-mi cunoști caracterul. Desigur, Doamne ferește să se întâmple asta!” „Și vreau să mă rup, dar nu pot în niciun fel” .... „În seara asta, inamicul m-a tulburat din nou. La urma urmei, am ieșit din casă.” Există o luptă internă. Care este rezultatul acestei lupte dureroase? Forta? Slăbiciune? A te rupe înseamnă a rămâne credincios soției unui bărbat pe care ea nu-l iubește. (Da, și nu există nimic pentru care să-l iubească.) Dar o femeie cu inima unei păsări libere nu poate fi sclavă în casa lui Kabanikh. Și i se pare că chemarea ei la voință este ispita diavolului.
Se apropie un punct de cotitură: Katerina este în sfârșit convinsă că soțul ei nu merită nu doar dragoste, ci și respect. Și iată ultimul fulger de luptă interioară intensă. Mai întâi, aruncați cheia: la urma urmei, moartea se ascunde în ea (moartea spirituală, nu se teme de familia ei, ci de a-și distruge sufletul).
"Lasa-l?! Nu, nu pentru nimic în lume!” Scena de întâlnire se deschide cu un cântec popular care subliniază tragedia dragostei Katerinei pentru Boris.
Prima întâlnire a Katerinei cu iubitul ei este profund tragică. — De ce ai venit, distrugătorul meu? — M-ai ruinat! Cât de puternic trebuie să fie sentimentul ei dacă merge în mod conștient la o moarte sigură în numele lui. Un caracter puternic! Sentiment profund! Sentiment de invidiat! Deci nu toată lumea poate iubi. Sunt convins de puterea spirituală extraordinară a Katerinei. — Nu, nu pot trăi! Ea este sigură de asta, dar frica de moarte nu o oprește. Dragostea este mai puternică decât această frică! Iubirea a cucerit și acele idei religioase care îi îngăduiau sufletul. „La urma urmei, nu mă pot ruga pentru acest păcat, nu mă pot ruga niciodată pentru el.” „La urma urmei, el se va întinde pe suflet ca o piatră”, spune Katerina când îl întâlnește pe Boris și îi recunoaște că, de dragul dragostei, „nu i-a fost frică de păcat”. Dragostea ei era mai puternică decât prejudecățile religioase.
Furtuna, care se adună în primul act, a izbucnit aici peste biata victimă a „regatului întunecat”. Iar lupta din sufletul Katerinei nu s-a încheiat încă. Dar sunt sigur că Katerina nu este o victimă neîmpărtășită, ci o persoană cu un caracter puternic, hotărât, cu o inimă de pasăre plină de viață, iubitoare de libertate.
Fără frică de pedeapsă, a fugit de acasă să-și ia rămas bun de la Boris. Nu numai că nu se ascunde, ci și-a cheamă iubita în vârful vocii: „Bucuria mea, viața mea, sufletul meu, iubirea mea!”... „Răspunde-mi!”
Nu! Ea nu este o sclavă, este liberă. Numai pentru că a pierdut totul, nu mai are nimic de prețuit, chiar și viața, în numele iubirii. „De ce să trăiesc acum?!”
În scena cu Boris, Katerina este geloasă pe el: „Ești un cazac liber”. Dar Katerina nu știe că Boris este mai slab decât Tikhon, este încătușat de frica de unchiul său. Nu este demn de Katherine.
În finală, victoria se face și asupra dușmanului intern: asupra întunericului credinta religioasa. Katerina este convinsă de dreptul ei la libertatea de a alege între viață și moarte. „Totuși, moartea va veni, asta însăși...”, dar nu poți trăi așa!” ea se gândește la sinucidere. "Păcat!" „Nu se vor ruga ei? Cine iubește se va ruga.”
Gândul de iubire este mai puternic decât frica de Dumnezeu. Ultimele cuvinte sunt un apel către o persoană dragă: „Prietenul meu! Bucuria mea!
La revedere!"
