Олександринський театр першого дня постановки «Ревізора» був переповнений. Привілейована публіка, яка звикла дивитись на театральні вистави як на легку розвагу, була приголомшена глибокою життєвою правдою гоголівської комедії. Комедія Гоголя «наробила багато шуму» (так записав у своєму щоденнику цензор А. В. Нікітенко) та викликала широкі чутки у суспільстві. Реакційні кола злісно звинувачували автора у наклепі на чиновників. Гоголь вигадав «якусь Росію і в ній якесь містечко, в яке звалив він усі гидоти, які зрідка на поверхні справжньої Росії знаходиш...» - писав реакціонер Вігель.
Зовсім інакше була сприйнята геніальна комедія Гоголя передовими громадськими колами. В. В. Стасов згадував, що вся тодішня молодь була від «Ревізора» у захваті. "Ми напам'ять повторювали потім один одному, підправляючи і поповнюючи один одного, цілі сцени, довгі розмови звідти". Але більшість акторів не зрозуміли глибини та життєвості комедії та грали її як шаблонний водевіль, а реакційна критика та роздратовані п'єсою урядові кола зло нападали на автора «дурного фарсу». Згодом Гоголь у «Театральному роз'їзді» з гіркою іронією говорив про це ставлення панівних кіл, передаючи слова якогось «пана»: «Осміяти! Але ж зі сміхом жартувати не можна. Це означає зруйнувати будь-яку повагу, ось що це означає. Та мене після цього кожен приб'є на вулиці, скаже: „Та над вами сміються; а на тобі такий же чин, то ось тобі затріщина!“ Адже це ось що означає». Його співрозмовник відповідає: «Ще б! Це серйозна річ! кажуть: дрібничка, дрібниці, театральна вистава. Ні, це не прості дрібнички; на це треба звернути строгу увагу. За такі речі і до Сибіру посилають. Так, якби я мав владу, у мене автор не пікнув би. Я б його в таке місце засадив, що він і світла божого не звидів би».
Письменник був глибоко вражений як самим виконанням п'єси, так і ставленням до неї вороже налаштованої привілейованої публіки: «..."Ревізор" зіграний, - писав Гоголь з приводу першого подання комедії, - і в мене на душі так невиразно, так дивно. . Я чекав, я знав наперед, як піде справа, і при всьому тому почуття сумне і прикро-обтяжило мене ».
"Ревізор" був відправлений до III Відділення 27 лютого 1836 для дозволу до подання. Другого березня отримано резолюцію: «Схвалюється до подання». Цензор Ольдекоп начебто не читав комедії. Він написав спішно: «П'єса не містить у собі нічого поганого». "Ревізор" був дозволений до друку 13 березня, а 19 квітня 1836 його дивилися в Петербурзі в Олександрійському театрі, 23 травня 1836 - в Москві в Малому театрі. Городничого грав у Петербурзі І.І. Сосницький, у Москві – М.С. Щепкін. Петербурзькою постановкою Гоголь залишився незадоволеним.
У статті «Попередження для тих, які б побажали зіграти як слід „Ревізора"» автор давав наступні настанови акторам: «Найбільше треба побоюватися, щоб не впасти в карикатуру. Нічого не повинно бути перебільшеного чи тривіального навіть в останніх ролях. Навпаки, потрібно особливо намагатися актору бути скромнішим, простіше і ніби благороднішим, ніж як насправді є та особа, яка представляється.
"Ревізор". Афіша першої вистави п'єси в Петербурзі. 1836 р.