Ostrovsky a arătat complexul proces tragic al emancipării sufletului care reînvie. Aici întunericul luptă cu lumina, suișurile și coborâșurile sunt înlocuite cu căderi. Emanciparea se dezvoltă în protest. Și „cel mai puternic protest este cel care se ridică în cele din urmă din pieptul celui mai slab și mai răbdător”. (Dobrolyubov.)
http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza92
Nu degeaba în remarca autorului răutăcios despre ultimul act al piesei „Furtună” scrie: „Decorul primului act. Amurg". Lumea crepusculară prezentată nouă dramaturg talentat, o lume în care „furtuna” nu este capabilă să risipească întunericul altfel decât la nivelul gospodăriei. Iar moartea Katerinei, în ciuda tuturor eforturilor autoarei de a-i oferi volumul unui simbol, este tragică, dar nu dramatică. Katerina a fost distrusă de propriile sale concepte despre bine și rău, visele ei de a zbura au rămas vise, nu a putut scăpa din realitatea crepusculară a vremii. E păcat…
Katerina Kabanova este romantică cu o dorință nestăpânită de frumos, de libertatea manifestărilor umane, o ură organică pentru arbitrar și violență. Ea este cea care spune: „De ce oamenii nu zboară? Uneori simt că sunt o pasăre. Când stai pe un munte, ești atras să zbori. Așa ar fi alergat în sus, ar fi ridicat mâinile și ar fi zburat. Încercați ceva acum?
Ea, tânjind după extraordinar, are vise minunate: „Fie temple de aur, fie niște grădini extraordinare, și toată lumea cântă voci invizibile și miroase a chiparos, iar munții și copacii par să nu fie la fel ca de obicei, ci ca ei. sunt scrise pe imagini... Și parcă zbor, și zbor prin aer ”...
În dezacord cu ideile morale și cotidiene ale mediului burghezo-comerciant, nedorind să trăiască cu soțul ei, nelubit și nerespectat de ea, nesmerită în fața soacrei ei îndreptățite, reflectă: „Unde să acum? Du-te acasă? Nu, pentru mine este la fel că e acasă, că e până la mormânt. Da, du-te acasă, du-te la mormânt!., du-te la mormânt! E mai bine în mormânt... Și gândește-te la viață; Nu vreau. Să trăiești din nou? Nu, nu, nu... nu e bine! Și oamenii îmi sunt dezgustători, iar casa îmi este dezgustătoare, iar pereții sunt dezgustători!
Înainte de Katerina, existau doar două căi - captivitatea și mormântul. Ura ei față de despotism și dragostea ei de libertate sunt extrem de puternice, protestul ei spontan împotriva a tot ceea ce oprimă persoana umană este atât de eficient încât preferă moartea în loc de captivitate. Pe vremea aceea, în mijlocul ei, Katerina își putea găsi eliberarea doar în moarte. N. A. Dobrolyubov scrie: „O astfel de eliberare este tristă, amară; Dar ce să faci când nu există altă cale de ieșire?
Lovit de moartea Katerinei, chiar și cel mai slab și mai tăcut Tikhon ridică vocea împotriva lui Kabanikh. Depășindu-și smerenia, strigă frenetic: „Mamă, ai stricat-o! Tu tu tu…"
Din păcate, protestul Katerinei și moartea ei au fost în zadar. Revolta mizerabilă a lui Tihon va fi în curând zdrobită, e clar, nu degeaba Kabanikha promite că va avea de-a face cu el acasă. Boris, de fapt, i-a cerut lui Dumnezeu o moarte rapidă pentru Katerina - o creatură jalnică, nedemnă de o dragoste atât de înaltă, un sclav al unchiului său, al vieții de zi cu zi, al lumii crepusculare. Kuligin, cu toate cunoștințele sale științifice, nu este nici un luptător, tot ceea ce este capabil este sarcasmul: „Trupul ei este aici, dar sufletul ei nu este acum al tău, ea este în fața unui judecător care este mai milos decât tine!”
... Peisajul primului act. Amurg.