Смішне виявиться саме собою саме в тій серйозності, з якою зайнята своєю справою кожна з осіб, що виводяться в комедії. Усі вони зайняті клопітко, метушливо, навіть спекотно своєю справою, ніби найважливішим завданням свого життя. Глядачеві тільки з боку видно дрібницю їхньої турботи. Але самі вони зовсім не жартують і аж ніяк не думають про те, що з них хтось сміється. Розумний актор, перш ніж схопити дрібні чудасії і дрібні особливості зовнішні особи, що йому дістався, повинен намагатися зловити загальнолюдське вираження ролі. Повинен розглянути, навіщо визнано цю роль; повинен розглянути головну та переважну турботу кожної особи, на яку витримується життя її, яка складає постійний предмет думок, вічний цвях, що сидить у голові. Зловивши цю головну турботу виведеної особи, актор повинен у такій силі виповнитися нею сам, щоб думки і прагнення взятої ним особи і як би засвоїлися йому самому і перебували б у голові його невідлучно під час уявлення п'єси. Про приватні сцени та дрібниці він не повинен багато дбати. Вони вийдуть самі собою вдало і спритно, якщо він не викине ні на хвилину з голови цього цвяха, який засів у голову його героя. Всі ці зокрема й різні дрібні речі, якими так щасливо вміє користуватися навіть такий актор, який вміє дражнити і схоплювати ходу і рух, але не створювати цілком ролі, - суть не більше як фарби, які потрібно класти вже тоді, коли малюнок складений і зроблено правильно. Вони - сукня та тіло ролі, а не душа її. Отже, спершу слід схопити саме цю душу ролі, а не сукню її».
Портрет Н.В. Гоголя на репетиції п'єси "Ревізор" в Олександрійському театрі. Малюнок П.А. Каратигіна. 1836 р.
Комедія Гоголя викликала у суспільстві суперечливі оцінки. Багато хто сміявся, бачачи в «Ревізорі» не більше як кумедний фарс. Серед тих, що сміялися, був і імператор Микола I, який вигукнув: «Ну, п'єска! Усім дісталося, а мені найбільше». Більшість чиновників, які були присутні на уявленнях, вгадували серйозний викривальний зміст комедії. Комедія була визнана багатьма ліберальною заявою, - писав князь П.А. Вяземський, - начебто, наприклад, комедії Бомарше „ Севільський цирульник", визнана за якийсь політичний брандскугель, кинутий у суспільство під виглядом комедії... Одні вітали її, раділи їй як сміливому, хоч і прикритому, нападу на владу. На їхню думку, Гоголь, обравши полем битви своє повітове містечко, мітив вище... З цього погляду інші, зрозуміло, дивилися на комедію як на державний замах: були ним схвильовані, налякані і в нещасному чи щасливому коміці бачили чи не небезпечного бунтівника» Гоголь писав М.С. року: «Дія, здійснена нею [комедією], була велика і шумна. Бранять і ходять на п'єсу; на четверту виставу не можна дістати квитків.<...>Якби не високе заступництво Государя, п'єса моя не була б нізащо на сцені, і вже були люди, які клопотали про заборону її. Тепер я бачу, що означає бути комічним письменником».
Щоправда, сказана Гоголем піднялася до високого узагальнення. Цього Гоголю чиновницьке плем'я пробачити не могло. Його почали звинувачувати в руйнуванні засад суспільства - адже саме засновниками підвалин вважали себе персонажі комедії та тисячі їхніх прототипів. «Сказати про шахрай, що він шахрай, вважається у нас підривом державної машини; сказати якусь тільки живу і вірну межу - значить, у перекладі, зганьбити весь стан і озброїти проти нього інших чи його підлеглих», - з болем зазначав Гоголь. Він дуже точно сформулював думку про становище письменника-сатирика в Росії: «Сумно, коли бачиш, у якому ще жалюгідному стані перебуває у нас письменник. Все проти нього, і немає жодної скільки-небудь рівносильної сторони за нього. „Він запальник! Він бунтівник!» І хто ж каже? світло, називає освіченими. Виведені на сцену шахраї, і все в жорстокому, навіщо виводити на сцену шахраїв».
Запитання та завдання
- Прочитайте статті підручника та інші доступні матеріали про комедії «Ревізор». Підготуйте повідомлення про творчу та сценічну історію комедії.
- Чому комедія Гоголя була сприйнята чиновницьким світом та всіма ревнителями станових порядків різко негативно? Яке обгрунтування цього дає сам письменник?
Живе слово
Подивіться одну із сучасних театральних постановокп'єси та напишіть на неї рецензію.
Сцена
Зал для глядачів, лоджії та сцена (у центрі)
Див. також
- Поворотне коло (театр)
- Поворотне кільце
Посилання
Wikimedia Foundation. 2010 .
Синоніми:Дивитись що таке "Сцена" в інших словниках:
сцена- ы, ж. лат. scène ньому. Szene, підлога. scena гр. skene намет, намет. 1. Спеціальний майданчик, де відбувається вистава. БАС 1. Онєгін З чоловіками з усіх боків Розклянявся, потім на сцену У великому розсіянні глянув, Відвернувся і ... Історичний словник галицизмів російської
СЦЕНА, сцени, дружин. (лат. scena від грец. skene, букв. намет). 1. Місце, де відбувається театральна вистава. Устаткування сцени. Сцена відокремлена від залу для глядачів. || лише од., перен. Театр, театральна діяльність. Півстоліття на… … Тлумачний словник Ушакова
- (Лат. scena). 1) піднесене місце у театрі, у якому представляється п'єса. 2) те саме, що явище, частина акта опери або іншого драматичного. уявлення. 3) подія насправді або зображення її на картині. Словник іноземних… Словник іноземних слів російської мови
Випадок, театр робити сцену ... Словник російських синонімів і подібних за змістом висловів. під. ред. Н. Абрамова, М: Російські словники, 1999. сцена випадок, театр; сценічний майданчик, сценка, педжент, підмостки, картина, пояснення, видовище, … Словник синонімів
- (Іноск.) Театр. Порівн. Він має феноменальний голос... є в нього і зовнішність, придатна до сцени... Здається, чого більше?... Тяп ляп і вийде корабель; взяв, костюм одягнув, та й дій хоч у «Пророка». П. Боборикін. На шкоду. Великий тлумачно-фразеологічний словник Міхельсона (оригінальна орфографія)
Жен., франц. явище, пригода в особах, або зображення його на картині; | частина драматичного уявлення, вихід, явище; | місце, де щось відбувається, терені, зі всією обстановкою, особ. поміст у театрі. З'явитися на сцену, вийти… Тлумачний словник Даля
- (латинське scaena, від грецького skene), 1) майданчик, на якому відбувається вистава (театральна, естрадна, концертна та ін.). Найдавніший вид європейської сцени давньогрецької орхестри. Тип театрального сценічного майданчика, близький… Сучасна енциклопедія
- (лат. scaena від грецьк. skene), 1) майданчик, на якому відбувається вистава (театральна, естрадна, концертна та ін). 2) У п'єсі, виставі частина дії, акта. 3) У широкому сенсі те ж, що театр … Великий Енциклопедичний словник
СЦЕНА, ы, жен. 1. Спеціальний майданчик, на який відбувається подання (у 3 знач.). С., що обертається. Освітлення сцени. 2. перекл. Театр, театральна діяльність. Діяч сцени. Життя, віддане сцені. зійти зі сцени (також перен.: залишити поле… … Тлумачний словник Ожегова
Див: Акт Апетит В. В. Виноградов. Історія слів, 2010 … Історія слів
сцена- СЦЕНА1, картина, устар. явище СЦЕНА2, майданчик, підмостки, естрада... Словник-тезаурус синонімів російської мови
Книги
- Сцена, Дорошевич В.М.. "У нашому новому проекті ви знайдете як книги із «золотого фонду» класичної російської літератури, так і рідкісні, майже забуті, твори авторів, що залишилися в тіні своїх великих...