Drama Furtună a fost scrisă de Ostrovsky în ajunul situației revoluționare din Rusia, în epoca de dinaintea furtunii. Piesa se bazează pe un conflict de contradicții ireconciliabile între un individ și societatea înconjurătoare.
a ta. Cauza conflictului și tot
Nenorocire - bani, Împărțirea societății în bogați și săraci. În piesele lui Ostrovsky există un protest împotriva despotismului, minciunii, asupririi omului de către om. Acest protest a atins cea mai mare putere în drama Furtună. Lupta pentru o persoană pentru dreptul său la libertate, fericire, o viață plină de sens - aceasta este problema pe care Ostrovsky o rezolvă în piesa „Furtuna”.
Cum se dezvoltă conflictul principal al dramei? O persoană puternică, iubitoare de libertate se află într-un mediu străin pentru el, într-o familie în care individul este sugrumat. Tragedia Katerinei constă în faptul că este o străină pentru familia Kabanov: a fost crescută într-o atmosferă liberă. Fiica preferată din familie. În familia Kabanov, totul este construit pe înșelăciune, minciuni. Nu există respect sincer între membrii familiei, toată lumea trăiește sub frica mamei, sub supunere stupidă.
Katerina este o fire poetică, simte frumusețea naturii și o iubește, își dorește foarte sincer să iubească, dar pe cine?! Vrea să-și iubească soțul, soacra.
Poate o femeie impregnată de libertate, dragoste pentru natură, cu inimă de pasăre, să suporte violența, minciuna care a domnit în familia Kabanov.
Relațiile reciproce de tiranie și lipsă de voce au adus-o la consecințe tragice.
Religia i-a adus poezie Katerinei, pentru că nu citea cărți, nu cunoștea alfabetizarea, iar biserica i-a adus trăsături de înțelepciune populară, denunțate într-o formă religioasă - aceasta este o lume minunată a artei populare, a folclorului, în care Katerina a fost scufundată.Sufocându-se în casa Kabanov, tânjind după Will, din dragoste, din relații umane cu adevărat bune, Katerina nu suportă robia, în mintea ei se naște vag, indistinct gândul cum să părăsească casa odioasă. . Dar aceste sentimente trebuie înăbușite (ea este soția lui Tikhon). O luptă teribilă are loc în inima unei tinere femei. O vedem în mijlocul unei lupte interioare tensionate. S-a îndrăgostit profund și sincer de Boris, dar în toate felurile ea încearcă să suprime un sentiment viu motivant în ea însăși.
Ea nu vrea să-și vadă iubita, ea suferă.
Și furtuna? De ce se spune în primul act despre o furtună iminentă? Acesta este un fenomen natural. Furtuna sufletului i se pare păcătoasă și cumplită. Lumea ideilor religioase contrazice sentimentele vii care se trezesc în ea. Păcat
O sperie pe Katherine.
Cum se dezvoltă conflictul în propriul ei suflet?
La cuvintele Katerinei că nu știe să înșele! Varvara obiectează: „Toată casa noastră se sprijină pe asta”. Dar Katerina nu acceptă moralitatea „regatului întunecat”. „... Nu vreau să fac asta!... Mai bine o voi îndura în timp ce o suport!”. „Și nu pot suporta... așa că nu mă pot ține cu nicio forță. Mă voi arunca pe fereastră, mă voi arunca în Volga. Nu vreau să locuiesc aici, nu vreau, chiar dacă mă tăiați.”
„Oh, Varya, nu-mi cunoști caracterul. Desigur, Doamne ferește să se întâmple asta!” „Și vreau să mă rup, dar nu pot în niciun fel” .... „În seara asta, inamicul m-a tulburat din nou. La urma urmei, am ieșit din casă.” Există o luptă internă. Care este rezultatul acestei lupte dureroase? Forta? Slăbiciune? A te rupe înseamnă a rămâne credincios soției unui bărbat pe care ea nu-l iubește. (Da, și nu există nimic pentru care să-l iubească.) Dar o femeie cu inima unei păsări libere nu poate fi sclavă în casa lui Kabanikh.
Abanihi nu poate fi o femeie cu inima unei păsări libere. Și i se pare că chemarea ei la voință este ispita diavolului.
Se apropie un punct de cotitură: Katerina este în sfârșit convinsă că soțul ei nu merită nu doar dragoste, ci și respect. Și iată ultimul fulger de luptă interioară intensă. Mai întâi, aruncați cheia: la urma urmei, moartea se ascunde în ea (moartea spirituală, nu se teme de familia ei, ci de a-și distruge sufletul).
"Lasa-l?! Nu, nu pentru nimic în lume!” Scena de întâlnire se deschide cu un cântec popular care subliniază tragedia dragostei Katerinei pentru Boris.
Prima întâlnire a Katerinei cu iubitul ei este profund tragică. — De ce ai venit, distrugătorul meu? — M-ai ruinat! Cât de puternic trebuie să fie sentimentul ei dacă merge în mod conștient la o moarte sigură în numele lui. Un caracter puternic! Sentiment profund! Sentiment de invidiat! Deci nu toată lumea poate iubi. Sunt convins de puterea spirituală extraordinară a Katerinei. — Nu, nu pot trăi! Ea este sigură de asta, dar frica de moarte nu o oprește. Dragostea este mai puternică decât această frică! Iubirea a cucerit și acele idei religioase care îi îngăduiau sufletul. „La urma urmei, nu mă pot ruga pentru acest păcat, nu mă pot ruga niciodată pentru el.” „La urma urmei, el se va întinde pe suflet ca o piatră”, spune Katerina când îl întâlnește pe Boris și îi recunoaște că, de dragul dragostei, „nu i-a fost frică de păcat”. Dragostea ei era mai puternică decât prejudecățile religioase.
Furtuna, care se adună în primul act, a izbucnit aici peste biata victimă a „regatului întunecat”. Iar lupta din sufletul Katerinei nu s-a încheiat încă. Dar sunt sigur că Katerina nu este o victimă neîmpărtășită, ci o persoană cu un caracter puternic, hotărât, cu o inimă de pasăre plină de viață, iubitoare de libertate.
Fără frică de pedeapsă, a fugit de acasă să-și ia rămas bun de la Boris. Nu numai că nu se ascunde, ci și-a cheamă iubita în vârful vocii: „Bucuria mea, viața mea, sufletul meu, iubirea mea!”... „Răspunde-mi!”
Nu! Ea nu este o sclavă, este liberă. Numai pentru că a pierdut totul, nu mai are nimic de prețuit, chiar și viața, în numele iubirii. „De ce să trăiesc acum?!”
În scena cu Boris, Katerina este geloasă pe el: „Ești un cazac liber”. Dar Katerina nu știe că Boris este mai slab decât Tikhon, este încătușat de frica de unchiul său. Nu este demn de Katherine.
În final, victoria se face și asupra dușmanului intern: asupra ideilor religioase întunecate. Katerina este convinsă de dreptul ei la libertatea de a alege între viață și moarte. „Totuși, moartea va veni, asta însăși...”, dar nu poți trăi așa!” ea se gândește la sinucidere. "Păcat!" „Nu se vor ruga ei? Cine iubește se va ruga.”
Gândul de iubire este mai puternic decât frica de Dumnezeu. Ultimele cuvinte sunt un apel către o persoană dragă: „Prietenul meu! Bucuria mea!
La revedere!"
Ostrovsky a arătat complexul proces tragic al emancipării sufletului care reînvie. Aici întunericul luptă cu lumina, suișurile și coborâșurile sunt înlocuite cu căderi. Emanciparea se dezvoltă în protest. Și „cel mai puternic protest este cel care se ridică în cele din urmă din pieptul celui mai slab și mai răbdător”. (Dobrolyubov.)
Ostrovsky A.N.