Воробйова Влада, Михалкіна Василиса
Н.В. Гоголь - письменник, який бажає розповісти правду про той час, в якому він живе. Незважаючи на те, що з першої постановки комедії "Ревізор" у 1836 році до сьогодні пройшло 182 роки, цей спектакль ставиться на сценах кращих театрів світу. Проблеми, підняті Н.В. Гоголем, сучасні та актуальні майже два століття.
Завантажити:
Попередній перегляд:
муніципальна загальноосвітня установа
«Середня загальноосвітня школа селища Уральське»
Свердловській області
Дослідницька робота з літератури
Виконавець: Воробйова В.,
Міхалкіна В.,
учні 8-б класу
Керівник: Сальникова М. В.,
вчитель російської мови та літератури
Селище Уральське
2018
- Вступ…………………………………………………………..... 3
- Основна частина. Сценічна доля комедії Н.В. Гоголя
«Ревізор» ….............................................. .............................................. 5
- Творча історіяп'єси «Ревізор» …………………………... 5
- Роль Пушкіна у створенні Гоголем комедії «Ревізор» ………. 5
- Постановки п'єси «Ревізор» у 19 столітті.……………………….. 6
- Постановки п'єси «Ревізор» у 20-21 століттях.…………………… 8
ІІІ. Висновок. ………………………………………………………… 12
Джерела та література………………………………………………… 14
Додаток………………………………… …………………………... 15
I.Вступ.
Н.В. Гоголь задумав написати комедію «Ревізор» у 1830-х роках. Тоді він працював над поемою «Мертві душі», і в нього з'явилася ідея відобразити в комедії кумедні риси російської дійсності.
Працював Гоголь над п'єсою лише два місяці - жовтень і листопад 1835 р. представив її для постановки. А потім удосконалював упродовж 35 років.
«У «Ревізорі» я наважився зібрати в одну купу все погане в Росії, яке я тоді знав, усі несправедливості, які робляться в тих місцях і в тих випадках, де найбільше потрібно від людини справедливості, і одним разом посміятися з усього» , - Так відгукувався Гоголь про свою п'єсу. Отже, комедія написана, але головне, що хвилювало Гоголя, як її буде представлено на сцені, якою буде реакція глядача на п'єсу, чи зрозуміє публіка авторський задум.
Актуальність даної дослідницької роботи у тому, Н.В. Гоголь належить до типу людей, які бажають розповісти правду про час, коли він живе. І незважаючи на те, що з першої постановки комедії «Ревізор» у 1836 році до сьогодні пройшло 182 роки, ця вистава ставиться на сценах найкращих театрів світу. Проблеми, підняті Н.В. Гоголем, сучасні та актуальні майже два століття.
Мета дослідницької роботи:
Дослідити сценічну долю комедії Н.В. Гоголя "Ревізор".
Завдання дослідницької роботи:
З'ясувати творчу історію п'єси «Ревізор»;
Дослідити роль А.С. Пушкіна у створенні Гоголем комедії «Ревізор»;
Зібрати інформацію про сценічні постановки комедії «Ревізор» з 19 століття до 21 століття;
- проаналізувати особливостісценічних постановок комедії «Ревізор» з 19 століття до 21 століття.
Практична значимість цього дослідженняполягає у можливості використовувати його під час уроків літератури, присвячених вивченню комедії Н.В. Гоголя «Ревізор» Презентація, підготовлена для представлення дослідницької роботи, також може бути використана під час уроків літератури.
II. Основна частина. Сценічна доля комедії Н.В. Гоголя "Ревізор".
ІІ.1. Творча історія п'єси "Ревізор".
Щоб зрозуміти задум Гоголя під час створення комедії «Ревізор», передусім слід звернутися до найважливішої думки, сформульованої ним у статті 1847 року «Авторська сповідь»: «Я побачив, що у творах моїх сміюся даремно, даремно, не знаючи навіщо. Якщо сміятися, то краще сміятися сильно і з того, що справді гідне осміяння загального. У „Ревізорі” я наважився зібрати в одну купу все погане в Росії, яке я тоді знав, усі несправедливості, які робляться в тих місцях і в тих випадках, де найбільше потрібно від людини справедливості, і за одним разом посміятися з усього. це, як відомо, справило приголомшливу дію.