Compoziție bazată pe o lucrare pe tema: Analiza scenei finale a dramei de A. N. Ostrovsky „Furtuna”
Dragostea este mai înaltă decât soarele și stelele
Ea mișcă soarele și stelele
Dar dacă este dragoste adevărată.
Drama Furtună a fost scrisă de Ostrovsky în ajunul situației revoluționare din Rusia, în epoca de dinaintea furtunii. Piesa se bazează pe un conflict de contradicții ireconciliabile între un individ și societatea înconjurătoare. Cauza conflictului și tot
nenorociri - bani, Împărțirea societății în bogați și săraci. În piesele lui Ostrovsky există un protest împotriva despotismului, minciunii, asupririi omului de către om. Acest protest a atins cea mai mare putere în drama Furtună. Lupta pentru o persoană pentru dreptul său la libertate, fericire, o viață plină de sens - aceasta este problema pe care Ostrovsky o rezolvă în piesa „Furtuna”.
Cum se dezvoltă conflictul principal al dramei? O persoană puternică, iubitoare de libertate se află într-un mediu străin pentru el, într-o familie în care individul este sugrumat. Tragedia Katerinei constă în faptul că este o străină pentru familia Kabanov: a fost crescută într-o atmosferă liberă. Fiica preferată din familie. În familia Kabanov, totul este construit pe înșelăciune, minciuni. Nu există respect sincer între membrii familiei, toată lumea trăiește sub frica mamei, sub supunere stupidă.
Katerina este o fire poetică, simte frumusețea naturii și o iubește, își dorește foarte sincer să iubească, dar pe cine?! Vrea să-și iubească soțul, soacra.
Poate o femeie impregnată de libertate, dragoste pentru natură, cu inimă de pasăre, să suporte violența, minciuna care a domnit în familia Kabanov.
Relațiile reciproce de tiranie și lipsă de voce au adus-o la consecințe tragice.
Religia i-a adus poezie Katerinei, pentru că nu citea cărți, nu știa să citească și să scrie, iar trăsăturile înțelepciunii populare, denunțate într-o formă religioasă, i-au fost aduse de către biserică - aceasta este o lume minunată a artă populară, folclor, în care era cufundată Katerina.
Sufocată în casa Kabanovilor, tânjind de libertate, de iubire, de relații umane cu adevărat bune, Katerina nu suportă robia, în mintea ei se naște vag, neclar gândul cum să părăsească casa odioasă. Dar aceste sentimente trebuie înăbușite (ea este soția lui Tikhon). O luptă teribilă are loc în inima unei tinere femei. O vedem în mijlocul unei lupte interioare tensionate. S-a îndrăgostit profund și sincer de Boris, dar în toate felurile ea încearcă să suprime un sentiment viu motivant în ea însăși.
Ea nu vrea să-și vadă iubita, ea suferă.
Și furtuna? De ce se spune în primul act despre o furtună iminentă? Acesta este un fenomen natural. Furtuna sufletului i se pare păcătoasă și cumplită. Lumea ideilor religioase contrazice sentimentele vii care se trezesc în ea. Păcat
o sperie pe Katherine.
Cum se dezvoltă conflictul în propriul ei suflet?
La cuvintele Katerinei că nu știe să înșele! Varvara obiectează: „Toată casa noastră se sprijină pe asta”. Dar Katerina nu acceptă moralitatea „regatului întunecat”. „... Nu vreau să fac asta!... Mai bine o voi îndura în timp ce o suport!”. „Și nu pot suporta... așa că nu mă pot ține cu nicio forță. Mă voi arunca pe fereastră, mă voi arunca în Volga. Nu vreau să locuiesc aici, nu vreau, chiar dacă mă tăiați.”