Комедія була розпочата у жовтні, а закінчена 4 грудня 1835 року, менше ніж у два місяці. Весною 1836 року було опубліковано окреме видання «Ревізора». Гоголь неодноразово переробляв текст. В 1841 комедія вийшла другим виданням з деякими змінами. І лише 1842 року «Ревізор» з'явився у остаточному вигляді. У цій редакції текст був значно перероблений (брехнею Хлєстакова надано натхненний гіперболічний характер, перероблений фінальна сцена, Вставлено звернення городничого до публіки: «Чому смієтеся? - Над собою смієтеся!..» і т.д.). Текст останньої редакції, що друкувався у всіх виданнях Гоголя, зазвучав зі сцени лише 1870 року.
ІІ. 2. Роль А.С. Пушкіна у створенні Н.В. Гоголем комедії "Ревізор".
А.С. Пушкін зіграв чудову роль створенні Гоголем його знаменитої п'єси «Ревізор». Н.В. Гоголь ще з дитинства захоплювався театром (у дитячі роки його батько, Василь Опанасович, писав п'єси, в основному комедії, які ставилися у дворовому театрі їхнього родича, мецената Трощинського, який жив недалеко від їхнього маєтку Василівка. М.В. Гоголь мріяв сам. комедію і просив А.С. Пушкіна, щоб той підказав йому сюжет. Гоголі безодня гумору та спостережливості, яких у інших немає», - пише В.І. Шпрок у своїх «Матеріалах для біографії Гоголя» А.С. Він був на прем'єрі п'єси в Олександринському театрі в Петербурзі.
ІІ. 3. Постановки п'єси «Ревізор» у 19 столітті.
До постановки п'єса було допущено далеко не відразу. Василеві Андрійовичу Жуковському особисто довелося переконувати імператора Миколи I у благонадійності комедії.
Прем'єра п'єси у першій редакції відбулася 1836 року в Олександринському театрі в Санкт-Петербурзі. Прем'єра зібрала повну залу. Яскраво горіли вогні у величезних люстрах, у ложах сяяли ордени та діаманти, на гальорці шуміла молодь – студенти, молоді чиновники, художники. У імператорській ложі розташувалися цар і спадкоємець престолу. Непомітно пробрався на місце і схвильований автор.
Вистава пройшла успішно. Імператор особисто подякував акторам. Існує версія, що Микола I сказав після перегляду: Ну, і п'єска! Усім дісталося, а мені – найбільше». Так як пану п'єса сподобалася, то комедію допустили до подальших постановок.
Але Гоголя все це не тішило: засмучений недоліками акторської гри, недоробками власного тексту та реакцією публіки, що сміялася, як йому здавалося, зовсім не з того, що було, він утік із театру. Тяжкі враження посилилися окремими критичними відгуками, що з'явилися в пресі, які Гоголь сприйняв як відверте цькування. «Всі проти мене, – скаржився він Щепкіну. - Чиновники літні та поважні кричать, що для мене немає нічого святого… Поліцейські проти мене, купці проти мене, літератори проти мене».
Гоголь був розчарований постановкою: актори не зрозуміли сатиричної спрямованостікомедії чи побоялися грати так, як потрібно; спектакль вийшов примітивно-комічним. Головна причина невдоволення Гоголя полягала навіть не у фарсовому характері вистави, а в тому, що при карикатурній манері гри ті, хто сидів у залі, сприймали те, що відбувається на сцені без застосування до себе, оскільки персонажі були перебільшено смішні. Тим часом задум Гоголя був розрахований якраз на протилежне сприйняття: залучити глядача до вистави, дати відчути, що місто, позначене в комедії, існує десь далеко, а тією чи іншою мірою в будь-якому місці Росії. Гоголь звертається до всіх і до кожного: «Чому смієтеся? Над собою смієтеся!».
Турбувало автора та відсутність репетицій у костюмах. Так, драматург хотів бачити Щепкіна і Рязанського в ролях Бобчинського і Добчинського, охайним, товстеньким, з пристойно пригладженим волоссям. На прем'єрі актори вийшли на сцену з скуйовдженим волоссям, висмикнутим величезними манішками, нескладним, неохайним. Актор Н.О. Дюр представив Хлестакова традиційним шахраєм, водевільним пустуном. Лише городничий у виконанні І.І. Сосницький сподобався Гоголю. Засмутила Гоголя і «німа сцена». Він хотів, щоб оніміла міміка групи, що скам'яніла, дві-три хвилини утримувала увагу публіки до закриття завіси. Але театр не давав цього часу на «німу сцену».
Розгублений і скривджений письменник не помітив того, що всі передові люди суспільства прагнули потрапити на спектакль по «Ревізору», а видання тексту п'єси стало справжньою подією в культурному житті Росії. Протягом усього XIX ст. п'єса не сходила з театральних підмостків.
25 травня 1836 року було представлено постановку п'єси в Малому театрі. У Москві перша вистава мала відбутися у Великому театрі, але під приводом ремонту спектакль дали наступного дня в Малому,де роль городничого виконував прославлений російський акторМихайло Семенович Щепкін.Гоголь жартував, що Щепкін у його «Ревізорі» міг би зіграти хоч десять ролей поспіль.Незважаючи на відсутність автора та повну байдужість дирекції театру до прем'єрної постановки, вистава пройшла з величезним успіхом. Однак журнал «Молва» охарактеризував московську прем'єру так: «П'єса, що обсипається місцями оплесками, не порушила ні слова, ні звуку щодо опущення завіси на противагу петербурзькій постановці».
14 квітня 1860 року «Ревізор» був поставлений гуртком письменників у Петербурзі на користь «Товариства для допомоги нужденним літераторам і вченим». Ця постановка особливо цікава тим, що зайняті в ній були не професійні актори, а професійні літератори.Серед них були Достоєвський Федір Михайлович, Микола Олексійович Некрасов.
І трактування образів у їх виконанні, безумовно, заслуговує на інтерес.
Були й інші постановки п'єси у 19 столітті: на Політехнічній виставці у Москві (1872), у театрі Корша (1882), уМосковському Художньому театрі. Також було безліч постановок у театрах різних міст Росії. Одними з прем'єрних постановок за кордоном були постановки в Парижі, в театрі Порт-Сент-Мартен у Франції, далі - Берліні, Празі.
ІІ. 4. Постановки п'єси «Ревізор» у 20-21 століттях.
У 1920 році п'єса «Ревізор» була поставлена в МХАТ (постановка К.С.Станіславського). Роль Хлєстакова виконував Михайло Чехов, відомий драматичний артист, театральний педагог, режисер, племінник А.П.Чехова. Про цю постановку сучасники говорили із захопленням. Зокрема, театрознавець та драматург А. І. Піотровський писав:
«Хлєстаков Чехова - справжній художній подвиг, це одна з тих ролей, які змінюють всю виставу, ламають звичне її розуміння і традиції, що склалися. Можливо, вперше за ті вісім десятиліть, які налічує сценічна історія „Ревізора“, - на російській сцені явлений, нарешті! - Той Хлєстаков, про який писав сам Гоголь ... »
У XX столітті, в 1926 році, одну з найяскравіших та нетрадиційних постановок «Ревізора» на російській сцені запропонував відомий режисер-новаторВсеволод Емільєвич Мейєрхольд. Для вистави він відібрав акторів, чия зовнішність максимально відповідала персонажам п'єси та не вимагала гриму. Таким чином, він вивів на сцену не просто гоголівські образи, а людей з життя. Єдиним місцем, де Мейєрхольд відступив від реалістичності театрального зображення, була «німа» сцена: замість людей у ній перед публікою постали не актори, а їхні ляльки, виконані в натуральну величину, що символізували страх внутрішнього «нелюдства» гоголівських персонажів. Ляльки утворюють «кам'янілу групу» – іронічне втілення миколаївської Русі, з її Держимордами та «свинячими рилами» чиновництва та бюрократизму.
Режисер поставив собі художню завдання показати світ старої Росії як криве дзеркало, у якому відбиваються найпотворніші його моменти. Так, наприклад, усі сцени з чиновниками були проведені на затемненій сцені, при світлі свічок, що відображається в лакованій під червоне дерево задній перегородці з 15 дверима. Всі жіночі сцени – розроблені під яскравим світлом прожектора, з чітко виділеними деталями, що викривають нестримний порив до «квітів задоволення», який володіє серцями егоїстичних дам і панянок сім'ї чиновника, що розклалася.
Великий успіх мала постановка п'єси «Ревізор» у Малому театрі 1949 року. Роль Хлестакова у ній зіграв Ігор Іллінський. Цікаво, що актору тоді було вже 48 років. Через три сезони він передасть цю роль іншому виконавцю та зіграє Городничого.
У 1972 році в Ленінградському БДТ (Великий драматичний театр) «Ревізор» був представлений в постановці Георгія Олександра Товстоногова.
Роль Хлестакова виконував Олег Басилашвілі, роль городничого – Кирило Лавров.
26 березня 1972 року відбулася прем'єра вистави «Ревізор» у Московському Театрі Сатири у постановці Валентина Плучека. Десять років вистава йшла з незмінним успіхом, не в останню чергу завдяки зірковому складу виконавців, увійшла до золотого фонду радянського театру. 1982 року, до 10-річного ювілею, спектакль було знято на кіноплівку. Роль Хлєстакова – Андрій Миронов, роль городничого – Анатолій Папанов. Як зазначали фахівці, режисер глянув на хрестоматійну п'єсу Гоголя як на сучасну п'єсу, що викриває сучасне суспільство.
За словами театрального критикаАнатолія Смілянського , для Валентина Плучека звернення до гоголівської комедії стало способом «опису сучасності», можливістю розповісти про актуальних проблемсвого часу.
Кожен постановник "Ревізора" шукав свої шляхи для представлення п'єси. У 2002 році в Театрі імені Є. Б. Вахтангова режисер Рімас Тумінас представив такий фінал вистави: гуркотить грім, вибухає злива, гоголівські чиновники опиняються на плоті, а поштмейстер змушений наздоганяти їх на човні.
У XXI столітті, у 2003 році, новаторським спектаклем з безсмертної гоголівської комедії публіку здивував колектив акторів з Італії під керівництвом відомого режисераМатіаса Лангхоффа. У виконанні цієї трупи «Ревізор» перетворився на спектакль про бюрократичну машину, корупцію та страх перед викриттям. Як основні декорації режисер використав дивну конструкцію, що складається з неймовірної кількості стін, дверей, коридорів, сходів, закутків і кімнаток, деякі з яких можуть обертатися навколо осі. Збори повітових чиновників XIX ст., одягнених за модою 60-70-х років XX ст., Нагадує сходку італійської мафії. Купці в добротних костюмах і темних окулярах розмовляють мобільним телефонамі виписують Хлестакову чеки, заливаються спецсигнали ескорту начальницьких машин, у зал виходять поліцейські з мітлами, дружина городничого виконує танець зі стрічками, живий песик бігає по сцені, а у фіналі п'єси з'являються дві величезні волохати щури... п'єси, її очевидний зв'язок із сьогоднішнім життям. Невипадково на прес-конференції режисер і актори в один голос стверджували, що російська комедія, що зображує містечко повіту XIX ст., актуальна для нинішньої Італії. Бо в Італії, як і в багатьох інших країнах, є свої Хлестакові, і городничі, і, зрозуміло, страх перед ревізором.
Сценічна доля комедії Н.В. Гоголя «Ревізор»
ІІІ. Висновок.
Микола Васильович Гоголь бачив у театрі величезну виховну, перетворюючу силу, здатну згуртувати тисячі людей і змусити їх «раптом потрястися одним потрясінням, заридати одними сльозами і засміятися одним загальним сміхом». Ні театр, ні публіка, ні критика загалом не зрозуміли одразу новаторської поетики драматурга. У театрі того часу людина звикла відчувати, хвилюватися за героїв історичних драм, стежити за спритним розвитком легковажного сюжету водевілю, співчувати персонажам слізної мелодрами, нестись у світи мрій та фантазій, але не розмірковувати, не зіставляти, не замислюватись. Гоголь, пред'являючи до вистави вимогу бути заснованим на важливих суспільних конфліктах, правдиво і глибоко розкривати явища життя, насичуючи свої твори болем за людину, чекав від глядача мимовільного, несподіваного сміху, породженого «сліпучим блиском розуму» та звернення до себе, впізнавання самих себе цих «безгеройних» персонажів. Він заговорив іншою естетичною мовою.
Сучасний Гоголю театр не ставив перед собою таких завдань. Тому не дивно, що перші постановки «Ревізора» викликали безліч суперечок та неоднозначних відгуків. Театр не знав ще такої драматургії та не розумів, як її грати. Актори, користуючись прийомами сценічного існування у водевілі, намагалися насмішити публіку карикатурними гримасами чи кривлянням. У той же час вистави ставилися всерйоз і зайняті в них були чудові актори.
Гоголь вводить до театру реальне життя, підриває спокійну безконфліктну свідомість глядачів
Кожна епоха бачила у «Ревізорі» Н.В. Гоголя своє відображення. Наскільки сміливими були театральні діячі, настільки правдивою виходила вистава: від водевільно-фарсової петербурзької вистави у 1836 році 19 століття до зображення сучасної бюрократичної машини, корупції та страху перед викриттям у 21 столітті.
Гоголь бачив сенс мистецтва у служінні своїй землі, в очищенні від «погані», а спосіб удосконалення суспільства – у моральному самовдосконаленні особистості: у вимогливому ставленні до самого себе, у відповідальності кожного за свою поведінку у світі. І це прагнення згодом побачили як постановники комедії "Ревізор", так і глядачі цих постановок.
Джерела та література.
Додаток.
А.А. Іванова. 1841 р.
Якою є сценічна історія комедії Н. В. Гоголя «Ревізор»? Як була прийнята вона громадськістю та критикою?
Відповідь
Н.В. Гоголь написав п'єсу лише за два місяці.
Перша вистава «Ревізора» відбулася у Петербурзі на сцені Олександринського театру 19 квітня 1836 року; на ньому був сам цар із спадкоємцем. 25 травня 1836 року "Ревізор" був поставлений у Москві на сцені Малого театру. Автор кілька років продовжував доопрацьовувати п'єсу, і остаточний текст був готовий 1842 року.
Суспільністю та критикою комедія Н.В. Гоголя «Ревізор» було прийнято по-різному. Реакційна критика за підтримки правлячих станів почала на п'єсу гоніння, обзиваючи її у пресі дурним фарсом, який не вартий мистецтва і нічого спільного не має з дійсністю. Широка громадськість та демократична критика (В.В. Стасов, В.Г. Бєлінський), навпаки, зустріли п'єсу захоплено.
Н.В. Гоголь чудово розумів, що успіх сценічного твору залежить не тільки від тексту, а й від гри акторів, і часто особисто роз'яснював акторській трупі, як грати тих чи інших персонажів, навіть написав «Зауваження для панів акторів».