„Oh, Varya, nu-mi cunoști caracterul. Desigur, Doamne ferește să se întâmple asta!” „Și vreau să mă rup, dar nu pot în niciun fel” .... „În seara asta, inamicul m-a tulburat din nou. La urma urmei, am ieșit din casă.” Există o luptă internă. Care este rezultatul acestei lupte dureroase? Forta? Slăbiciune? A te rupe înseamnă a rămâne credincios soției unui bărbat pe care ea nu-l iubește. (Da, și nu există nimic pentru care să-l iubească.) Dar o femeie cu inima unei păsări libere nu poate fi sclavă în casa lui Kabanikh. Și i se pare că chemarea ei la voință este ispita diavolului.
Se apropie un punct de cotitură: Katerina este în sfârșit convinsă că soțul ei nu merită nu doar dragoste, ci și respect. Și iată ultimul fulger de luptă interioară intensă. Mai întâi, aruncați cheia: la urma urmei, moartea se ascunde în ea (moartea spirituală, nu se teme de familia ei, ci de a-și distruge sufletul).
"Lasa-l?! Nu, nu pentru nimic în lume!” Scena de întâlnire se deschide cu un cântec popular care subliniază tragedia dragostei Katerinei pentru Boris.
Prima întâlnire a Katerinei cu iubitul ei este profund tragică. — De ce ai venit, distrugătorul meu? — M-ai ruinat! Cât de puternic trebuie să fie sentimentul ei dacă merge în mod conștient la o moarte sigură în numele lui. Un caracter puternic! Sentiment profund! Sentiment de invidiat! Deci nu toată lumea poate iubi. Sunt convins de puterea spirituală extraordinară a Katerinei. — Nu, nu pot trăi! Ea este sigură de asta, dar frica de moarte nu o oprește. Dragostea este mai puternică decât această frică! Iubirea a cucerit și acele idei religioase care îi îngăduiau sufletul. „La urma urmei, nu mă pot ruga pentru acest păcat, nu mă pot ruga niciodată pentru el.” „La urma urmei, el se va întinde pe suflet ca o piatră”, spune Katerina când îl întâlnește pe Boris și îi recunoaște că, de dragul dragostei, „nu i-a fost frică de păcat”. Dragostea ei era mai puternică decât prejudecățile religioase.
Furtuna, care se adună în primul act, a izbucnit aici peste biata victimă a „regatului întunecat”. Iar lupta din sufletul Katerinei nu s-a încheiat încă. Dar sunt sigur că Katerina nu este o victimă neîmpărtășită, ci o persoană cu un caracter puternic, hotărât, cu o inimă de pasăre plină de viață, iubitoare de libertate.
Fără frică de pedeapsă, a fugit de acasă să-și ia rămas bun de la Boris. Nu numai că nu se ascunde, ci și-a cheamă iubita în vârful vocii: „Bucuria mea, viața mea, sufletul meu, iubirea mea!”... „Răspunde-mi!”
Nu! Ea nu este o sclavă, este liberă. Numai pentru că a pierdut totul, nu mai are nimic de prețuit, chiar și viața, în numele iubirii. „De ce să trăiesc acum?!”
În scena cu Boris, Katerina este geloasă pe el: „Ești un cazac liber”. Dar Katerina nu știe că Boris este mai slab decât Tikhon, este încătușat de frica de unchiul său. Nu este demn de Katherine.
În final, victoria se face și asupra dușmanului intern: asupra ideilor religioase întunecate. Katerina este convinsă de dreptul ei la libertatea de a alege între viață și moarte. „Totuși, moartea va veni, asta însăși...”, dar nu poți trăi așa!” ea se gândește la sinucidere. "Păcat!" „Nu se vor ruga ei? Cine iubește se va ruga.”
Gândul de iubire este mai puternic decât frica de Dumnezeu. Ultimele cuvinte sunt un apel către o persoană dragă: „Prietenul meu! Bucuria mea!
Ostrovsky a arătat complexul proces tragic al emancipării sufletului care reînvie. Aici întunericul luptă cu lumina, suișurile și coborâșurile sunt înlocuite cu căderi. Emanciparea se dezvoltă în protest. Și „cel mai puternic protest este cel care se ridică în cele din urmă din pieptul celui mai slab și mai răbdător”. (Dobrolyubov.)
http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza92